Plesno gledališče Harlem. Foto Christopher Duggan. Julij in avgust 2020, četrtek zvečer.
Pretočeno v YouTubu.
Kot plesni recenzent je gledanje plesa v živo eden najbolj cenjenih delov mojega življenja. Nekaj je le, da hišne luči ugasnejo in se vpijejo v neko plesno umetniško delo - zaslišite dih plesalcev in začutite njihovo fizično energijo naravnost v svoje kosti. Tako kot so plesalci odvzeli sposobnost skupnega gibanja v vesolju, so tudi plesni publiki odvzeli možnost, da izkusijo to edinstveno čarovnijo. Ni osebnega nadomestila za osebno prisotnost, vendar je Jakobova blazina ponudila nekaj posebnega, tako da je vzela njihovo letni poletni festival na YouTube - na nek način so nas pripeljali nazaj na oder, v tiste zatemnjene prostore, kjer doživljamo tisto neprimerljivo minljivo čarovnijo.
Manny Montana etnične pripadnosti
Festival je prav tako ponudil diskurz in zgodovinski kontekst, ki lahko pomenljivo prispevata k pogovoru, ki je trenutno v naši kulturi povišan - o moči, privilegijih in zatiranju - kot na primer priznanje avtohtonim ljudstvom, na katerih deželah plešemo, ko plešemo na Jakobovem vzglavniku, in imajo učenjake. kulturni pomen del pred nastopi in razprave z umetniki po razstavi. Virtualni poletni festival Jacob's Pillow 2020 je na ta dva glavna načina, ki gledalcem znova daje izkušnjo odra in ponuja prostor za odprt dialog v tem okrepljenem kulturnem trenutku, resnično izpolnil trenutek.
Plesno gledališče Harlem. Foto Christopher Duggan.
Plesno gledališče Harlem Predstava (predvajana v YouTubu 6. avgusta in prvotno na odru Jakobove blazine julija 2019) se je odprla s dobrodošlico in kontekstom o predstavi in podjetju. Rezidentka Jacob's Pillow Theresa Ruth Howard je pojasnila, kako je bil Arthur Mitchell revolucionaren in vpliven na tem področju, na primer z ustanovitvijo precedensa mešanih računov, ki bi lahko pritegnil gledalce barv in vnesel raznolikost na teren. Baletni svet, ki želi biti bolj vključujoč in družbeno osveščen v hitro spreminjajočem se svetu, ne da bi pri tem izgubil bistvo umetniške oblike, bi moral slediti plesnemu gledališču Harlema, svetuje. Nato govori režiserka Jacobove blazine Pamela Tatge, ki priznava avtohtono deželo, na kateri plešejo - na Mahikanih, Nipmucovih, Pocomtucovih, Mohawkovih, Montaukovih in Pequotovih. Tatge opisuje tudi globoko povezanost plesnega gledališča Harlem in Jacobove blazine, kjer je podjetje prvič nastopilo leta 1969.
Ko se predstava uradno začne, Darrell Grand Moultrie's Harlem po mojem umu takoj vzpostavi svoje čudovito vzdušje in slog - z natančnostjo klasičnega baletnega zbora in umirjenimi, hladnimi in groove, ki so osrednjega pomena za črno umetnost. Big band jazz spremlja plesalce skozi podaljške dneve, trdno zasuke in pljuske osebnosti, kot so majhni valovi občinstvu. Unison se premakne v dve sekajoči se črti in vsak plesalec se premika v svoji improvizaciji. To je skupnost strastnih posameznikov, ki so kljub temu povezani v vesolju in energiji.
Osvetlitev se potemni (oblikovanje luči Jason Banks) in prestopimo v solo Christopherja Charlesa McDaniela - poln moči, osebnosti in drznosti, a včasih tudi ranljivosti na koncu, odplahne in se strese, kot da bi bil popolnoma izčrpan. Po tem duet Alicie Mae Holloway in Dereka Brockingtona doda čar in humor, gibanje ostaja v bistvu klasično, vendar prežeto s sproščanjem navzdol in preoblikovanjem osebnosti. Ingrid Silva sledi, da z nepozabnim solo do Moj smešni Valentin iz solo trobente. Njeno gibanje in kakovost izvajanja prevajata globoko introspektivnost na načine, ki jih besede nikoli ne bi mogle.
