Dancing On Air - D’AIR Zračni plesni ansambel

Avtor Emily Yewell Volin.



Zračni ples je žanr, ki ga vodi nenehno prizadevanje za upiranje plesnim mejam s širjenjem v navpični prostor. Zračni plesalci v svojo edinstveno koreografijo vključujejo tkanine, trapeze, obroče, vrvi, pasove in druge strukture. D’AIR Aerial Dance Theatre, koncertno plesno podjetje s sedežem v Atlanti, ustanovljeno leta 2007, je vodilno v zračnem plesu. Dance Informa sedel z D'AIR-jevo umetniško so direktorico Nicole Mermans, da bi izvedel več o podjetju in obliki umetnosti.



Želja po prekinitvi plesa, da bi ustvarili dimenzijo, je jedro vsega dela D’AIR Aerial Dance Theatre. In ne moremo si kaj, da zračni ples ne bi primerjali z vzponom Marie Taglioni v času poante Silfide leta 1832. Pointe delo in zračni ples so bili zmotno napačni kot zgolj triki aparatov. Obe novosti pa sta nastali iz želje po premikanju meja in povečanja možnosti gibanja in izraznosti, ne iz upanja, da bi ustvarili spektakel. Nicole je pojasnila, kako je Terry Sendgraff iz Kalifornije odgovoren za ustvarjanje sodobnega zračnega plesa. Sendgraff, sodobna plesalka, je v sedemdesetih letih eksperimentirala z enim točkovnim trapezom, kar je povzročilo razvoj njene tehnike za navpično dviganje telesa. Rod tega pionirja zračnega plesa do gledališča zračnega plesa D’AIR je kratek. Tako režiserka Mermans kot D’AIR Andrea Fors sta se izobraževala pri Susan Murphy, ustanoviteljici in nekdanji direktorici studia Canopy v Atenah, GA. Murphy je treniral neposredno s Sendgraffom.

D

Shad Sterling, Andrea Fors, Fareedah Aleem, Beth Del Nero, Nicole Mermans, Justin Evans in Shel Swenson. Foto Keiko Guest Photography

'Del edinstvenosti D'AIR je, kako ostajamo zvesti sodobnim plesnim koreninam zračnega plesa, hkrati pa vključuje pomembne cirkuške umetnosti, akrobacije, številne plesne zvrsti in gledališča,' pojasnjuje Mermans. Dodaja: 'Čeprav je danes med cirkuskimi umetnostmi in zračnim plesom veliko opraševanja, bodisi s približevanjem tradicionalnih cirkuških dejanj, kot je letenje trapeza tlom, bodisi s plesom v zrak, verjamem, da je največja razlika med cirkusom umetnost in zračni ples je namen gibanja. Cirkusko umetnost spodbujajo nenavadni kaskade in triki, da zberejo aplavz občinstva, zračni ples pa namen, da se izrazi, pri čemer je delo iz zraka le del besedišča. Zračna oprema pomaga razširiti naš besedišče, tako da nismo omejeni na tla ali gravitacijo. Prizadevamo si, da bi izbrisali mejo med tem, kako biti v zraku ali na tleh - oba sta v našem besednjaku gibanja enako dragocena. In če nas del ne zahteva, da gremo gor ali naredimo kakšen velik trik, tega ne storimo. Oprema lahko postane podaljšek našega telesa, naš najintimnejši plesni partner ali celo zaživi svoje življenje. Najpomembneje je, da se pripoveduje zgodba. V ustvarjalni fazi naših produkcij uporabljamo tehnike improvizacije in vemo, da smo na pravi poti, ko izgubimo fizično funkcijo, ki jo igra oprema. '



Kratica D’AIR pomeni „Dream, Accept, Inspire, Revolutionize“ in ti ideali vlivajo kulturo D’AIR Aerial Dance Theatre. Virtuozne sposobnosti članov ansambla poudarjajo vznemirljive, inovativne in šaljive predstave, ki skupaj obravnavajo filozofske teme. 'Vključujemo toliko različnih elementov,' pravi Mermans. D’AIR ima trenutno štiri repertoarne oddaje, ki filozofske ideje skupaj raziskujejo iz šaljivih perspektiv. »Člani občinstva so vabljeni, da se poglobijo v filozofski izvor gradiva ali se zabavajo. Naše oddaje govorijo tako malim otrokom kot odraslim in mislim, da je to edinstveno v pokrajini Atlanta. Del našega poslanstva je dati glas vsem - pomemben je tudi najmanjši glas. Mislim, da v nekem smislu govorimo veliko različnih jezikov in veliko različnih ljudi. Naše oddaje navsezadnje kažejo na sposobnost prepoznavanja drugih v sebi. Sposobnost vsakodnevnega premagovanja strahu pomeni vse, kar počnemo v D’AIR-u. «

D

Nastopajo Shel Swenson, Nicole Mermans, Beth Del Nero in Andrea Fors. Foto Steve Carmichael

Ozadje članov D'AIR Aerial Dance Theatre je tako raznoliko kot tematski material, ki ga podjetje raziskuje. Mermans deli: 'Zračni plesalci zahtevajo edinstven nabor spretnosti, ki ga ni mogoče prevesti neposredno iz katere koli druge gibalne umetnosti. Gracioznost gibanja in muzikalnost, značilna za plesalce, sta v mnogih pogledih idealni kandidati za zračni ples. Vendar pa je lahko od plesalca na tleh do tega, da si v zraku, velika učna krivulja. Moč jedra se zelo različno uporablja, ko se podpremo iz rok z nogami, obešenimi pod seboj. Plesalci imajo pogosto zelo razvite noge, vendar morda nimajo moči zgornjega dela telesa, ki je potrebna za zračno delo. Nekateri telovadci in akrobati so bolj navajeni uporabljati zgornji del telesa, vendar pogosto ugotovimo, da tisti s super prilagodljivim hrbtom težje dostopajo do moči v spodnjem delu trebuha. Ustvarjalni proces D’AIR-a je skupen in radi privabljamo člane podjetja z različnimi umetniškimi predmeti. Za nas je sposobnost igranja enako pomembna kot fizična sposobnost plesalca. Člani našega podjetja morajo imeti močan značaj in sposobnost sodelovanja, biti morajo podporniki našega poslanstva in biti močni vzorniki naše mladine - ob tem pa je na splošno zabavno biti zraven. Sedanjo sedemčlansko družbo sestavljajo plesalci z gibalnim ozadjem, od klasičnega baleta, hip hopa, kabaret jazz-a, modernega, latino plesa, tumblinga in akrobatike. Moč vsakega od teh nastopajočih prežema predstave, ko nosijo svoj ples s tal v zrak. Ta fuzija oblike ustvarja edinstvene multidisciplinarne in brezhibne produkcije. '



D'AIR Aerial Dance Theatre je na voljo za rezervacije in gostovanja. Več o podjetju in projektu D’AIR lahko preberete na www.dairproject.org .


richmondbalet

Top fotografija: Justin Evans, Fareedah Aleem, Nicole Mermans iz D'AIR Aerial Dance Theatre. Foto Aldridge Murrell

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave