Avtorica Laura Di Orio iz Dance Informa .
Ljudje, ki fotografirajo ples, imajo močno oko za lepoto, gibanje, osvetlitev in merjenje časa. Pogosto morajo razviti natančnost za zajemanje dinamičnih oblik, impresivno dvigovanje ali plavajoči zavoj. Zdi se torej smiselno, da so bili nekateri najboljši plesni fotografi nekoč tudi sami plesalci. Jasno razumejo gibanje pri fotografiranju odrskih del in vedo, kaj morajo vprašati plesalce, ko jih snemajo v studiu. Zdi se, da je pot od plesalca do plesnega fotografa naravna. Nekateri se po plesni karieri preusmerijo na kariero za objektivi. Drugi svoj življenjski slog dopolnjujejo s fotografijo, hkrati pa še naprej plešejo. Tu Dance Dance preučuje zgodbe treh plesalcev, ki so postali fotografi.
Rachel Neville: Ustvarjalka slik
www.rachelneville.com
Plesna fotografinja Rachel Neville je bila klasično podkovana mladenka, ki je, tako kot mnogi študentje njene starosti, razpihovala slike v različnih plesnih revijah. A Neville je poleg tega, da je občudoval lepe črte tistih, ki so bili na naslovnici, zavedel tudi ime fotografa. Še naprej pa je študirala ples in se pri 18 letih preselila v Francijo, da bi trenirala, preden je profesionalno zaplesala v Nemčiji. Poškodba kolena jo je vrnila v domovino Kanado in ta dopust zaradi plesa jo je potisnil, da se je vrnila v šolo. Takrat je dobila prvo lekcijo iz fotografije.
'Moral sem končati srednjo šolo in sem šel na alternativni program, ki je dovoljeval samostojni študij,' pojasnjuje Neville. 'Umetniški tečaj iz 13. razreda, ki sem se ga udeležil, je bila fotografija in to je bilo to.'
Fotografinja Rachel Neville rada 'fotografira'. Foto Rachel Neville Photography.
sofloantonio neto vrednost
Od tam je nadaljevala študij na Humber College v Torontu, kjer je leta 2000 diplomirala na vrhu svojega razreda. Na fakulteti se je dejansko vedno bolj zanimala za fotografiranje hrane in rada je premikala stvari ter jih osvetljevala na način, ki je bil všeč njenim očem. Začela je snemati nekaj plesa, vendar se ji ni sanjalo, da bo to njena prihodnost. Ker ji v Kanadi ni bilo na voljo veliko plesnega dela, se je Neville lotila poročne in komercialne službene fotografije in naredila tisto plesno delo, ki ji je uspelo.
Leta 2006 pa se je, ko se je preselila v New York City, odločila nadaljevati s plesno fotografijo. Začetek sveže v novi karieri in na novem mestu bi se izkazal za izziv, vendar se je tega lotila tako, kot pravi, da bi ga izurjena plesalka: s strastjo in napadom.
'Že od samega začetka sem imela prednost in slabost,' pravi Neville o svoji potezi v New Yorku. »Imel sem že precej dobre tehnične spretnosti in veliko dela, a kot popoln tujec nisem imel mreže prijateljev ali odnosov, ki bi jih lahko gradil. Tako da mi je bila in je še vedno najtežja stvar gradnja mreže. «
Kmalu pa se je Nevilleova kariera plesne fotografije začela vzpenjati. Danes lahko reče, da je objavila svoje delo v Ljubljani New Yorker , Plesna revija in Revija Pointe , snemala pa je za Grishko, Harlemsko plesno gledališče, Baletno gledališče Ajukun, Jansuphere, Dance Iquail, Ellison Ballet in druge.
Trdi, da je njena posebnost posamični posnetki glave in telesa plesalke ter snemanje za tržne materiale podjetja. 'Moja resnična ljubezen je 'ustvarjanje' slik v nasprotju s snemanjem trenutkov,' pravi.
Fotograf Matthew Murphy pri delu. Fotografija iz ljubezni Matthewa Murphyja.
Neville se ponaša s svojimi veščinami, ki jih je pridobila s svojim plesnim ozadjem, zaradi česar lahko postane plesna fotografinja. Razume stvari, kot so čas in kaj naredi dobro linijo ali obliko, ter razume, kakšna vrsta osvetlitve je za plesalce najbolj laskava. Vede tudi, kako izvesti poravnavo in gibanje, ki je 3D, in ga prestaviti v 2D.
