Baletno gledališče Joséja Matea 'Hrestač': Manj je lahko več

Baletno gledališče José Mateo Baletno gledališče Joséja Matea 'Hrestač'. Foto Gary Sloan.

Gledališče Cutler Majestic, Boston, Massachusetts.
1. decembra 2017.



Na splošno živimo v kulturi s splošnim sporočilom »več je boljše« - večje, hitrejše, svetlejše, glasnejše. Nekateri Hrestač predstavitve gredo naravnost skupaj s tem etosom (dodeljeno, z prijetno harmonijo estetskih elementov) - veliki preskoki, cvetoča partitura, okrašeni kostumi, bleščeči tehnični učinki. Nekatere produkcije se bolj osredotočajo na sladke trenutke med liki, milino pred bliskavico in ponujanje realističnih (v primerjavi z bahavimi) oblikovalskimi elementi. Baletno gledališče Joséja Matea Hrestač v tej sezoni naredil prav to.




sharon leal starši

Baletno gledališče José Mateo

Baletno gledališče Joséja Matea 'Hrestač'. Foto Gary Sloan.

Rezultat so bili lahkotni nasmehi in smeh za vse ter odhod, poln pravega duha sezone. Veliki tehnični triki, bleščeči kostumi in zaslepljujoče svetleče luči so morda pravkar utopili pristno veselje in čarovnijo v osnovi produkcije in v prazničnem času na splošno. Ta posnetek se je začel z odpiranjem velikih, dolgih belih rjuh, pogrnjenih s stropa (scensko oblikovanje Laura McPherson).

Plesalci v belem so se gibali z njimi in ustvarjali različne oblike. Ozadje se je iskrilo. Vse skupaj je zgradilo čudovito (a ne preveč) belo / srebrno barvno shemo in estetiko. Vstopila je Clara (Amy Chan), ki je ponudila lahkotno, veselo lahkotnost. V nekem trenutku so pokukali plesalci, skriti pod rjuhami - prisrčen trenutek, ki se je malo zasmejal.



Nato v Drosselmeyerjevo trgovino z igračami, prizor, ki ni vedno vključen Hrestač produkcije. Harlekin (Junichi Fukuda) in Columbine (Magdelena Gyftopolous) sta plesala samostojno inšt izmed njih, z mehko, a natančno izvedbo. Tu je bila barvna shema ognjena, z rumenimi in rdečimi, v scenografiji in kostumih (kostumografija in koreografija, José Mateo).

Prizor se je zaključil z dirljivim in edinstvenim trenutkom - Harlequin je Columbineovo škatlo potisnil iz odra za odromizjavo odnos. Ta občutek gibanja se je lepo zataknil na zabavno sceno, v čudovito urejeni (a ne bahavo tako) veliki plesni dvorani. Ženske so nosile velika krila v obliki obroča, ki so se zdela zgodovinsko verodostojna, ne pa namenjena učinku 'vau' (čeprav je ponujala tudi to!).

Drosselmeyer (Jim Banta) je vstopil in vsi zmrznili! Mimiral je in ves opazoval, očitno s skrivnostno močjo nadziral prostor in vse, ki so v njem. Z njegovo prisotnostjo sta se Harlequin in Columbine znova pojavila z močjo in močjo. Oderni prostor so pojedli v zapletenih zavojih in skokih, kljub temu pa so ohranili bistvene gibalne značilnosti svojih likov (dvojna odskočna lutka Columbia, kotnost Harlekina).



Drosselmeyer je imel to grozljivo skrivnostnost, a miši so bile šaljive in prikupne. Nekajkrat so ležali na hrbtu in brcali z nogami do neba. Občinstvo se je hihitalo v preprostem, čistem navdušenju. Vojaki so se premikali v ostrih vrstah, korakali in obračali se z iztegnjenimi ali zadetimi meči. Clara je kralja podgan (Jean Robens Georges) ubila z mečem in ne s čevljem, kot je to tradicionalno. Ta sprememba jo je kot mlado dekle opolnomočila, da je še vedno imela moč, da nosi meč.

Baletno gledališče José Mateo

Baletno gledališče Joséja Matea 'Hrestač'. Foto Gary Sloan.

Grožnja je izginila, drevo za njimi je zraslo, a ne toliko, da še vedno ne bi moglo biti pravo drevo. To je prispevalo k toplemu realizmu celotne predstave. Nato se je pojavila čudovita snežna scena, graciozne snežinke, ki so se v krogih in vrstah premikale po odrskem prostoru. Štirje plesalci so dovolili partnerstvo, kar je prispevalo k tridimenzionalni sliki odrskega prostora. Včasih je bilo nagnjeno navznoter proti, včasih navzven stran od središčnega odra.

Tudi ko je glasba nabrala hitrost, snežinke niso zgrešile niti pokazale prav toliko lahkotnosti. Tudi gibanje je imelo edinstvene in prepričljive podpise, na primer lahka poteza z zapestjem z rokami v 'V' ali peti položajgor . To je bil preprost dotik, vendar je nekaj dodalo, da so ti znaki več kot le prazni predmeti, ki se premikajo. Snežna kraljica (Angie DeWolf) jih je vodila vse - z milino, a hkrati tudi pogumno in drzno. Pustila je, da je gibanje tisto, kar je bilo, a pod njim stabilna moč.

