Avtorica Leigh Schanfein.
Ples se ponavadi šteje za zelo tradicionalno umetniško obliko, ki išče inovacije, če ne ogroža celovitosti gibanja ali njegovih namenov. Za vsak slog plesa to lahko pomeni nekaj zelo drugačnega. In za vsakega koreografa in plesalca lahko vodi lestvico od navdiha do prepovedanega ozemlja. Eno mesto, kjer inovacije vplivajo na vse plesne sloge in so lahko celo precej kontroverzne, so plesna oblačila. Kar nanesemo na svoje telo, vpliva na to, kako ga uporabljamo in gledamo nanj.
Verjetno ste pred kratkim že slišali in videli novo in povsem drugačno zasnovo 'pointe shoe', ki je krožila po spletu, imenovano 'Nike Arc Angel'. Ta pointe čevelj, ki ga navdihujejo superge, je imel vse moške, ki so se zabavale, saj so ga po spletu prenašali kot dober trač. Makete dizajna so se ujamele kot požar, saj je sprožilo veliko mnenj, vprašanj in razprav - ni videti ali celo deluje kot modna obutev, saj poleg škatle in vampa ni veliko več, in materiali so bolj podobni cestnim oblačilom kot studijskim. No, če še niste vedeli, sovražim razbijati vaše sanje o tenisicah, toda ti 'Angeli' niso resnični, ampak projekt študenta oblikovanja z imenom Guercy Eugene, ki tudi sam ni klasični plesalec. Vse, kar je vzbudilo teh izmišljenih čevljev, me je zanimalo, kako plesna oblačila vključujejo visoko tehnologijo in kako oblikovalci uresničujejo svoje ideje. Na žalost Guercy ni želel odgovarjati na vprašanja o svojem dizajnu, vendar sem se z nekaj zelo vplivnimi oblikovalci pogovarjal o njihovem delu pri preoblikovanju tega, kar nosimo, in posledičnem preoblikovanju plesa.
trisha pittman
Puloverji Gaynor Minden, fotografija Elena Miranda
Ime, ki vam je verjetno znano, še posebej, če se ukvarjate z baletom, je Eliza Minden, ki svoje ime posodi Gaynor Minden. Gaynor Minden je izstopajoč v svetu inovativne obutve, saj je že leta 1993. izšel s prvim večjim sintetičnim čevljem. Presenetljivo je, da je Eliza edina oblikovalka, s katero sem se pogovarjal in ima resno plesno znanje. Toda tisto, kar ji je morda resnično dalo prednost pri razvoju lastnega izdelka, je bilo odraščanje v družini, ki je lastnica proizvodnega podjetja. 'Ure preživel sem v tovarnah in vzgojen sem bil, ko sem se učil o tem, kako se proizvodi razvijajo in proizvajajo.' Izstop z revolucionarno pointe čevlji je tako veliko tveganje, kot tudi velik korak stran od tradicije, na kateri temelji čevelj. Blagovna znamka se je počasi sprejela, vendar je to omogočilo, da je ostala zvesta estetiki baleta. »Balet ima estetiko in to estetiko spoštujem. Veliko lažje bi bilo oblikovati pointe čevlje, če mi ne bi bilo treba upoštevati njihovega videza. Estetika se lahko sčasoma spremeni - na primer Balanchine je spremenil videz balerine, toda čudovite linije bodo vedno del tega. '
Oblikovalec, ki se strinja z Elizo glede ohranjanja tradicionalnega videza, je dr. Matt Wyon, ki je skupaj s svojo ženo Claire razvil modni čevelj Flyte, popolnoma nov sintetični čevelj, ki tradicionalno steblo nadomesti z novo 'hrbtenico', ki spominja na zaščitni strukturni del rokavic nogometnega vratarja. Matt je v plesni znanstveni skupnosti dobro znan po svojih raziskavah, ki temeljijo na fiziologiji vadbe. Kot raziskovalec je zadnjih 10-15 let sodeloval z angleškim nacionalnim baletom in kraljevskim baletom v Birminghamu in vedel je, da imajo plesalci težave s čevlji, ki so trajale le dan ali dva. Tako je enega izmed študentov magistrskega študija opravil študijo, v kateri je plesalce in inštruktorje spraševal, kakšne spremembe bi radi videli v svojih čevljih, in se odločil za oblikovanje na podlagi teh potreb. »V športu se lahko izognemo nenavadnim oblikam in videzu, če le dobro deluje. Dejansko je trajalo dlje, da je bila zunanja vizualno pravilna kot notranja tehnologija! ' Ločeno zunanje in notranje omogoča eno od stvari, ki jih je njegova ekipa ugotovila, da si plesalci želijo - notranjost (steblo) je mogoče hraniti in postaviti v več različnih zunanjih odprtin, ki jih lahko plesalec spremeni za nov videz, na primer za ujemanje s kostumom ali če se preprosto preveč umaže. »Želel sem ustvariti čevelj, ki je bil primeren za plesalce, in ne čevelj, s katerim so se morali plesalci sprijazniti.
Nekdo, ki lahko oblikuje skoraj kakršno koli obutev, ki si jo je mogoče zamisliti, je Lori Jacobs, neodvisna oblikovalka, ki je ustvarila nekaj najbolj inovativnih izdelkov blagovnih znamk, kot so Reebok, Nike, Michelin, CAT, RLX Ralpha Laurena, Polo Sport, Drew in DKNY. . Oblikovala je vse, od zaščitnih delovnih čevljev do atletskih superg, do modnih priložnostnih predmetov! 'Obožujem preizkušanje novih kategorij ... Kot večina umetnikov in inovatorjev se moramo tudi mi spoprijeti z izzivi in vedno naraščati ali tvegati, da se počutimo stagnirajoče.' Lori je kot mladina študirala nekaj plesa in študirala moderno, afrohaitsko in Fuego, skupaj s smerjo za industrijsko oblikovanje na univerzi v Syracuse. Poznavanje plesa, ohranjanje aktivnosti in vseživljenjsko učenje joge jo je še posebej uskladilo s človekovim gibanjem in načinom izviranja energije. 'Še vedno uporabljam gibanje telesa za oblikovanje in občutek od znotraj in skozi telo, ne glede na to, ali oblikujem jazz čevelj ali svetilko.' Lori je vedela, da je gibanje velik navdih za njen dizajn in da bi se morda morala ukvarjati z oblikovanjem plesnih oblačil, če ji je to v srcu. 'Zgodilo se mi je, da večina oblikovalcev počne tisto, kar jim je pri srcu, [zame], to je bil ples, gibanje telesa in dovolj smešno, najbolj' brez čevljev ', kar ste lahko bili. Tako sem našel pot do družine Capezio. ' Če ste preizkusili povsem novo 'visokotehnološko' Capezio Fizzion, potem ste nosili dizajn Lori Jacobs!
pearce joza punca
Bloch kot glavno podjetje za plesna oblačila, ki skrbi za plesalce od leta 1932, zaposluje celo ekipo oblikovalcev, ki jo vodi nadarjena Jozette Hazzouri. Blochovi oblikovalci prihajajo iz različnih okolij, od plesa do mode, in se nenehno udeležujejo mednarodnih prireditev in sejmov, da ostanejo v koraku z najnovejšimi idejami in dobijo povratne informacije od prodajne službe Blocha. Oblikovalci verjamejo, da je 'ples v naši DNK' in da novosti ne morejo škoditi uspešnosti. 'Potrošniki mislijo, da' visoka tehnologija 'pomeni, da pomaga njihovi uspešnosti, in to tudi počne. Na katerem koli športnem ali plesnem področju potrošniki iščejo visokotehnološke načine za izboljšanje svoje obrti. Pri tem jim poskušamo pomagati in jim ponuditi najnovejše tehnologije. ' Na koncu se bodo plesalci odločili, ali je izdelek uspešen ali ne.
Yekaterina Kondaurova, 1. solistka pri Mariinsky, nosi Gaynor Minden pointes. Foto Neff
starost Johna Monerja
Vsi ti oblikovalci so bili navdihnjeni za ustvarjanje, nekateri kot samostojni in nekateri kot del velikega proizvajalca. Eliza Minden in dr. Matt Wyon sta se odločila, da bosta samostojno izdelala izdelek, v katerega resnično verjameta. Za oba je bilo veliko časa (let!) In veliko ponovitev (preveč, da bi lahko štela, pravi Eliza) razvoj posamezne postavke. Morali so vedeti, da obstaja izvedljiv izdelek, ki nas ne zanima le s svojo zasnovo, temveč dejansko zadovoljuje naše potrebe in ni potreboval večjega proizvajalca, da bi vstopil. Eliza je želela voditi in nadzorovati svoje podjetje. Vedela je tudi, da velikega proizvajalca ne bi zanimal 'super obsežen, zapleten, super specializiran čevelj, za katerega veljajo (z njihovega vidika) muhaste estetske zahteve.' Matt tudi ni hotel izgubiti nadzora nad svojim dizajnom, vendar se je odločil, da bo obdržal nadzor, da ga ne bi ukinili bolj tradicionalno naravnani proizvajalci. 'Obstaja veliko dobrih modelov, ki nikoli ne pridejo na trg, ker podjetja kupujejo pravice za zaščito lastnih izdelkov' in svojih strank ne želijo usmerjati v nekaj novega, kar je zunaj njihovega nadzora. Včasih biti resnično edinstven pomeni, da morate napasti sami.
Oblikovalci morajo najti ravnovesje med tradicijo in inovacijami, pri tem pa morajo imeti v mislih, da njihovi modeli niso benigni, da bi dejansko lahko spremenili umetniško obliko. Oblikovalci iz Blocha vedo, da bodo z vsakim novim izdelkom, ki ga ustvarijo, pritisnili na ustaljene parametre, vendar ne glede na to, v katero smer gredo, morajo še vedno ostati zvesti svoji plesni 'DNK'. Ne deluje vsak dizajn, vendar še naprej raziskujejo. In to raziskovanje lahko privede do izdelka, ki vzbudi ples s plesalci in lahko prisili umetniško obliko, da se razvija. Eliza Minden poudarja, da 'ko so plesalci prvič začeli krepiti škatle na nogah svojih copat pred stotimi leti, so lahko naredili veliko več, vključno s koraki, ki so postali značilnosti tega, kar mi mislimo kot' klasični balet '.' Inženirstvo naših čevljev je spremenilo tisto, kar je ples, tako kot je inženirstvo merilnih instrumentov spremenilo glasbo, fizika in oblikovanje leč sta drastično spremenili fotografijo, elektronika pa vse umetniške zvrsti. Ali lahko trdimo, da je sprememba na bolje? Če se potrošniki še naprej obračamo na nove izdelke, dokler niso novi, so pa običajni, to verjetno počnemo, ker smo ugotovili, da izboljšujejo našo učinkovitost. Plesalci so izredno zahtevna podskupina potrošnikov in ne bomo se zadovoljili s povprečnostjo v sebi ali svojih plesnih oblačilih.
Zdi se mi, da je izdelek resnično inovativen, kadar ustreza našim trenutnim potrebam, hkrati pa jih presega na način, ki nam pomaga izboljšati našo učinkovitost. Kot plesalci smo odvisni od oblikovalcev, ki to implicitno razumejo in nam pomagajo doseči najboljše, saj »visoka tehnologija« sama po sebi še nič ne pomeni, če ne pomeni bolj neverjetne izkušnje na odru.
Posebna zahvala dr. Matt Wyon, Eliza Minden, Lori Jacobs in ekipi v Blochu za njihov vpogled, Christopherju Cainesu in Franciscu Chateaubriandu za pomoč.
Zgornja fotografija: Patentiran sistem hrbtenice dr. Matta Wyona The Flyte Pointe Shoe.
