Plesalci danes uživajo v vedno večji škatli z zanimivimi digitalnimi igračami, saj oblikovalci razvijajo senzorje, ki jih je mogoče vdelano v konjskih čevljih, odrezana na tunike, vsaditi v pokrivala in spravljen gor tutus. Ti izvajalcem omogočajo interakcijo s programsko opremo, sprožitev luči in zvoka, ustvarjanje kaligrafij na računalniškem zaslonu in še več.
Kitajski raziskovalci si predstavljajo a prijava v učilnici .Trdijo, da lahko senzorji v plesnih čevljih ugotovijo, ali je plesalčeva tehnika na nivoju - učitelje razbremenijo tega opravila.
Koreografi in oblikovalci programske opreme preplavljajo faze z digitalnimi projekcijami, zaradi česar so videti kot 3-D računalniški zasloni. Vrtinčna, utripajoča navidezna okolja obkrožajo izvajalce v delih, kakršna so plesna podjetja Močen premik v Avstraliji, japonska plesalka Yoko Ando ,in digitalni umetniki Adrien M / Claire B v Franciji.
Marca sta francoska dvojica Adrien Mondot in Claire Bardainne prinesla svoj eleganten, mojstrski komad iz leta 2013 Hakanaï na Brooklynsko glasbeno akademijo. Bardainne je grafični oblikovalec, Mondot pa umetnik in računalnik. Pomembno je, da je Mondot tudi žongler, je dejal Bardainne: 'To pomeni, da razume gibanje.'
Akiko Kajihara , njihov plesni sodelavec pri tem delu, je dejal hakanaï je zelo stara japonska beseda, ki so jo v zgodovini uporabljali pesniki. Narejen iz dveh likov - kar pomeni 'človek' in 'sanje' - vzbuja vse minljivo in krhko.
alex kelly rebecca broussard
Občinstvo, ki je sedelo v krogu v BAM-ovem prostoru Fishman, je opazovalo, kako je Kajihara v preprosti beli srajci z dolgimi rokavi in hlačah raziskoval Hakanaï Efemerni svet. Komplet je bil vedno mutirajoča paleta belih črt, mrež, črk in številk, projiciranih na tilu, raztegnjenih nad stenami kubičnega okvira.
Kajihara je skozi odprtino na eni strani vstopil v kocko in se začel premikati. Obrnila se je, zavila in z rokama pometala po prozornih stenah. Senzor nad glavo je pobral njene geste in povzročil odziv digitalnih obrazcev. Vstali so, padli, se zbrali in se razpršili po tilnem škripu in utripali po obrazih okoliških članov občinstva, tako da so postali del spektakla.
ples na sanjah
Bardainne se je hkrati s tabličnim računalnikom odzvala na ples in na druge načine manipulirala s projekcijami, kar imenuje 'digitalna lutka'. Mondot je pojasnil, zakaj so to drugo plat dodali med digitalno-človeško interakcijo. 'Človeške oči in možgani so akutni senzorji, medtem ko računalnik učinkovito avtomatizira tisto, kar človek zazna,' je dejal. Rezultat je, je dodal Bardainne, združitev telesa, duha in stroja.
Pa čeprav Hakanaï je natančno vajena, po Kajihari nista enaki dve predstavi. 'Vsakokrat se delo razvije organsko,' je dejala. Po predstavi so se člani občinstva postavili v vrsto, da so v majhne skupine vstopili v kocko in se zabavali, eksperimentirajući s projekcijami.
Mondot in Bardainne sta sodelovala z dodatnimi umetniki. Njihov kos iz leta 2014, Pixel, predstavljena koreografija avtorja Mourad Merzouki , tudi Francoz, in njegova družba hip-hop izšolanih plesalcev. Nastopajoči so bili bleščeči kot digitalna svetlobna oddaja, izvajali so običajne plesne gibe brez razdražljivosti in vsakdanje gibe s stilom. Njihovi unisoni so bili natančni, ne da bi bili togi.
Za to je bila potrebna veliko vaja, nenazadnje tudi zato, ker so se morali izvajalci navaditi plesa med hitrimi piksli, je dejal Merzouki. »Senzacija je bila sprva res čudna. Plesalci so izgubili svoje mejnike v vesolju in bi lahko celo izgubili ravnotežje, ko bi delali akrobatske figure. Zahtevalo je močno zbranost in veliko potrpljenja. '
Na koncu ples v Pixel ni bil samo spreten, ampak globoko vznemirljiv, kar je nakazovalo vrsto čustev in izkušenj - igra, strah, komedija, ekstaza, čudenje. 'V teh delih je težko najti abstraktno vsebino, ki ni hladna, ampak omogoča vsakomur, da si razlaga po svoje,' je dejal Mondot.
Mondotova in Bardainnova dela so odločno humanistična, v središču so ljudje in optimističen pogled na tehnologijo, ki spreminja naše življenje z vedno večjo hitrostjo. Njihovo digitalno vesolje ni jezna naprava. Namesto tega je ljubek, odziven in včasih nesramno neumen. Oblaki svetlobe v enem od svojih kosov postanejo neživi plesalci, ki se potapljajo in vrtinčijo okoli bobnarja, ki besno trka po svojem bobnu, kot primitivni človek, ki se odžene od apokalipse in se ob tem lepo zabava. Delo je hkrati provokativno in duhovito.
'Pomembno je iskati pozitivne vidike našega časa, prevzeti novo tehnologijo, graditi z njo ... nadaljevati z iznajdbo dialoga med telesom in podobo,' je dejal Merzouki.
Živahna inteligenca Pixel in Hakanaï spomnimo se nekdanjega dela, ki je v današnjem času podrlo meje plesa. Leta 1966 je bila premierno predstavljena Merce Cunningham Različice V , v katerem je s svojo neponovljivo zgodnjo četo živahno izvajal virtuozne gibe, obrezoval rastlino in aktiviral fotoelektrične naprave, ki so vplivale na spremljajoči zvok. V svoji karieri je Cunningham še naprej uporabljal video, programsko opremo za ustvarjanje gibov in drugo tehnologijo za razširitev vsebinskega in izvedbenega prostora svoje umetnosti. 'Rad se postavim v negotove položaje,' je nekoč dejal.
Vredno si je zapomniti, saj se počutimo skozi današnjo nenehno spreminjajočo se digitalno pokrajino.
Oglejte si Adrien Mondot in Claire Bardainne's Hakanaï, s Francesco Ziviani v predstavi leta 2013 v Lyonu v Franciji spodaj:
Avtor Stephanie Woodard iz Plesne informacije.
telo Perryja Mattfelda
Fotografija (zgoraj): Synapse, pokrivalo, ki se premika kot odziv na možgansko aktivnost, je zasnoval Behnaz Farahi, doktorski kandidat Univerze v Južni Kaliforniji, čigar delo je močno podprla, med drugim tudi MADWORKSHOP, Martinova delavnica za arhitekturo in oblikovanje. Foto Nicolas Cambier.
Priporočeno za vas
