Freemove Dance je '... čas je ...'. Foto Maria Baranova. 14.thUlica Y, New York, NY.
22. september 2019.
Čas. To je precej obremenjen koncept. Beseda lahko sproži stres, tesnobo, upanje, nostalgijo in milijon drugih čustev. Ples se odvija pravočasno in v vesolju je znani koreograf nekoč rekel: 'Ples je tisto, kar se dogaja tu in tam,' in lahko bi trdili, da še vedno velja, če bi ga izrazili kot 'med zdaj in pozneje'. Freemove Dance's ... svoj čas ... je pokazal moč ljudi, ki se premikajo po odru, v času in v vesolju - v svoji resničnosti in surovosti -, da se poglobijo v idejo časa, ne glede na to, kako obremenjen je. Člani podjetja Freemove Dance in umetniška direktorica Jenn Freeman so skupaj s svojimi glasbenimi in vizualnimi sodelavci ponudili prepričljivo oblikovanje takšnega gibanja - pa tudi teatralnosti -, da bi to raziskovanje omogočili.
Člani občinstva so vstopili, da bi videli 'prednastavljeno' plesalce, ki so hodili v različnih vzorcih, nekoliko počasi in z izrazi obraza radovednosti, pa tudi nelagodja. Isti občutek je bil v njihovi fizični kočiji. Bilo je, če so skušali odkriti, vendar so se bali, kaj bodo našli. Z običajnim gledališkim napovedom zvočnika pred predstavo, ki člane občinstva opozarja, da je snemanje video posnetkov prepovedano in prosimo, da izklopite mobilne telefone, smo vedeli, da se predstava resno začenja. To je bilo prvo preizkušanje naše ideje o času, ali so nastopali pred začetkom predstave?
Luči so zatemnile (oblikovanje svetlobe Philip Trevino) in pojavili so se bobni (bobnanje in tolkala soaranžiral Price McGuffey), medtem ko so se plesalci premikali v vrstice. Enotno gibanje se je menjavalo med hitrim in frenetičnim, bolj poenostavljenim in počasnejšim (na primer nagibanje rok, razprtih vstran, na primer kako otroci igrajo letalo). Vsake toliko so zaskrbljeno pogledali na uro na steni za seboj - črno z rdečimi črkami, odštevanje od šestdeset minut. Rumena barva njihovih kostumov (ki jo je oblikoval Mondo Morales) ob žareči rdeči barvi ure odštevanja je na sicer golem odru ustvarila prepričljivo estetiko.
V tej zgodnji točki so bili v nelagodju glede tega, kaj je ura prikazovala - in spreminjanja tega, kar je kazala. Prav tako so bili združeni v gibanju z jasnim, poudarjenim bobnanjem, ki se je brezhibno gibalo skupaj z njegovimi utripi. Bobnanje se je začelo počutiti kot svoj značaj. Zdelo se je, kot da se je to bobnanje v gibanju podvrglo hitrim sklepnim artikulacijam, fosse-esque pop kolka ali premik pogleda, ki je zapolnil sobo. Plesalci so ta zahteven pristop dobro izvedli. Takoj, ko sem se počutil, kot da bi se lahko utrudil od gibanja, ki se je popolnoma ujemalo z udarnimi poudarki, je začelo prihajati več gibanja za tišino in celo nasprotovanje bobnanju v ritmu. Kot tak se sprašujem, ali bi bilo koristno te različne odnose do glasbe vključiti že prej v delo.
Trenutek, ko je bobnanje - čuvaj časa, v resnici - zatrdil svoj vpliv, je bil, ko so se plesalci nehali gibati, ko je cimbal prenehal igrati. Ozirali so se okoli sebe v pričakovanju, kdaj bo spet zaigralo, in se spet premaknili. Tako se je resno začela še ena pomembna značilnost Freemanovega dela - majhne gledališke vinjete, ki so plesali plesalce in nas pripeljale v njihov psihološki in medosebni svet.
