Skupina Vrtoglavica. Foto Maike Schulz. 'Poskušala sem tem ženskam pomagati pri nadaljnji fazi njihove kariere in takrat se je začelo,' se spominja Aloysia Gavre. 'Sem rekel:' Veste kaj? Ni razloga, da tega ne bi mogli storiti sami. ''
Aloysia Gavre.
Gavre je domačin iz San Francisca in cirkusant s sedežem v LA, z impresivnim življenjepisom, ki vključuje nastope z družinami Cirque Pickle in Cirque du Soleil. Po 20-letni karieri sta s partnerjem Rexom Camphuisom ustanovila lastno cirkuško-plesno gledališko družbo Troupe Vertigo in spremljevalno družbo Cirque School, ki podpira cirkuško usposabljanje 'za vsakogar s katerim koli telesom'. Skupina Vertigo bo prinesla svoje najnovejše delo, Slike ,junija na mednarodni umetniški festival v San Franciscu.
Gavre je odraščala v okrožju Mission v San Franciscu, kjer je pri osmih letih začela trenirati v družinskem cirkusu Pickle. Do 14. leta se je odločila, da je cirkuški trening popolna mešanica fizičnega izziva, lepote, gracioznosti in tveganja brez konkurence. Uživala je zaupanje in enakost umetniške oblike. S cirkusom je bilo 'tako jasno, da stojiš ljudem na ramenih, loviš, letiš, ni prostora za tekmovanje,' pravi. 'To bistvo me je resnično pritegnilo in ostalo mi je 20 let kasneje, ko sem tudi sam postal ustvarjalec.'
tana mongeau stalker instagram
Pomen timskega dela jo je motiviral skozi celotno kariero, ji pomagal potovati po državi s Cirque du Soleil in celo postala strokovnjakinja za preprečevanje in usposabljanje v podjetju. Zdaj, ko vodi lastno podjetje, lahko svojo zavezanost umetnikom prevzame še korak naprej, tako da pogosto najema svoje izvajalce po pogodbi, da delajo kot trenerji v Cirque School.
'V Troupe Vertigo bom našel nekoga, ki ga bom igral, in verjetno ga bom zaposlil,' pojasnjuje Gavre. »Kot vemo, nam umetniška industrija lahko zelo težko ostane polno zaposlena. Vse je samostojno in je za mlade umetnike lahko zelo tesno, kaotično in stresno. '
Vrtoglavica v 'Tabelah'. Foto Maike Schulz.
Da bi Gavre pomagal usmerjati nastopajoče v teh časih, je tudi mentor umetnikom, ki poskušajo ugotoviti naslednje korake v svoji karieri. Med mentorstvom je Gavre opazil trend. 'Zlasti za ženske sem se počutila zelo krivo glede tega, kar je bilo na voljo tam zunaj,' pravi. 'Bil sem kot:' Vau, nikoli mi ni bilo treba iti skozi to. 'Prišel sem iz generacije, v kateri smo bili vsi enolično enaki, spolno gledano. Seveda so moški pogosto krat močnejši ali močnejši in bi bili osnova, vendar se nisem nikoli počutil seksualizirano. Nikoli se nisem počutil, kot da bi moral biti v neki bleščeči obleki, ki je pokazala več kože, kot sem si želel, in zdelo se je, kot da smo se v tej dobi začeli premikati v tej smeri in da sem ugotovil, da mi to ne ustreza. '
keith lieberthal bio
Ta občutek je Gavreja in Troupe Vertigo postavil na dve leti in pol na pot, da bi raziskal ovire, s katerimi se spopadajo ženske. Proces, ki je prišel domov za Gavreja in celotno žensko zasedbo. 'Ves čas sem si postavljala omejitve,' pravi. 'Vedeti, kako težko je gostovati s predstavami, poznati stroške, vse to se je pretopilo v dejstvo, da sem hotel imeti le pet žensk in sem si želel, da bi lahko vsi izvedli 65-minutno predstavo, kar je pomenilo vsi so morali izhajati iz neverjetno edinstvenega okolja, da so lahko vsi nekaj podarili in nato ustvarili lastno tehniko gibanja v okviru te izjemne veščine, ki jo ima vsak posameznik. '