Angeli so odprli drugo dejanje, nit z otvoritve (z enako glasbo in kostumi). Kljub tej vezni niti ti Angeli niso vsi Hrestač produkcije. Hodili so s pravo držo, svečami v roki - preprostim, a močnim simbolom svetlobe, topline in veselja. Vila iz sladkorne slive (Madeliene Bonn) in njen kavalir (Stephen James) sta s svojo graciozno kočijo dvignila celotno sceno.

Spremljevalci Sugar Plum so izvedli fraze, zasidrane v stavnem šasiji, se široko nasmehnili in impresivno nadzirali. Cvetje je valčilo, da bi pomagalo zgraditi elegantno, slikovito sceno. Potem k številnimzabavakraljestva sladkarij. Sekvenciranje čokoladno-španskega dueta (Patricia Chiang in Jean Robens Georges) - dveh hkratnih samostojnih, nato enotnih del - se je zdelo kot pristna interakcija med dvema osebama.

Kava / arabščina (Angie DeWolf in Spencer Doru Keith) je bila ravno tako močna kot prožnost. Razlike so pogosto osredotočene na podvige prilagodljivosti do izkrivljanja, zato je bila to osvežujoča sprememba kakovosti. Za vpliv niso potrebovali trikov. Zanimiv je bil tudi vidik opolnomočenja žensk, na primer pri zadnjem izstopu DeWolfa. To je v nasprotju s plesalcem plesalca za balerino v mnogih Hrestači .

Baletno gledališče José Mateo

Baletno gledališče Joséja Matea 'Hrestač'. Foto Gary Sloan.

Kitajski čaj (Jaclyn Sanford in Kanna Kitsunai) je bil tekoč in natančen s časom. Gibanje je bilo natančno, vendar je celotna različica ponujala kočijo in razkazovanje več kot tehnični podvigi. Bilo je upognjenih dlani, ki so bile estetsko usklajene s celotno koreografijo, ne pa prsti. Ta izbira je jasno pokazala, da obstajajo načini za posodobitev te oddaje, da se izognemo kulturni neobčutljivosti in ohranimo čarobnost.

Ena balerina in en plesalka sta plesala trepak / rusko (Lauren Ganther in Junichi Fukuda), ponujata tako občutek dviga kot tudi prizemljenost. Tako kot pri čaju so bili tehnični izzivi, vendar je bilo bolj smiselno ravnovesje gor-dol. Zagon je bil ključen, poganjal je moč plesalcev.


dober plesni studio

Sledil je Marzipan / Francozinja (Brittany Bush z Betsy Boxberger in Cecilijo Zevallos), balerinski trio v pomirjujočih tutu sivke. Ta različica je čista klasična tehnika in ponudili so jo z lakom, skorajda ni nobenih sodobnih gibov ali karakterja, za katerim bi se skrivali! Zaključek je bil slikovit, dva plesalca sta klečala in eden na sporedu .

Nato so prišli Polichinelles, otroci, ki so izvajali osnovno, a prijetno gibanje in pokazali čisto profesionalnost. Mati Ginger je bila vizualno središče s svojim ogromnim krilom. Nekateri Hrestači vključujejo Drosselmeyerja in Claro, toda odrska slika je bila več kot dovolj za uživanje brez njih. Sledilo je Rože, v svetlih krilih in palicah vseh različnih barv - tako kot je na vrtu cvetje različnih barv in oblik.

Polichinelles v baletnem gledališču José Mateo

Polichinelles v gledališču Baletnega gledališča Joséja Matea 'Hrestač'. Foto Gary Sloan.

Kapljica rose (Haruka Tamura) pa je bila v preprosti, a zelo elegantni beli obleki Empire z rožnatim trakom na prsnici - ljubki beli liliji skupine. Njeno neskončno linijo in neustrašen napad je bilo težko odvrniti od sebe. Všeč so bili tudi uprizoritve in formacije - neprekinjeni premiki formacije, topovi in ​​druga koreografska orodja, da se je vse gibalo. Vse je bilo kot nezen vetrič, ki je naokoli preusmeril skupino cvetja.

Simbol celotne predstave, glavne lastnostiVelik korakbili čudovit voz,žogoin gladka dvigala, ne pa neskončni triki, vredni ničesar. Bili so tudi taki, vendar so Bonnovi podaljški lebdeli dneve, Jamesovi zavoji so bili močni in njihovo končno sedenje je vzbudilo aplavz. Finale je mnogim likom ponujal priložnost tako za skupino kot za posameznike.

Končni konec je bil objem Clare in Drosselmeyerja ter val Snežnemu kralju in kraljici. Čutilo se je nadaljnje prijateljstvo. S tem si zapomnimo, kaj je v tem prazničnem času resnično pomembno: družba najdražjih je lahko več kot dovolj, minus vsi bleščice, glam in hubbub.Bravabaletnemu gledališču Joséja Matea, ker je to resnico postalo jasno, pri čemer je eleganca, gracija in estetska harmonija zasijala v dobi malikovanja 'več'.

Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave