Avtor Deborah Searle.
Dee Caspary je ustvarjalna duša s strastjo do koreografije in glasbe. Pred kratkim znan po svojem delu na Torej mislite, da lahko plešete , Dee je koreografiral in bil direktor uprizoritve za turnejo Justina Timberlakea leta 2007. Kot izvajalec in koreograf ima dolg seznam scenskih, filmskih in komercialnih zaslug, pretekli mesec pa je svoje strokovno znanje umetniško vodil plesni festival Nvitational v Los Angelesu. 18 dni navdihujočih plesnih in glasbenih nastopov v zgodovinskem gledališču El Portal je bil otvoritveni Nvitational obvezen dogodek za vse ljubitelje plesa. Dance Informa je sponzoriral festival, se udeležil številnih predstav in se skupaj z Deejem pogovoril o svoji viziji festivala in svoji karieri.
Kakšna je bila vaša vizija Nvitationala?
Moja vizija je bila dati koreografom priložnost v Los Angelesu, da predstavijo delo na gledališkem odru. Dati koreografom intimno okolje, ki jim bo omogočilo, da na čudovitem odru ustvarijo, kar hočejo.
Kako je bil festival sprejet?
Zdi se mi, da je bilo veliko koreografov, ki so se zelo dobro odrezali. Mislim, da traja nekaj let, če nisi vajen delati gledališka dela v gledališkem okolju, da spoznaš, kakšne priložnosti si lahko ustvariš. Mislim, da so se koreografi odlično odrezali in mislim, da bo vsako leto boljše, ker bodo ljudje videli, kaj v tem okolju počnejo drugi.
Povejte nam o svojem plesnem ozadju
Odraščal sem v plesnem studiu Studio C, ki so ga vodili moji starši. Črka C je pomenila naš priimek 'Caspary'. Vedno sem bil obkrožen s plesom, starejša sestra in starejši brat sta bila profesionalna plesalca. Z odraščanjem sem se bolj ukvarjal s športom, a sem rad plesal. Nikoli si nisem želela biti plesalka. Všeč mi je bila glasba. Zaradi tega, da sem postal koreograf, je bila glasba in v sodobnost vnašati drugačne elemente ali lirične (kot so jim takrat rekli). Odraščal sem v tekmovalnem svetu. Nisem bil preveč seznanjen s koncertnim ali sodobnim svetom. Živeti na zahodni obali tega nismo videli preveč. Moj slog ni nič posebnega, spreminja se s tem, kar vložim v svoje delo, za katerega mislim, da ga vse poganja glasba - kako slišiš, kaj slišiš, kaj skušaš govoriti, kaj skušaš prevesti v predstavi.
So bili tvoji starši plesalci?
Moji starši so bili samo poslovna plat tega. Moja mama in oče ne moreta plesati - mi jim tega ne bi dovolili [smeh]. Pravkar so pri moji sestri nekaj videli. Veliko učiteljev ji je govorilo, da se mora vključiti v kaj bolj resnega kot plesna tekmovanja. Tako je mama začela pripeljati mojo sestro v LA. Učila se je v LA, ko je bila stara 11 ali 12 let. Takrat mislim, da ste morali biti stari 15 ali 16 let. V tečaje so ji dovoljevali, ker je bila izjemna plesalka. Bila je čudovita.
Na katerih projektih trenutno delate?
Trenutno v glavi delam Nvitational za naslednjo sezono in veliko učim. Prvi teden septembra bom en teden poučeval v tujini. Veliko delam tudi na plesnih intenzivnih in drugih festivalih - poučujem in govorim na seminarjih. Prav tako poskušam prižgati ogenj v sebi za ustvarjanje novih del v tej sezoni in za kakršne koli priložnosti, ki se mi znajdejo. Veliko stvari se začne pobirati jeseni, zato v LA ne bom prav veliko. V naslednjem mesecu pa bom po državi ter v Kanadi in Italiji.
Kaj iščete pri plesalki?
