Avtor Chelsea Thomas iz Dance Informa .
larsa pippen višina
Letos prihaja razburljiva obletnica ene najbolj vročih in najvplivnejših koreografk na mednarodni plesni sceni. Multitalentirana Helen Pickett bo praznovala 10 let koreografskih naročil, ko se bo aprila vrnila na uprizoritev v bostonskem baletu Mikka Nissinena, ki je Pickettu leta 2005 ponudil prvo koreografsko naročanje.
Za Picketta je bilo zadnjih 10 let napolnjenih z eno vznemirljivo komisijo za drugo. Pripravila je koreografije in sodelovala s podjetji po vsej državi, kot so Louisville Ballet, The Washington Ballet, Aspen Santa Fe Ballet, Ballet X, Dance Theatre of Harlem, Smuin Ballet in Oregon Ballet Theatre. V tujini je sodelovala tudi z norveškim Kunsthogskolenom, Kraljevskim baletom Flandrije, dresdenskim Semper Operjem, Dunajsko državno opero in nazadnje Škotskim baletom, kamor jo je režiser Christopher Hampson povabil na premiero lastne produkcije filma Crucible septembra 2014.
Kljub temu pa je leto 2015 morda njeno najboljše in najbolj razburljivo leto, ki prinaša novo vrsto premier in predstav. Prvič, začela bo z delom Trojanci, njena prva opera po sporedu, ki bo premierno uprizorjena v liriški operi v Chicagu leta 2016. Spomladi, v dvotedenskem obdobju, njeno najnovejše delo za Ballet West, IGRE , bo premierno uprizorjena v The Joyce v New Yorku in njen novi celovečerni balet Camino Real (po drami Tennesseeja Williamsa) bo premierno uprizorjena v Atlanta Ballet, družbi, v kateri je od leta 2012 stalna koreografinja.
Helen Pickett na vaji 'Camino Real'. Foto Charlie McCullers.
Poleg teh razburljivih dogodkov bo Pickett poučeval in igral. Junija bo prek baleta Atlanta (v partnerstvu z državno univerzo Kennesaw) ponudila še eno svojo koreografsko delavnico. Poleg tega se bo konec maja in / ali junija vrnila v Dresden, kjer bo igrala Agnesovo govorno vlogo pri oživitvi filma William Forsythe Navdušujoč carja .
Dance Informa je pred kratkim moral sedeti na vaji za Pickettovo novo Camino Real v baletu Atlanta. Kot da skozi njeno dosedanje delo še ni bilo jasno, se ta koreografinja ne boji tvegati in je že zdavnaj sprejela svoj glas in edinstveno ozadje. Medtem ko so jo nekoč imenovali 'varovanka' Williama Forsytheja, s katerim je več kot desetletje plesala v francoskem Ballettu in ga poimenovali 'ena za gledanje', je Pickett že zdavnaj sama znana po svoji pogumnosti in edinstvenem pripovedovanju zgodb.
Posedla se je z njo pred in po njeni vaji, Pickett je delila, kakšen je njen koreografski postopek, začenši s tem, od kod se njeno gibanje umira.
'Resnično se mi zdi, da je moja koreografija v tem trenutku vsota mojega življenja, ne pa ednina ali peščica vplivov,' je izjavila z določeno drznostjo, ki prihaja od nekoga, ki mu je na odru prijetno. »Ne morem več postaviti samo ene določene osebe. Zgodovina, ki jo ima človek, ne glede na to, kaj počnete v svojem življenju, je tisto, kar oblikuje vaše delo. Zdi se mi, da me je celotna vsota življenja pripeljala do te točke, kar zadeva kateri koli slog, ki ga imam. '
Starši Picketta, ki sta bila oba igralca, so jo vzgajali z ljubeznijo do pisane besede.
Priznala je: 'Odkar sem bila majhna dojenčica, sem slišala zgodbe Rudyarda Kiplinga in odlomke iz Shakespearja.' Poleg tega je njena mama napisala otroško knjigo z naslovom Krokodil Calvin in grozni hrup .Njeno zanimanje za zgodbe in like se je uveljavilo že zgodaj, starši pa so jo naučili, da se zasidra v 'tiste lepote, po katerih se človek razlikuje od živali'. Od tam je lahko videti, zakaj gravitira k igranju in izgovorjeni besedi, zaradi česar je kot koreografinja prevzela sodobne pripovedne balete.
Njen plesni trening se je začel pri osmih letih v domači zvezni državi Kalifornija. Pred plesom in igranjem v Evropi je študirala na baletni šoli v San Franciscu pod vodstvom Lewa Christensena, Michaela Smuina in Helgija Tomassona.
Helen Pickett, levo, režira plesalke baleta Atlanta na vaji 'Camino Real'. Foto Charlie McCullers.
»Klasični balet je imel močan vpliv name, od baleta v San Franciscu in vseh mojih učiteljev in režiserjev, pri katerih sem delal kot študent - Smuin in Lew Christenson sta bila velika pripovedovalca zgodb - do Helgija in spoznavanja metode Balanchine in kako lahko linija pove zgodbo, da gremo k Forsythe in imamo idejo, da telesnost pripoveduje zgodbo, do skupine Wooster, «je razmišljala.
Z vsemi temi vplivi, pa tudi z osebnimi strastmi, se je Pickett lotila koreografske kariere s posebnimi interesi za pointe delo, nova eksperimentiranja, pripoved, govorjeno besedo in sodelovanje. Ključno je, da se nikoli ne omejuje. 'Ne maram biti poročena z določenim slogom,' prizna.
Čeprav so nekatere njene strategije v zadnjem desetletju ostale enake, so se nekatere spremenile. Ena glavnih prilagoditev je bila v tem, kako pristopa k novi komisiji.
»Pravzaprav ne koreografiram, preden vstopim v studio, da bi sodeloval s plesalci. To je sprememba mojega postopka, «je dejala. »Včasih sem v najetem plesnem prostoru v New Yorku nalagal video kamero in izdeloval fraze. Izboljšal bi in naredil fraze. Potem bi šel v podjetje in določil besedne zveze, nato pa bi šel od tam. Toda za nova dela tega ne počnem več. Ugotovil sem, kako pomembno je imeti plesalce pred seboj in videti osebnosti in oblike plesalcev. '
Njen glavni navdih za koreografijo je ostal enak. »Zanima me človečnost. Zanima me komunikacija in razbijanje četrtega zidu. To povem v vsakem intervjuju, toda zdi se, da je to ena mojih najpomembnejših tem in nekaj, kar me res zanima, «je dejala.
Ko govori o ustvarjalnem procesu, razloži, kako pomembno je, da imajo plesalci in koreografi tri stvari: strukturo, namen in sodelovanje. V svojih delavnicah koreografskih osnov poučuje te tri strategije.
‘Molitev dotika’ Helen Pickett, ki jo je Atlanta Ballet izvedla v novih koreografskih glasovih maja 2012. Foto Charlie McCullers.
Najprej razloži pomen dobrega klasičnega in zgodovinskega treninga, tako da imaš osnovno strukturo, iz katere lahko delaš - kot okostje, ki drži telo skupaj. »Prepričan sem, da lahko umetniki rifirajo šele, ko že poznajo strukturo. Na primer, dobro obvladam baletno tehniko, tako da lahko rifam v tem slogu. Podobno, če ti plesalci vidijo strukturo za ustvarjanje dela, se lahko nanjo rifirajo in najdejo svoj glas, «je dejala.
Pickett namerno ugotavlja, da je priprava vse. Čeprav morda ne bo pripravila dela za novo komisijo, preden pride v studio, je ugotovila, da 'to še ne pomeni, da še nisem opravila neprijetnih priprav.' Za karakterne vloge morajo plesalci in koreografi raziskovati. Vsi plesalci bi morali dnevnik. Umetniki bi morali nenehno doživljati tuja dela.
Ko gre za sodelovanje, Pickett poglablja. Rekla je, da je to zanjo nadvse pomembno in poudarila, da 'celotna ideja sodelovanja temelji na zamisli o možnostih.' To poskuša na svojih delavnicah potisniti ob 'Prva izbira, najboljša izbira' (metoda, pri kateri se takoj odzoveš na poziv s čim prej prideš na misel) in Forsythe Improvisation Technologies. Plesalce prosi, naj s temi orodji medsebojno preiskujejo nove ideje.
V Camino Real , Pickett je uporabil veliko teh metod. Ker gre za pripoved, se je resnično osredotočila na namen vsakega stavka in kako posredovati zgodbo. Priznava, da se vedno znova vrača k besedilu, izvleče svojo kopijo scenarija za poudarek in prikaže vse zavihke in pasje ušesa.
»Je eksistencialno in nadrealistično. Ves čas sem se spraševal: 'Kako naj to zasidram? Kako naj povem to zgodbo? ’« Je dejala.
Atlanta Ballet premiero Helen Pickett 'The Exiled' za MAYhem leta 2014. Foto Kim Kenney.
Eden od izzivov v tem delu so bili liki, ki so nekateri povlečeni iz drugih zgodb in so znani kot zgodovinske osebnosti, kot sta Casanova in Kilroy. Zahtevalo je veliko več raziskav.
Medtem ko se nekateri plesalci morda desetletne koreografske obletnice približajo z nekaterimi vnaprej izbranimi poudarki iz repertoarja ali s čim manj napetim in bolj znanim, si Pickett upa eksperimentirati z zgodbo, novo za balet. In s svojo zaslugo Atlanta Ballet sprejema ta duh inovativnosti.
Zanjo ni drugega načina za naprej. 'Ljudje morajo tvegati, da se lahko zgodijo spremembe,' je dejala. 'Kar zadeva denar, je to skoraj ulov 22, ker morate pripeljati občinstvo, a raje grem dol z ladjo in potem rečem:' V redu. Poskusil sem.''
Kelly Apter iz Škot je nedavno napisal: 'Plesni svet potrebuje več Helen Picketts.' Mislim, da na plesnem področju ne bi našli nikogar, ki se ne bi strinjal.
Če želite slediti Helen Pickett in njenim številnim projektom, pojdite na www.helenpickett.com . Njeno novo delo za balet Atlanta bo premierno prikazano v petek, 20. marca, in bo trajalo do nedelje, 22. marca. V njem bo glasba in zvok Petra Salema, ki ga bo v živo izvedel baletni orkester Atlanta.
Fotografija (zgoraj): Helen Pickett na vaji v Atlanta Ballet za svoje delo iz leta 2014 Izgnani . Foto Charlie McCullers.
Priporočeno za vas