Pri plesalcih so dvomi in omejitve izhajali iz njihovih pričakovanj drug od drugega: 'Vedno bi si mislili:' Tisti, ki ima 90 kilogramov in manj kot pet metrov, tega ne bo mogel storiti, 'pa vendar to počne,' Pravi Gavre. »To sem jaz kot feministična ustvarjalka, ki ji postavljam to omejitev, zato smo se neprestano ujeli, ko smo si rekli: 'Ne morem ti zaupati, saj imam 130 kilogramov, kako me boš držal?' Bilo je kot, 'Bomo šli ugotovite, ker gre natanko za to. Ne moremo se omejevati na to, kaj bi lahko bil naš resnični potencial. ''
Ko je bil Gavreov partner Camphuis temu priča, je uvedel fizično omejitev - škatle - kot simbol za dvome, ki jih postavljamo nase in na druge. 'Če še naprej dajamo te fizične omejitve, so [polja] resnično prispodoba tega, kar čutimo, pogosto tudi tiste, ki jih morajo preživeti ženske,' pojasnjuje Gavre. »Rekel bom v družbi, vendar pogosto ženske to počnejo same sebi. Omejitve smo postavili nase. Če imajo plesalci, akrobati in kondicionisti oder za tla, da bi se počutili udobno. Začelo se je neverjetno veliko odkritij, pri katerih je bila vsaka oseba v svoji navigaciji počaščena, da je naredila to pot in se počastila. Sploh se ne počutijo, kot da so omejeni, ampak dejansko, ko vztrajajo v stiskah, takrat so resnično doma sami s seboj in to zajema celotna predstava in ustvarjalni proces. '
olivia rush
Vrtoglavica v 'Tabelah'. Fotografija Michelle Shiers.
Kar zadeva uspešnost Slike , Gavre pravi, da ni podoben nobeni drugi cirkuški predstavi, ki ste jo videli. 'Vsa zračna dejanja so vidna ogroženo, obroči pa z eno nogo plavajo nad škatlami,' je podrobna. »Medtem ko ti letalski posnetki poskušajo krmariti po škatli, je neverjetno strašljivo. Navajeni so imeti svobodo in vsa ta svoboda je bila odvzeta. Kar se zgodi, je, da vznemirjenje in sposobnost, da izkoristijo svojo telesnost, da bi jo izruvali, omogočajo vizualnemu očesu, da tradicionalna cirkuška dejanja predstavijo na drugačen način, da to res postane uprizoritvena umetnost, gibalna umetnost. Odmakne ga od tistega, kar dojemamo kot cirkus. '
Kar se je začelo kot raziskovanje izzivov, s katerimi se spopadajo ženske, se je za umetnike razvilo v nekaj veliko bolj pomembnega. 'Od takrat je postalo nekaj veliko večjega in veliko bolj izpolnjujočega zame, ženske in občinstvo, ki to vidi,' pravi Gavre. »Občinstvo resnično spodbuja in navdihuje, da časti svoja individualna potovanja v življenju in si ne dovoli, da bi se počutili omejene zaradi pritiskov na naše družine, nase, svoje otroke. Upam, da je to neverjeten navdih. '
Ta oddaja je bila navdihujoča pot tudi za Gavrea, ki pravi: »Zdaj je zelo ploden trenutek, ko to predstavo pripeljem v San Francisco. Delal sem na številnih drugih vrstah oddaj, na lestvicah oddaj, in na to sem najbolj ponosen in menim, da ima največ potenciala za navdih občinstva. Da bi to predstavo pripeljal v svoj rodni kraj in da bi bil hvaležen, da mi je San Francisco v osmih letih ponudil to priložnost, da bi treniral cirkuško umetnost ... Vrniti se in spoštovati to senzibilnost mesta je zelo izjemno. '
Groove plesno tekmovanje v živo
Lahko ste priča temu močnemu in dinamičnemu delovanju Slike na dvodnevnem petkovem in sobotnem 2. juniju na mednarodnem umetniškem festivalu v San Franciscu. Za več informacij obiščite www.sfiaf.org .
Avtor Chelsea Zibolsky iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
