Oseba prva, plesalec druga: ključi za razvoj močnega plesnega učnega načrta

Francisco Gella poučevanje. Fotografija avtorja Gella.

Poletni oddih je. Med časom ob bazenu, koktajli in poletnimi zabavami se hitro približuje grozljiv klic novega plesnega leta. Na kaj boste usmerjeni v šolskem letu 2019/20? Boste posodobili svoj učni načrt in poskusili kaj novega? Kaj je delovalo za vaše učence in kje se lahko izboljšajo?



V vodstvu do Vrh učiteljev plesa konec tega meseca se Dance Informa pogovarja s tremi vodilnimi v panogi za njihove nasvete o razvoju programov in uspešnih učnih metodah ter se dotika tem, o katerih bodo razpravljali na prihajajočih seminarjih Long Beach in New York.



Deborah Damast. Foto Jordan Matter.

Deborah Damast, direktorica programa plesnega izobraževanja in umetniška svetovalka na New Yorku Steinhardt, ima bogato znanje in ogromne izkušnje pri razvoju učnih načrtov. Njen pristop je, da najprej pogleda publiko. Kdo so študentje? Kakšne so njihove potrebe? Kakšni so cilji šole, programa in učiteljev? ' vpraša ona. »Kakšna je vzgojna filozofija šole? Ta vprašanja je treba rešiti, preden lahko napišemo učni načrt, tako da bo usklajen s cilji, pedagoško prakso in poslanstvom. '


Wikipedia Maxa Shifrina

Ne glede na to, ali poučujemo rekreativne plesalce, resne pred-strokovne študente, tekmovalne plesalce ali študente, je poletni odmor pravi čas, da si ogledate svoje poslanstvo in ocenite, kako vaš program deluje za vas in vaše študente.



'Razvoj učnega načrta se pogosto šteje za zapleten in zastrašujoč,' sočustvuje Francisco Gella, mojstrski učitelj, koreograf in umetniški vodja plesnih del Francisco Gella. Vendar ni treba.

Francisco Gella. Fotografija avtorja Gella.

'Če resnično pogledate korenine, kako oblikovati učinkovit in k rezultatom usmerjen kurikulum, je to pravzaprav povsem preprosto,' pojasnjuje Gella. 'Osredotočite se na osnovne temelje za pristop tehnike, ki te temeljne elemente izvajajo z anatomskega in bio-mehaničnega stališča, bodite neusmiljeni s podrobnostmi glede izvedbe (od pravilne poravnave, kako se začne vsak korak, prehaja in konča) in na koncu bodite dosledni z uporabo teh preprostih pravil za vsak korak, vsako zaporedje in vsak načrt lekcije. '



Ko pa imate vzpostavljen močan načrt, pustite prostor za ustvarjalnost in oblikovalnost.

'Ustvarite kurikulum, ki bo vodljiv in podpiral, ne da bi bil zgoraj navzdol in predpisujoč, tako da bodo imeli učitelji nekaj ustvarjalnega prostora in hkrati imeli občutek, da imajo predlogo, ki ustreza njihovim razredom,' svetuje Damast. 'Dober učni načrt bi moral biti zračen, sčasoma postavljen v oder, imeti bi moralne rezultate in prilagoditve različnim učnim slogom.'

Gella se strinja in pravi: 'Delo pri razvoju učnega načrta se ne sme nikoli končati, ker se spreminjajo potrebe plesalcev, spreminjajo se zahteve koncertnega, komercialnega in kolegijskega plesnega sektorja in spreminjate se tudi vi sami.'

Ustvarjanje programa, ki vam ustreza in cilji vašega studia se nanašajo na vašo osnovno filozofijo poučevanja. Ko načrtujete šolsko leto, je pravi čas, da razmislite o tem, kaj vam je pomembno v učilnici, in nenazadnje o tem, kaj želite, da vaši plesalci dobijo od svojega časa z vami.

Ray Leeper, priznani koreograf in kreativni svetovalec, se osredotoča na poučevanje plesalcev spoštovanja in discipline.

Ray Leeper.

'Vedno rad poučujem spodbudno in pozitivno, vendar to ne pomeni, da ni discipline,' pravi. »Mladi morajo v sobo priti z določeno mero spoštovanja in opravkom dela. Plesalci pridejo v baletni razred z baletno kapo, pripravljeno na zelo, zelo strukturiran tečaj, nato pa pridejo v svoj jazz ali sodobni razred in snamejo baletno kapo. Občutek je bolj sproščen, kar mi je všeč, vendar mislim, da si moramo v razredu resnično prizadevati za spoštovanje ali disciplino. Ali kdaj gledate svoje otroke pri pouku baleta in si rečete: ‘Zakaj v mojem razredu niso taki?’ Če je tako, morate ponovno oceniti, kako vodite svoj razred. «

Gella prav tako poudarja gradnjo močnih, predanih likov in ne le plesalcev s popolno tehniko.

»Učitelj se lahko osredotoči na razvijanje močnega tehničnega usposabljanja, vendar ne da bi se tudi nagnil k čustvenim in psihološkim potrebam učenca - ki vplivajo na temeljna vedenjska načela značaja, integritete, trdnosti, samozavesti, samozavesti, ponižnosti in hvaležnosti - da študent nikoli ne bo izkoristil svojega polnega človeškega in umetniškega potenciala, «pravi.

Kako pa to storite za številne učence različnih stopenj, s katerimi se srečujete vsak dan?


lilija biserno črna starost

'Resnično glej razred,' svetuje Damast. »Ne učite zrcala, učite ljudi. Vprašajte, preverite pri študentih, poiščite več načinov razlage konceptov in se naučite, kako se učenci učijo. '

Da bi to naredili, Damast vzgojitelje spodbuja, naj »učenci najdejo svoj glas, medtem ko najdejo svoj slog, in vključijo nekaj razprav v razrede. Zakaj ne bi vsebine predavanj povezali z življenjem študentov zunaj plesnega studia? '

Po besedah ​​Gelle morajo učitelji 'ne samo paziti na celoten razvoj učenca, temveč tudi dosledno izražati svoje prepričanje v talent in potencial učenca ter pokazati, da cenijo pristnost in edinstvenost plesalca. Vse to vpliva na način, kako plesalec pristopa k pouku in nastopu. '

Leeper deli koristen nasvet za pomoč vsakemu študentu, da se počuti cenjenega. 'Mislim, da pri pouku vedno gre za ustvarjanje občutka enakosti v sobi, ne glede na to, ali v kongresnem okolju poučujete 500 plesalcev ali 20 v studiu.'


naomi wirthner

Nadaljuje: »Veste, kako ima vsak svoje mesto v baru ali ko je obrnjen proti ogledalu? Plesalci se uvrščajo glede na svojo raven ali tam, kjer mislijo, da si zaslužijo biti. Mešajte s tem! Ustvarite priložnost, da bodo plesalci, ki so zadaj, spredaj. Poskrbite, da boste dali prav toliko priložnosti vsakemu plesalcu. Torej, če greste čez tla, naj vam plesalci A ne začnejo ali se združujejo. '

V baletnem tečaju Gella meni, da je pomembno izraziti, da 'v baletu ne morejo biti vsi odlični, je pa lahko vsak posameznik v sobi odličen učenec.'

Kaj to pomeni v baru? Gella svojim študentom reče, naj se »osredotočijo na to, kar se uči, spoštujejo bonton in tradicijo, tako da ne govorijo ali motijo ​​učnega procesa, častijo se z pogumom, da preizkusijo kaj novega, in če ste prekaljen baletni plesalec, se osredotočite na določitev podrobnosti in določitev, kako lahko izboljšate svoj pristop pri vsakem koraku. '

Gella želi študentom dati vedeti, „da se vsi tipi telesa lahko učijo baleta. Če je ta plesalec opravil potrebno delo, z jasnostjo in podrobnostmi ne morete zanikati odličnosti, ki jo kažejo. '

Tem različnim telesnim vrstam in sposobnostim dodajte številne različne učne sloge vaših učencev in v vsakem studiu imate zapletene potrebe.

'Vsak plesalec ima razlike v tem, kako se uči in hrani informacije,' poudarja Gella. 'Nekateri bodo ponavadi intelektualizirali vsebino, ki jo predavate, nekateri pa so bolj primerni za vizualno učenje s pomočjo demonstracij in opazovanja.'

V fizični obliki Gella spodbuja svoje učence, naj vsak popravek preizkusijo fizično, ne le intelektualno.

'Študenti ne morejo dobiti dovoljenja, da samo pasivno stojijo in informacije pridobivajo samo intelektualno - ne glede na to, kakšen je njihov prevladujoči način učenja,' pravi Gella. 'Učence vedno spodbujam, da popravijo popravek s svojim telesom.'

In 'obstaja razlika med poučevanjem in pridiganjem,' dodaja Leeper. 'Mislim, da je zato zelo pomembno, da se inštruktorji spustijo na tla in se potepajo, da bi otroke zavzeli.'

Toda kot učitelj ste zaročeni? Ob koncu šolskega leta smo vsi izčrpani in nam na splošno primanjkuje navdiha. Tam vas lahko dogodek, kot je Vrh učiteljev plesa, motivira in opremi.

'To bo moje peto leto poučevanja na vrhu,' navdušeno pove Gella. »Želim okrepiti prepričanje vzgojiteljev vanje, odpreti možnosti za nove, nove načine poučevanja in spodbuditi učitelje, da na sebe gledajo kot na umetnike. Večina učiteljev na to, kar počnejo, gleda kot na delo. Inštruktorje spodbujam, da na svoje poučevanje gledajo kot na umetniško prakso. Učitelji, ki se dojemajo kot umetniki, postanejo bolj inovativni v pogledu na to, kaj učiti in kako učiti. '

Toda s toliko ponudb predavanj in toliko nasvetov, kako lahko vrh učinkovito pomaga pri razvoju in izvajanju vašega učnega načrta?


elizabeth elam starost

'Mislim, da je resnično pomembno, da s svojo ekipo v studiu pripravite načrt, kako lahko podatke, ki jih zberete, uporabljate v celotnem letu in da ste resnično realistični, izmerjeni in praktični glede tega, kako se informacije posredujejo vašim študentom,' svetuje Leeper.

Torej, kako lahko to storite? 'Po vrhu si vzemite kakšen teden in pustite, da se vse poravna,' dodaja. »Poglejte, katere tri do pet stvari se vam vedno znova vračajo. To so stvari, na katere morate biti pozorni, jim slediti in zaostajati. '

Toda karkoli se boste odločili, da boste z vrha odnesli in uvedli v svoj kurikulum, bo ta nova sezona, predvsem, 'postavila osebo na prvo mesto, plesalca na drugo mesto', opozarja Gella.

Letošnji vrh učiteljev plesa bo v Long Beachu v Kaliforniji (26. – 28. Julija) in v New Yorku v New Yorku (1. - 3. avgusta). Za registracijo in več informacij obiščite danceteachersummit.com .

Avtor Deborah Searle iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave