Colorado Ballet sezono 2013-14 odpira z 'Giselle'

Operna hiša Ellie Caulkins, Denver, CO
5. oktober 2013




pesem boogie woogie pusca

Jane Elliot.



V jasnem oktobrskem večeru v Denverju je Colorado Ballet odprl sezono 2013–2014 z najpomembnejšim romantičnim baletom Giselle . Velikodušna množica nestrpnih pokroviteljev je v sobotno večerno predstavo spakirala operno hišo Ellie Caulkins.

Prvotno koreografiran za Pariški operni balet leta 1841, je balet z izjemnim zgodovinskim pomenom in povezuje številne elemente baletne tradicije - gorje rojene ljubezenske zgodbe, belih tutusov, baletnega zbora, ki izvaja enotna gibanja in razpadajoče diverzifikacije, ki poudarjajo virtuozne sposobnosti plesalcev.

Za baletomane Giselle, in druge celovečerne klasike, še vedno lahko pritegnejo um, srce in dušo. Toda za veliko širše občinstvo 21. stoletja odpira pereče vprašanje v umetniški obliki, ki se neprestano bori za financiranje in prodajo vstopnic - kakšna je relevantnost romantičnih in klasičnih baletov v sodobni družbi?



Ali namerno ali ne, je Colorado Ballet s preprostim dejanjem namestitve te preizkušene klasike odprl ta dialog. Pametna oglaševalska kampanja, ki jo je pripravilo podjetje - s poudarkom na plesu, ki vas izvleče iz vsakdana - izpostavlja plesalce v neplesnem okolju, - kaže na inovativno plat podjetja. Kako je torej videti to presečišče inovacij in poklonitve zgodovini?

Tega vprašanja se je lotil Colorado Ballet, ki je predstavil zelo tradicionalno interpretacijo Giselle za precej raznoliko množico - starostni in demografski razpon je bil širok. Predstava je bila s kostumi in scenografijami ameriškega baletnega gledališča vizualno privlačna. Zgodba se je dobro gibala in plesalci so v klasičnem kraljestvu izgledali udobno in samozavestno.

Drobna Sharon Wehner je vstopila v naslovno vlogo v resnici I. privlačne nedolžnosti svojega lika. Coy, a radovedna, da je imela kmečke plese živahno, mladostno. Njen Albrecht, ki ga je plesal Viacheslav Buchkovskiy, se je ujemal z mladostno razposajenostjo.




citati donalda henryja gaskinsa

Medtem ko je bila očarljiva kot zaljubljena kmečka, je Wehnerjeva nora scena čutila pomanjkanje. Eden je hrepenel po večji norosti in obupu. Njeno sramežljivo obnašanje je bilo tako na nivoju, a ljubezen usmerjena norost je bila preveč nadzorovana.

Wehner je pokazal milino in nadzor v znamenitem belem ali drugem dejanju baleta. Tako kot Maria Mosina kot Myrtha, katere balon v njenem delu grande allegro je bil impresiven - Mosininih nekaj pomanjkljivosti je bilo v njenem pogledu, kjer se je pogosto osredotočila na občinstvo s soparnim izrazom, ki je bil v nasprotju z njeno zlobno osebnostjo. Medtem ko sta bila stalna partnerja v I. aktu, sta Wehner in Buchkovsky naletela na nekaj težav pri svojem delu II. Pas de deux. Oba imata osupljivo linijo in eleganco, vendar se pri plesu v partnerskih sekvencah nobena ni zdela tako samozavestna.

Prave zvezde II. Akta so bili člani baletnega korpusa, Willisovega spremstva, ki je celo večnost trpel zaradi zlomljenih src. Osvetijo se vsakemu človeku, ki vstopi v njihovo kraljestvo, in prisiljenega posameznika prisili, da zapleše do smrti. To je bila usoda Hilariana (Christopher Ellis) in naj bi bila usoda Albrechta (Buchkovskiy), toda Giselle (Wehner) prestreže maščevalno zasledovanje duhov.

Ansambel, ki sta ga vodila Monya (Asuka Saski) in Zulma (Shelby Dryer), dve zelo nadarjeni plesalki, je bil osupljiv - to je še posebej veljalo v znameniti arabeski. Konico klobuka si zasluži tudi orkester in glavni dirigent Adam Flatt, saj je bila glasba briljantno odigrana in povečala dramatiko baleta.

Večer je dokazal, da izvrstne klasike še vedno mešajo čustva in odmevajo v sodobni publiki. Takoj, ko so se zavese zaprle, je občinstvo postalo na noge in pokazalo, kako hvaležno je za predstavo in umetnike.


baletna plesalka lauren anderson

Mogoče kakšen balet Giselle ne ponuja komentarjev sodobne družbe. Vendar pa zagotavlja eskapizem iz vsakdanjega življenja, ki je bistvena sestavina umetnosti. Odlične klasike dajejo gledalcem priložnost, da presežejo stisko in vsakdanje življenje, ki lahko ljudi odtehta. Poleg tega, ko novi umetniki prevzamejo te ikonične vloge, jim vdihnejo novo življenje in tako nadaljujejo razvoj umetniške oblike. Ko nastaja novo delo, upamo, da bo „staro“ delo ostalo.

Foto: Maria Mosina v Giselle. Foto Rosalie O’Connor Photography.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave