Značilni Članki | April 2024

Avtor Stephanie Wolf iz Dance Informa .

'Balet je ženska.'

Tako gre slavni citat Georgea Balanchinea - in to je smiseln povzetek, saj je utelešenje klasične umetniške oblike preplavljeno s podobami balerin, obrobljenih z tutusi in bleščečimi tiarami. Kljub tej neomajni poosebitvi ženske vodijo le peščico baletnih skupin, zlasti v Ameriki.

Zakaj obstaja ta paradigma, je težko natančno določiti. Vendar status quo nekaterim vplivnim ženskam ni preprečil, da bi zavladale nekaterim največjim baletnim organizacijam na svetu. Živahni voditelji, ki razmišljajo o prihodnosti, impresivno mešajo svoje umetniško ozadje s svojimi poslovno naravnanimi ambicijami, da bi balet pognali v 21. stoletje in ženskam v industriji omogočili vplivno prisotnost.

Žareče poti v baletu

Umetniški direktor kraljevskega baleta iz Flandrije Assis Carreiro, ki se je gibal po celinah, pravi, da si želi delati v tej industriji že od prve izpostavljenosti. 'Če ne bi bila dovolj dobra, da bi bila plesalka klasičnega baleta, potem bi delala na drugih področjih umetniške oblike,' pravi.

Prvi okus umetniškega menedžmenta je dobila med poletno študentko programa Ontario Arts Council, nato pa so ji ponudili mesto v arhivu. Ta nastop s krajšim delovnim časom se je razvil v 12-letno kariero pri kanadskem National Ballet, ki se je ukvarjal z odnosi z javnostmi, trženjem, ozaveščanjem in izobraževalnimi pobudami. Zdaj se v svoji novi vlogi veseli prenove tako nacionalne kot mednarodne prisotnosti kraljevskega baleta iz Flandrije.

Umetniška vodja Tamara Rojo, ki je avgusta 2012 prevzela krmilo angleškega nacionalnega baleta, pravi, da se je med nastopajočo kariero nagibala k vključevanju v umetniški menedžment. 'Videla sem razliko, ki bi jo vodstvo lahko naredilo tako v razvoju plesalcev kot v obliki umetnosti na splošno,' pravi. 'Želel sem biti del tega, poskušal sem kaj spremeniti.'

ali je bil Jacob Sartorius aretiran

Rachel Moore, izvršna direktorica Ameriškega baletnega gledališča. Foto Jerry Ruotolo.

Direktorica ameriškega baletnega gledališča Rachel Moore trdi, da jo je v mladosti 'ugriznila baletna žuželka', vendar si ni predstavljala, da bo nekoč vodila baletno družbo. Kot izvajalka pravi, da je iskala načine, kako se 'razširiti', po študiju filozofije na univerzi Brown pa si je zamislila delo v ustavnem pravu in se borila za umetniško zagovorništvo. Nato Moore po 'razkritem pogovoru' s tesno prijateljico razloži, kako so se njene želje spremenile.

Moore pravi, da ji je njen prijatelj dal naslednji nasvet: 'Če res želite pomagati umetnikom, bi morali pomagati podjetjem, v katerih delajo, bolje voditi, ker tam imajo svoja delovna mesta in tam ustvarjajo svoja dela.' V sedanji vlogi tesno sodeluje z umetniškim direktorjem Kevinom MacKenziejem - partnerji enake rasti - in prav to lahko stori, da pomaga umetnikom.

Boj proti stereotipom in vpliv na spremembe

Carreiro priznava, da gre pri vodenju za ustvarjanje učinkovite ekipe in ne za skupno prenašanje, ki 'postavlja vizijo in poslanstvo ... ohranja najvišje standarde.' Moore se strinja, da močno vodstvo izhaja iz timskega dela in verjame, da je to prednost, ki jo ženske prinašajo vodstvu.

'Močno verjamem v team building, da najamete res odlične ljudi in jih poslušate,' pravi Moore in dodaja, da se ji zdi, da so ženske že po naravi bolj sodelujoče in jih zanima, da prisluhnejo drugim. Če imamo na krovu nasprotujoča si stališča, je organizacija močnejša - 'konec dneva morate poklicati, toda spoštovanje širših perspektiv vas pripelje do pravega odgovora,' pravi.