Energija narašča s končnim ansambelnim odsekom, glasba je prežeta s srčnostjo in možnostmi. Nepozabno inovativna različica cha-cha na pointu in bolj prizemljena od balerin, ki ji sledi trio Latina, nato pa ansambel, se pokloni latinski kulturi, ki je tudi osrednji del harlemske kulture in zgodovine.
Po izbruhu energije se plesalci razidejo za kulisami. Del mene si želi, da bi ta izbruh energije trajal dlje, da bi se užival v njegovih vibracijah. Kljub temu pa se dolgo nisem mogel nasmehniti in začutiti, kako brezskrbno milo ga je oblikoval formalizem, vse do kosti. Pozneje razmišljam, kar je pri tem delu tudi močno, je to, kako Harlem prikazuje kot kraj energije in veselja, v popolnem nasprotju z družbenimi in medijskimi pripovedmi o njem kot kraju zločina in nevarnosti. Da, revščina in generacijske travme ostajajo resničnost na tem mestu - kljub temu pa ustvarjalnost, ljubezen in odpornost.
Plesna družba Bereishit.
Naslednji četrtek zvečer na virtualnem festivalu plesna družba Bereishit Dance Company s sedežem v Seulu nastopi na odru YouTube (predvajanje je bilo prvotno na odru Jacob's Pillow Stage junija 2016). Pretočno uprizoritev spet nadaljuje nagovor Maura Keefe iz Jacob's Pillow Scholar-in-Residence in drugega iz Tatge. Keefe deli opise slik v prihodnjem delu, kar je zanimivo in nedvomno koristno za nekatere gledalce, ki bi dostopno točko lahko razumeli. Po drugi strani pa se sprašujem, ali bolje služi članom občinstva in umetnikom, ki se predstavljajo, da člani občinstva odkrivajo lastne interpretacije. Brez dvoma je tam zapleteno ravnotežje.
Prvo delo v programu podjetja v Ljubljani Ravnotežje in neravnovesje , koreografijo ustanovni direktor Soon-ho Park. Vzdušje v tem delu je takoj špartansko, slog pa čuden in zanimiv. Bela razsvetljava zapolni beli oder, prazen, a za enega plesalca in njihov rekvizit. Solist, ki nosi samo bele hlače, manipulira z lokom in puščico ter pritrjeno vrvico na načine, za katere mislim, da kdaj ne bi pomislil, da se na določenih točkah upogiba in zloži, da bi izkoristil te možnosti. Pridružitev duetskega partnerja in dinamika moči, nadzora in prisilne podrejenosti postane očitna. Poleg špartanskega občutka igra tradicionalni korejski godalni instrument, ki krepi dramo moči in podrejenosti.
Kasneje pride do bolj sodelovalnega in harmoničnega občutka v zraku, ko se pridruži tretji plesalec, na hrbtu tretjega pa podpirata dva plesalca. Podprti postane navijač in obratno. Kasneje se plesalca združita in del, ki je v gibanju vseskozi krožen. Rekvizit, ki vedno drži lok in puščico, včasih oba, se počuti kot simbol prevlade in podrejenosti. Dodatni instrumenti in posledično večji zvok podpirajo to dinamiko.
Glasba se pospeši in partnerstvo - presenetljivo, iznajdljivo in nepozabno vseskozi - se vrne k bolj agresivnemu občutku. Hkrati se zdi, da je pri roki občutek sprejetosti in harmonije v ravnovesju med prevladujočim in prevladujočim. Nepozabna slika je prikazana z enim od plesalcev v položaju, ko je pripravljen izstreliti puščico iz loka, tako delno osvetljene s silhueto. Od tam se luči spustijo, kar pomeni, da je program končan.
Ko se plesalci in glasbeniki (me je to veselo videlo) priklonijo, si doživljam nastop - na nek način - podoben, da besede skupine Blue Man ne morejo povsem opisati, če bi vas kdo vprašal, kako je ali kaj je . Nekatero umetnost je treba doživeti, da jo v celoti razumemo. V svetu kategorizacije in jezikovne kakofonije je to samo po sebi nekaj posebnega. V času, ko nas svetovna pandemija loči od kratkotrajne, brez besed modrosti, ki jo lahko ponuja plesna umetnost, in globoko kulturno obračunavanje k njej zahteva bolj kot kdaj koli prej, je Jakobova blazina prinesla nekaj, kar je resnično izpolnilo ta povišani kulturni trenutek.
john p.coale rak
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