Jasnost iščem pri plesalki, nekdo, ki se svojega telesa zelo zaveda in ga res lahko vidiš. In kar je najpomembneje, nekdo, ki je glasben, nekdo, ki lahko zares vidi in posluša hkrati. Mislim, da ima veliko plesalcev in koreografov odlične poteze in velike korake, toda nadarjen posameznik resnično potrebuje, da poteze koreografije posnemajo malo sebe in se zavedajo. Mislim, da se zavedanje prevede tudi v poslušanje glasbe. Lahko poveš tistim plesalcem, ki resnično slišijo, čutijo in poslušajo.
Kakšno je bilo sodelovanje z njim kot koreografa in režiserja uprizoritve za turnejo FutureSex / LoveShow Justina Timberlakea?
Justin je profesionalec. Sodelovanje z Justinom na tej turneji je bilo tako motivirajoče, ker je bil Justin med odmori na bobnih, ki so se igrali, ali na klaviaturi in poskušal nekaj narediti. Lahko bi samo rekli, da ga fant dobi in razume svojo priložnost. Lahko rečete, da tip zelo trdo dela. Tako nadarjen je, ker dela v svoji obrti. Ko imaš v tem delovnem okolju z njim, dobiš občutek, da si vsi drugi želijo biti super. Kolikor profesionalec je, je tudi dober fant.
Kaj je bilo vrhunec vaše kariere?
Vrhunec je bilo sodelovanje z Justinom Timberlakeom. Takšna služba je bila res neverjetna zaradi tega, kar sem si moral ogledati in česa sem se moral naučiti.
Ko sem bil mlad, sem počel veliko stvari. Bila sem na Kid’s Incorporated kot plesalka in sem skupaj s Paulo Abdul plesala na nekaj njenih videih, ko sem bila stara 12 let. Kot otrok mislim, da nisem zares cenil, kaj je bilo tako visoko ali tobogan. Na turneji sem z Novi otroci na bloku ko sem bil mlad. To je bilo nekako kot zadnje, kar sem naredil. Spomnim se, da sem razmišljal: 'Vau, ali je kaj boljšega od tega?' Vem, da je bilo to v otroštvu resnično posebno.
Kar zadeva koreografa, sem resnično sprejel SYTYCD in priložnost, ki jo daje za duet. Obožujem to. Toda vrhunec je bil zame, ko sem v gledališču El Portal delal svoje predstave. Sodeloval sem s plesalci in ustvarjal lastne projekte in zato mi je Nvitational tako zelo pomemben. Spomnim se, kako izpolnjujoč je bil in kako velik proces je bil. Dandanes si ljudje ne morejo privoščiti ali nočejo plačevati najemnine ali dela, da bi se predstavili. Nihče več ne dela samo svojih predstav ali toliko, kot včasih. Sodelovati v lastnih oddajah mi je bilo v karieri super in prav čas za ustvarjalnost. Bilo je res izjemno.
Kakšni so vaši prihodnji cilji in sanje?
Vsekakor želim nekoč režirati. Želim usmerjati gibanje vida. Ne vem, kaj to pomeni, ali je to bolj na traku videov ali kratkih filmov, želim pa povedati več zgodb z glasbo. Mislim, da se veliko glasbenikov ne zaveda, kako vplivna je glasba v plesnem svetu. Odkar je MTV začel prehajati na resničnost in manj predvajati glasbenih spotov, je razočaranje. Bilo bi res kul, ko bi se glasbeni video posnetki vrnili. Rad bi režiral in sodeloval z umetniki. Ko sem letos delal žarnico za SYTYCD, sem uporabil pesem z naslovom Koža in kosti avtor Dave Roch. Odkar sem ga uporabil v oddaji, je zdaj v iTunesu po vseh državah. Dave mi je poslal e-pošto in rekel: 'Ne vem, če se ti zahvališ, zdaj pa moje stvari zadevajo države'. Bil sem kot, 'no, pojdimo na drugo raven, ustvarimo video'. Torej, to je tisto, kar želim storiti. Želim si več stika z umetniki in početi stvari, ki so res posebne in drugačne.
Priporočeno za vas
