Poslušajte svoje najljubše plesne umetnike in bodite navdihnjeni za leto 2014!
Avtor Chelsea Thomas iz Dance Informa .
Cilji so običajno tisti, ki dosežejo svoje sanje. Kako lahko brez ciljev in merljivega uspeha resnično povemo, kako učinkovito gremo k doseganju svojih sanj?
S tem v mislih imate novoletno zaobljubo? Ali si običajno na začetku novega leta zastavite cilje v upanju, da boste postali boljši plesalec, koreograf ali učitelj? Če ne, je morda leto za začetek! Konec koncev je to nov začetek.
Tukaj, Dance Informa se pogovarjal tako s prihajajočimi plesalci kot s priznanimi umetniki o svojih novoletnih odločitvah leta 2014. Tudi najbolj priznani plesni umetniki v panogi si za novo leto postavljajo nove cilje.
Kate Hutter
Kate Hutter
Umetniški vodja, Podjetje za sodobni ples L.A.
»Moja resolucija je najti ravnovesje med mojimi administrativnimi, umetniškimi in osebnimi življenjskimi prizadevanji ter najti enako resničnost, odločnost in strast, ki jih imam pri ustvarjanju plesa, ko razvijam nove priložnosti za podjetje in vodim organizacijo in upravni odbor k naši prihodnosti cilje ... saj dolgoročno eden podpira drugega. Prav tako si želim vzeti nekaj časa, da razmislim o dosežkih podjetja in neverjetnih umetnikih, s katerimi vsak dan delam, in to proslaviti, preden se premaknem v novo leto. V naši obrti se na nacionalni in mednarodni ravni dogaja toliko čudovitih in globoko navdihujočih stvari, zato si moramo včasih vzeti čas, da potrdimo dosežke sebe in drugih, da se spomnimo, da je to vznemirljiv čas in moramo še naprej ustvarjati, poučevati in deliti to neverjetno delo. '
Kate Hutter je diplomirala na Univerzi v Južni Kaliforniji in je diplomirala iz gledališkega oblikovanja in magistrirala iz plesa / koreografije na Purchase College, SUNY. V letih 2001-2004 je prejela nagrade gledališke šole USC za izjemno koreografijo, pa tudi nagrado Stanley Musgrove in nagrado Jamesa in Nonyja Doolittleja za svoje edinstvene prispevke v gledališču. Njeno delo je bilo nominirano tudi za dve nagradi Lester Horton za najboljši mali ansambel. Kate še naprej ustvarja nova dela za svojo družbo L.A. Contemporary Dance Company, pa tudi koreograf za gledališke produkcije in reklame ter predava v projektnem prostoru Brockus v centru L.A.
Caralin Curcio v filmu 'Hrestač' Georgea Balanchinea, koreografija George Balanchine © The George Balanchine Trust. Foto Alexander Iziliaev.
Caralin Curcio
Član družbe, Pennsylvania Ballet
visoki prosti ples
“Moja novoletna odločitev za leto 2014 je ples BIGGER! To je moj pristop pri pouku in vajah od začetka naše sezone in želim ga nadaljevati v prihodnjem letu. Pri 5’9 ”sem visok za baletnika. Vedno sem občudovala visoke ženske, ki znajo visoko skočiti in se hitro premikati! Prav tako bi rada potovala. '
Caralin Curcio je iz Sparte v New Jerseyju, kjer je začela trenirati balet pri sedmih letih. Po študiju na Kraljevski plesni akademiji je imela Caralin pri desetih letih priložnost nastopiti pri Donesk Ballet Company iz Rusije. Leta 2003 je bila povabljena na trening v New York City za program mladih plesalcev na Steps on Broadway. Jeseni 2006 se je Caralin pridružil Pennsylvania II. Leta 2007 so jo prosili, naj se pridruži glavni družini kot vajenka, leta 2009 pa je napredovala v Corps de Ballet. Caralin je ustvarila vloge na svetovnih premierah Pulcinela avtorjev Jorme Elo in Neenana 'Na različnih točkah.' Bila je tudi ena izmed 14 plesalcev baleta v Pensilvaniji, ki so nastopale v filmu, nagrajenem z oskarjem Črni labod .
Karen Mareck Grundy. Fotografija iz ljubezni sodobnega baleta Missouri.
Karen Mareck Grundy
Umetniški / izvršni direktor sodobnega baleta Missouri
'Želim, da ima sodobni balet Missouri večjo prepoznavnost na nacionalni ravni.'
Karen Mareck Grundy, rojena in odraščala v Las Vegasu, je začela s plesnim treningom pri komaj treh letih. V svoji karieri je bila članica in plesalka v različnih plesnih družbah, vključno s plesnim ansamblom Opus, projektom New Works in Ballard's Cafe Dance Co., opravljala pa je tudi delo na televiziji. 11 let je nastopala v Las Vegasu, nekaj časa pa je delala pod vodstvom Rona Lewisa, režiserja in koreografa Lize Minnelli. Leta 2000 se je Karen preselila v Columbia, MO, da bi poučevala v Columbia Performing Arts Center. Trenirala je plesalce, ki so nadaljevali šole Juilliard School, The Lines School, Dance Kaleidoscope, Cedar Lake Contemporary Ballet in Broadway. Leta 2006 je uresničila svoje sanje o ustanovitvi lastnega podjetja Missouri Contemporary Ballet z uporabo izkušenj, ki jih je prejela kot umetniška direktorica za Cedar Lake II.
Michael Sean Breeden
Član korpusa, Miami City Ballet
Michael Sean Breeden in Zoe Zien iz baleta Miami City v filmu „La Valse.“ Koreografija George Balanchine © The George Balanchine Trust. Foto Daniel Azoulay.
»Plesalci težko skrbijo, da ne bi prišli do 10 korakov pred seboj, ko skrbijo za svojo sezono ali svojo kariero. Tako zelo se trudimo za to, kar počnemo, in toliko skrbimo za rezultate, da po nepotrebnem pretiravamo z učinki ene same vaje ali nastopa na dolgoročno kariero. Moja novoletna odločitev je, da se osredotočim na zadevno nalogo, namesto da se sprašujem, kakšne učinke bo na moje igralsko igranje čez pet let vplival preobrat ali manjkajoče štetje. Vse je v postopku in to nekaj ve in spoštuje vsak plesalec in član umetniškega osebja. '
Michael Sean Breeden prihaja iz Lexingtona v Kentuckyju. Kot nastajajoči profesionalni plesalec je treniral v številnih podjetjih in šolah, vključno s šolo ameriškega baleta, mladinskim baletom Central Pennsylvania in baletno šolo San Francisco. Na začetku poklicne kariere je plesal z Bostonskim baletom, preden se je leta 2006 pridružil Miami City Ballet kot vajenec podjetja. Leta 2008 je bil povišan v člana korpusa pri MCB.
Keenan McLaren. Foto Anthony Matula.
Keenan McLaren
Plesalka v baletu Nashville, soustanoviteljica festivala joge Music City, soustanoviteljica Empowered Kids Yoga
»Čeprav sem že pozoren na vse, kar vnašam v svoje telo, se bom tega v prihodnjem letu še posebej zavedal. To pomeni, da ni predelanih sladkorjev ali moke, kar je včasih težko. Želim se resno potruditi in zagotoviti, da vse, kar pojem, koristi mojemu telesu in mojemu plesu ter da se ne počutim slabo! '
Keenan, rojena v Bostonu, je prvih 10 let plesnega treninga preživela v Bostonski baletni šoli, kjer je z bostonskim baletom nastopala v številnih produkcijah. Plesala je z Ballet Austin II, preden se je pridružila družbi v Dayton Ballet-u in nastopala kot solistka in glavna vloga. Keenan je nato plesal z Ballet Fleming v Philadelphiji, hkrati pa je v družbi služil tudi kot Ballet Mistress in Répétiteur. Kot član družbe se je pridružila baletu Nashville v letu 2011. Ko ne pleše, Keenan poučuje jogo na Epic Yoga kot certificirani inštruktor joge Baptiste, drugim svetuje kot pooblaščeni življenjski trener in poučuje tečaje joge v telesu. Je ambasadorka afriškega projekta joge in je v Kenijo odpotovala na službeno potovanje z jogo. Keenan je tudi soustanovitelj festivala joge Music City in soustanovitelj Empowered Kids Yoga.
Mark Stuart. Foto Leon Le.
Mark Stuart
Ustanovitelj in izvršni umetniški direktor, Plesno gledališče Mark Stuart
»Mislim, da je ena najpomembnejših stvari v poklicnem in osebnem življenju to, da se ne bojimo tvegati. Če se bojite, da ne boste uspeli, svojih ciljev ne boste nikoli dosegli. Precej dobro delam, da ne pustim, da se ta strah prikrade, a vseeno včasih oklevam. Leta 2014 ne bi rad niti pomislil na neuspeh! '
Dvakratni dobitnik nagrade Joseph Jefferson za koreografijo ( 'Gugalnica!' , 'The All Night Strut' ) in nominiranka za nagrado LA Ovation za izbranega igralca v muzikalu ( 'Gugalnica!' ), Mark Stuart je dvakratni ameriški prvak v Lindy Hopu, ki je nastopal v številnih televizijskih akcijah in koncertih po vsem svetu. Mark je nastopil v 'Mačke', 'Zgodba z zahodne strani', 'Nesrečniki', 'Gugalnica!' in 'Miss Saigon', kot tudi koreografirana za Broadway in regionalne predstave. Kot ustanovitelj in izvršni umetniški direktor Plesnega gledališča Mark Stuart je njegovo koreografijo in predstave predstavljal v filmih, reklamah, glasbenih spotih v Carnegie Hallu in Lincoln Center.
Jessica Collado s kolegom plesalcem Christopherjem Grayom izvaja 'Intimne strani' Christopherja Brucea. Foto Amitava Sarkar, iz ljubezni Houston Ballet.
Jessica Collado
Prvi solist, Houstonski balet
»Kot svojo novoletno odločitev želim v bistvu še naprej rasti kot plesalec in umetnik. Preprosto ali udobno je, če se pustiš, da padeš v tipovsko oddajo in se odločiš za svoje moči. Želim pa se vedno potisniti, da bi bil čim bolj vsestranski. Še naprej se želim izzivati v vlogah in projektih, ki jih prevzemam, ter pokazati svoje sposobnosti. Tako veliko je izkušenj ... Vsega se želim lotiti! '
Jessica Collado se je rodila v mestu Coral Springs na Floridi, odraščala pa je v Atlanti v državi Georgia. Trenirala je v baletnem gledališču Gwinnett pod vodstvom Lise Sheppard Robson. Jessica je obiskovala Houston Ballet Academy Summer Intensives in eno leto s Houston Ballet II s polno štipendijo. Julija 2004 se je pridružila Houstonovemu baletu kot vajenka in se v zadnjih nekaj letih dvignila. Junija 2013 je bila Jessica povišana v prvo solistko. Jessica je imela privilegij tudi, da je nastopila s podjetjem iMEE s sedežem v Houstonu in podjetjem Post: Ballet s sedežem v San Franciscu.
Michele Wiles. Foto Nisian Hughes.
Michele Wiles
Soustanovitelj, umetniški vodja in glavni plesalec Ballet Next, nekdanji glavni plesalec v ameriškem baletnem gledališču
'Izpusti! Izpusti! Pustite! ... In vse delo naj govori samo zase. Odločen sem tudi, da se še naprej trudim, da stvari ostanejo preproste. '
Michele Lee Wiles je bila glavna plesalka v Ameriškem baletnem gledališču v obdobju 2005–2011. V svoji baletni karieri je na 18. mednarodnem baletnem tekmovanju osvojila zlato medaljo, bila je leta 1999–2000 od fundacije Princess Grace imenovana za prejemnico ameriške plesne štipendije, leta 2002 je prejela nagrado Erika Bruhna in ustvarila in obudila številne glavne vloge na ABT. Poleg tega, da kot gostujoča umetnica sodeluje po vsem svetu z različnimi baletnimi družbami, zdaj vodi tudi Ballet Next, majhno newyorško družbo, ki jo vodijo veliki talenti iz ABT, New York City Ballet, San Francisco Ballet in Houston Ballet.
Anthony Morigerato
Anthony Morigerato
Samostojni izvajalec, samostojni koreograf, profesor na plesni konvenciji NUVO, izvršni direktor AM Productions
»Moji plesni cilji za leto 2014 so ponovno sestaviti mojo plesno družbo AM Dance Project in sestaviti skladbe za celovečerni plesni film. Osebno si želim, da bi lahko nekoliko bolje poskrbel zase in se naučil igrati klavir. '
Anthony Morigerato je bil solist in član Tapaholikov Michaela Mineryja ter vodilni plesalec in koreograf glasbene skupine Matt in Anthony. Anthony je kot solist nastopal na prizoriščih po vsej ZDA in na televiziji 'Oddaja Tonyja Danze' in NBC 'America's Got Talent.' Od leta 1999 je razsodnik in mojster za plesne organizacije, tekmovanja, gledališke šole in plesne studie po vsej državi. Pred kratkim je koreografiral za 'Torej misliš, da lahko plešeš' in je bila predstavljena dne 'Predstava v dvorani Arsenio.' Poleti 2011 je Anthony z Guinnessovo knjigo rekordov postal svetovni rekorder za največ zvokov v eni minuti. Anthony je podrl prvotni rekord 1054 zvokov, tako da je v eni minuti izdal 1.163 zvokov.
Mark Allyn Nimmo. Foto Anthony Matula.
Mark Allyn Nimmo
Plesalka podjetja v Nashville Ballet, certificirana osebna trenerka
»Moja novoletna odločitev je, da imam več sočutja do svojega telesa in vsake toliko časa dam svojemu telesu počitek. Veliko plesalcev pozabi, da si moramo naša telesa opomoči od stresa, ki smo ga jim izpostavljeni vsak dan. Malo počitka je potrebno, da ostanemo v vrhunski kondiciji in ohranimo dolgo kariero. Prav tako je dober način, da si vzamete minuto ali dve, da se spomnite, zakaj počnete to, kar počnete. '
Mark Allyn Nimmo je v Nashville Ballet prišel kot član NB2 leta 2006, na položaj vajenca pa se je preselil leta 2007, nato pa član podjetja leta 2009. Svoje plesne talente je najprej razvil med usposabljanjem na Governor's School for the Arts v Norfolku v Virginiji. Svoje veščine je nadalje razvijal na poletnih treningih na šoli za umetnost v Virginiji, Ameriškem baletnem gledališču, BalletMetu in mednarodnih baletnih mojstrskih tečajih v Pragi. Odkar je certificiran osebni trener, preživi svoj čas zunaj studia in pomaga drugim pri doseganju njihovih fitnes ciljev kot inštruktor fitnesa v Krank Nashville.
Fotografija (zgoraj): © Tom Wang | Dreamstime.com
Priporočeno za vas