Kmalu je prišla naslednja od teh majhnih vinjet s plesalci, ki so sedeli v vrsti stolov in govorili fraze, kot so »je čas?«, »Naj grem?«, »Je zdaj?« - poudarjanje, koliko zavedanje o časovnih procesih in resničnostih upravlja naš govor in delovanje. Zaskrbljeno so vstali s stolov in se spet usedli. Ves čas je ura tekla. Potreboval sem nekaj časa, da sem prišel tja, a na koncu me je ujela dramatika vprašanja 'kaj se bo zgodilo, ko bo dosegel ničlo?'. To vprašanje bi res postalo pomembno.
Drug nepozaben trenutek je bil, ko so se plesalci nabrali drug na drugega. Minuto ali dve ležijo tako, da članom publike ponudijo priložnost, da zadihajo in obdelajo tisto, kar so videli - vendar ne tako dolgo, da bi se jim misli verjetno zavrtele drugje. Med dinamičnim delovanjem dela se sprašujem, ali bi lahko več teh trenutkov za občinstvo, da prebavi vsebino, bilo učinkovitejše za njihov bolj ostro, dragocenejši sprejem dela.
En plesalec se je dvignil iz te grude in zaplesal nepozaben solo, poln diha, a tudi artikulacije. Fizika, kako se je gibanje premaknilo od začetne točke v njenem telesu do drugih delov, je bila fascinantna za doživetje. Na splošno se je Freemanovo gibanje mešalo - in tudi sočasno - artikuliralo sklepe z večjimi gibi telesa na načine, ki so bili povsem zadovoljivi. Bila je jasnost brez togosti.
Te gibalne lastnosti so ponazarjali del plesalcev v vrsti stolov, stopala skupaj in narazen in z rokami poudarjajo udarne poudarke. Njihov enoglasnost je bila neposredna, veččutna ponudba pa vabljiva. Ta odsek se je med izvedbo nekajkrat ponovno pojavil, med drugim je bil eden izmed elementov, ki je ohranjal skladen prehod skozi vse različne kose (drugi so vključevali odbijanje ure in bobnenje).
Zdi se, da je bil med gledalci najljubši naslov zaigralcev založbe filma 'Time After Time' (1983) Cyndi Lauper. Plesalci so si nadeli ogrinjala s kapuco in se postavili v vrsto na robu odra, osvetljeni z ostalimi odrom temno. Začeli so peti in gestikulirati, 'zabijati' na ravno pravi ravni. Eden je celo zapel odmevno skladno skladbo in občinstvu prinesel še glasnejši zadovoljen smeh. Drugi šaljivi trenutki, med tistimi različnimi majhnimi gledališkimi trenutki, so vključevali plesalce, ki so si medsebojno popravljali kostume in zravnali stol, s katerega je ravno vstal drug plesalec. Ti primeri so opozorili na to, kako pritiskamo drug na drugega zaradi lastnega časovnega stresa.
Razpoloženje pa bi se spremenilo v nekaj veliko manj šaljivega in pozitivnega. Ko se je ura bližala 00:00:00, so plesalci vpili in tekli, nastajal je kaos. Na koncu so se prišli stisniti v središče odra. Slišali smo lahko le njihov dih in tiktakajočo uro. 00:00:00 zadel in rdeče številke so utripale. Zares se ni zgodilo nič, kar se mi je zdelo bistvo tukaj. Velika rdeča vrv se je spustila s stropa na zatemnjen oder in plesalci so se eden za drugim povzpeli po njej. Kje se dvignejo nad stresom časa, ko niso videli ničesar, ko se je izteklo? Je bil čas, da gremo ali naredimo kaj drugega?
To bi lahko bilo vprašanje brez odgovora - nekaj najbolj plodnih, ki jih umetnost lahko zagotovi. Na zadnja vprašanja, na katera smo odgovorili ali brez odgovorov, bi lahko vsi gledališče zapustili z močno hrano za razmislek. Zdi se, da je to omogočilo ogled Freemove Dance's ... čas je ... poleg svoje estetske povezanosti in prijetne teatralnosti uro in pol dobro preživel. Lahko bi nas opomnil, da ne bi posvečali toliko pozornosti prav tej zadevi.
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