Tako Moore kot Carreiro sta zaradi spola včasih prejeta od moških donatorjev ali članov upravnega odbora. 'Obstaja občutek, da se res ne morejo pogovarjati z ženskami na oblasti, vendar ga morate preprosto prezreti in se dokazati,' pravi Carreiro. Moore si tudi prizadeva, da ji te situacije ne bi zašle pod kožo. Svetuje, 'da se znajdete tako dobro ... in prevzamete vodilno vlogo', da bi preprečili te frustracije.

V Angliji Rojo meni, da so pred leti razkrili številne stereotipe o spolih v vodstvenih vlogah. Vendar tako za ženske kot za moške Rojo upa, da bo pregnal stereotipe o postavi plesalke in tako olajšal bolj zdravo delovno okolje.

'Prepričala sem se, da je bilo že na začetku mojega dela umetniškega vodje jasno, da bodo plesalke, tako ženske kot moške, ocenjevale izključno glede na njihove umetniške in tehnične lastnosti kot plesalcev, ne pa na njihovo težo ali njihov videz,' pravi. Torej za Rojo teža preprosto ni dejavnik, ko razmišlja o novih plesalcih.

alex in emma dwts

Tamara Rojo, glavna direktorica in umetniška direktorica angleškega nacionalnega baleta. Foto Johan Persson.

Ravnotežje med delom in življenjem

Carreiro meni, da ženske v vodstvenih vlogah nimajo dovolj, ker si ženske želijo ustvarjati družine in niso prepričane, da bi lahko imele oboje. 'Veliko žensk na ključnih točkah izgine iz poklica [na primer umik iz nastopajoče kariere],' pravi Carreiro. 'To vpliva na število žensk na višjih položajih, kar je resnična težava.' Uspeh je mogoče doseči doma in v službi. Carreiro upa, da bodo tudi druge ženske v tej stroki prišle do tega zaključka - najde kreativne načine, kako ohraniti ravnovesje med svojim službenim in osebnim življenjem.

Iskanje časa za delo in igro ni problem, povezan s spolom, saj vedo, kdaj in kako prednostno razvrstiti delo, je pogosta težava moških in žensk. Proaktivnost in iskanje priložnosti sta pomembna vidika vodenja, toda Carrerio poudarja, da je ključnega pomena tudi prizadevanje za osebne ambicije. Čeprav je enostavno pasti v deloholične težnje, pa druge opominja, da je 'družina z vami vse življenje'.

Spodbujanje nove generacije voditeljev

Carreiro je kot umetniška direktorica DanceEast s sedežem v Združenem kraljestvu vodila Rural Retreats, ki jih opisuje kot 'možganske truste, da bi umetniške direktorje ... odprto in pošteno razpravljali o izzivih umetniške oblike' v okolici stran od pisarne. Z enim za sedanje umetniške direktorje in drugim za ambiciozne, Carreiro pojasnjuje, kako umiki dajejo tem posameznikom orodja za navigacijo v položaju, za katerega ni usposabljanja.

'Večina [režiserjev] je nekdanjih plesalcev, ki niso pripravljeni na veliko delo,' pravi. Carreiro, ki pripelje direktorje in poslovno podkovane strokovnjake zunaj terena, pravi, da umiki današnjim in prihodnjim plesnim voditeljem omogočajo pogovor, izmenjavo in rast, ne da bi pri tem odvračali vsakodnevne podrobnosti.

Druge spodbuja, naj gredo naprej, ne da bi pustil, da je strah dejavnik. Dodaja: »Spoznajte vse vidike podjetja, ne le ples. Bodite radovedni, da se nasičite, da boste imeli širino znanja in izkušenj za prihodnost. '

Ponavljajoča se tema med vsemi tremi ženskami je spodbuditi ženske v industriji, da imajo glas, kar Moore povzema kot 'dobro definirano, samozavestno in organsko glede na to, kdo ste.' Carreiro in Rojo to nadgrajujeta, ženskam v baletu svetujeta, naj bodo ambiciozne, a realistične, razjasnijo svoje namene in razvijejo čim več veščin zunaj studia.

Ženske postajajo bolj pomembne kot režiserke v plesni industriji, vendar je treba še napredovati. Z izkoriščanjem priložnosti, diverzifikacijo spretnosti in ohranjanjem odprtega duha lahko tako moški kot ženske nekega dne vidijo enake temelje.