'Toda verjetno je v mojem ozadju najpomembnejše moje poučevanje,' dodaja Neville. »Vem, da se večina mojih strank lahko počuti popolnoma sproščeno in v svojih najboljših močeh, ker jih lahko naučim, da izgledajo najboljše. Kot večina plesalcev, s katerimi sodelujem, sem tudi jaz nekoliko perfekcionist. '
harlemska plesna družba
Neville priznava, da je bil najtežji del njenega prehoda od plesalke do fotografinje poslovni vidik in da je včasih težko iti tja, da bi vzpostavila povezave in posel vodila kot posel. Torej plesalcem, ki jih zanima plesna fotografija, predlaga obisk poslovnih ur ali najem poslovnega trenerja.
Za Nevillea je biti plesni fotograf približno videti celoten paket - linije, oblike, glasbo, energijo in čustva. 'V tej naslednji generaciji plesalcev, ki se upam, da se ne bi suženj ukvarjali z akrobacijami, in naredili več korakov k plesni slavi v pripovedovanju zgodb, kakovosti izvedbe in energiji v miru, ali karkoli že' je 'za posameznika, to se bo začelo vse bolj ceniti v plesnih podobah, «pravi. 'Vseeno se bom še naprej zavzemal za to s svojimi strankami.'
Matthew Murphy: Od ABT do New York Times
www.murphymade.com
Samostojni plesni in gledališki fotograf Matthew Murphy je bil plesalec, usmerjen v balet. Prihaja iz plesne družine, začel je trenirati pri 10 letih in se pri 13 letih preselil iz Montane, da bi študiral na umetniški šoli v Severni Karolini. Sčasoma si je pri 17 letih priskrbel pogodbo s Ameriškim baletnim gledališčem (ABT) Studio Company, se preselil v New York City in kasneje pet let plesal z glavno družbo pri ABT.
Plesalka podjetja Keigwin + v fotografiranju nekdanjega plesalca, ki je postal fotograf Matthew Murphy. Foto Murphy Made Photography.
Nekaj mesecev po tem, ko je dopolnil 21 let, pa je Murphy padel z virusom Chronic Epstein Barr Virus in dve leti ni mogel plesati. Da bi pomiril svojo ustvarjalno dušo, je prihranil za fotoaparat Canon 30D in se začel fotografirati po svoji soseski ter na vajah, da bi fotografiral plesalce podjetja.
Murphy ni pridobil nobenega poklicnega šolanja na področju fotografije, vendar pravi, da so ga nenehna praksa in ljudje okoli njega odlično usposabljali. 'Rosalie O'Connor in Erin Baiano sta bili plesalki iz ABT, ki sta prešli na fotografijo,' pravi. 'Oba sta me spodbujala, naj se učim s poskusi in napakami.'
Njegovo obsežno plesno ozadje je odprlo vrata številnim fotografskim priložnostim. 'Čudno je, da je bila ena mojih prvih fotografij zelo odmevna,' pravi Murphy. »Neko noč sem s prijateljem plesalcem Davidom Hallbergom sedel med občinstvom v New York City Center, ko ga je prepoznal fotograf v vrsti za nami. Predstavila se je kot Andrea Mohin iz New York Times in ta mali glas v moji glavi se je oglasil in mi rekel, da je to trenutek, ko se moram postaviti ven. Omenila sem, da sem nova plesna fotografinja, in predlagala mi je, naj ji pošljem svoj portfelj. Dan zatem sem zbral svoje najmočnejše podobe in jih poslal na njeno pot. Bila je tako radodarna in me je povezala z urednikom pri Časi , ki me je pripeljal na razgovor in me zaposlil kot samostojnega strokovnjaka pri oddelku za umetnost. Nisem mogel verjeti svoji sreči. '
Poleg tega je Murphy od takrat produkcijski fotograf na Broadwayu Kinky škornji , Po polnoči in Rocky , njegovo delo pa je bilo objavljeno tudi na Broadway.com, Učitelj plesa in Plesna revija , med ostalimi.
Murphy verjame, da je prihajanje iz plesnega okolja imelo svoje prednosti. Pozna pravilno tehniko, razume in sledi koreografskim vzorcem ter vidi, kako se bodo časovno uravnavali z muzikalnostjo. Poleg tega je 'perfekcionistična miselnost orodje, ki se ga naučiš kot plesalka in ti bo dobro služilo v vsaki karieri, ki jo spremljaš,' pravi.
Tudi kvaliteta plesalcev in tista, ki mu dobro služi pri fotografiranju, je nenehna želja po učenju in rasti. 'Mislim, da je izjemno pomembno, da ostanemo lačni,' pravi Murphy. 'Večino svojih' prostih dni 'preživim ob pogledu na dela drugih fotografov in navdihu.'
biografija lynn smith
Za zaključek Murphy pravi: »Še vedno sem navdušen nad snemanjem nastopov v živo. To je neverjetno težko, vendar zelo koristno. Vedno se počutim tako razvajeno, da ujamem umetnike na vrhu njihovega področja. '
Fotograf Jaqlin Medlock med fotografiranjem Bryn Cohn in Artists sodeluje s plesalci Bryn Cohn, Emily Daly, Rachel Abrahams in Mondo Morales. Fotografija iz ljubezni Jaqlin Medlock.
Jaqlin Medlock: Dvojni študij plesa in fotografije
jaqlinmedlock.com
Odkar se Jaqlin Medlock spominja, jo dvojno zanimata ples in fotografija. Vedno je nosila kamero in na vajah vedno snemala plesalce, že leta pa ohranja močno plesno kariero. Medlock je leta 2007 diplomirala iz plesa in fotografije na Marymount Manhattan College. Plesala je s koreografoma Bradleyem Shelverjem in Bennyroyceom Royonom, dve leti preživela v ansamblu Steps Repertory, plesala z DeMa Dance Company, dre.dance in trenutno z Podjetje Stephen Petronio.
Po obsežnem študiju fotografije v srednji šoli in na fakulteti se je Medlock srdel, da bi se naučil digitalne fotografije. Stopila je v stik s svojimi najljubšimi plesnimi fotografi in stažirala pri znanem plesnem fotografu Eduardu Patinu.
wade walthall
Ko je njena želja po karieri v studijski fotografiji rasla, je Medlock kupila svetlobno opremo in najela studijski prostor. Takrat je plesala za Repertoarni ansambel Steps, zato se je obrnila nanje glede fotografiranja plesalcev. Plesalci so odšli v najeti prostor Medlocka, kjer je naredila tone posnetkov glave in plesnih fotografij, Steps pa jih je začel uporabljati za oglaševanje v šoli. Medlock vsako leto še naprej fotografira ansambel.
'Poleg nekaj razglednic se nisem prav oglasil,' pojasnjuje Medlock. 'Večino svojega posla dobim s prijaznimi priporočili in ljudmi, ki imajo radi prijateljeve albume na Facebooku.'
Kile Hotchkiss in John Eirich iz Take Dance v predstavi v Peridance Capezio Center / APAP 2014. Foto Jaqlin Medlock.
Od takrat je Medlock izpolnila njen življenjepis: naslovnice za Revija za plesalce , oglasi za linijo oblačil Sansha, studijski posnetki za Marymount Manhattan College in fotografije za podjetja, kot sta Thang Dao Dance Company in CelloPointe, ter plesni predmeti, kot sta ABT-ov James Whiteside in senzacija tapkanja Jared Grimes. Fotografira tudi nastope v živo v Peridance Capezio Center in vsako leto na Festivalu mladih koreografov.
Medlock pravi, da so njene lastne plesne izkušnje zagotovo spodbudile njeno znanje kot plesne fotografinje in obratno. 'Poznam skupne pomisleke, ki jih imajo plesalci - če bi radi imeli daljše noge, boljše noge, videti tanjši, videti višji,' dodaja. »Tudi moja fotografska kariera na enak način pomaga moji plesni karieri. Vedno se zavedam, iz kakšnih kotov me občinstvo vidi, kako se prilagoditi, da bom bolj laskav za svoje telo in, kar je najpomembneje, se vedno zavedam, kje je moja svetloba, ko sem na odru. '
Medlock tudi razume, da je biti plesalka včasih finančno težko in se poskuša na tak način prilagoditi. 'Najtežje mi je ohraniti stroške fotografiranja dovolj nizko, da so cenovno ugodni,' pravi. »Iz prve roke vem, kaj naredi povprečen plesalec, in vem, kako pomembne so fotografije za plesno kariero. Večkrat kot ne, morajo plesalci za fotografiranje, ki ga potrebujejo, zapraviti veliko več, kot naredijo. To imam v mislih in se po najboljših močeh trudim najti različne načine za rešitev te težave. '
Fotografija (zgoraj): Rachel Neville na snemanju dela z mlado plesalko. Fotografija iz ljubezni Rachel Neville.
