Liz Lerman. Foto Lise Metzger. Ko si nekdo predstavlja postmodernega umetnika, je najverjetneje, da mu ne padejo na pamet najbolj socialna bitja. Verjetneje je, da je nekdo navdušen nad kreativnim procesom in je zato nekoliko odklopljen od skrbi povprečnega Joeja ali Jane. Nekateri umetniki pa izkazujejo enako zavezanost tako svojemu umetniškemu delu kot krepitvi okolice na splošno.
Liz Lerman. Foto JS Rosenthal.
Ta opis ustreza Liz Lerman na T, hkrati 'demokrat plesa' in z delom 'obsežnega obsega, čustvene globine in edinstvene lepote' (Alan M. Kriegsman in Sarah Kaufman, Washington Post ). Lani marca je Jacob’s Pillow Dance objavil, da je Lermanu podelil nagrado Jacob’s Pillow Dance Award 2017. Ta čast vključuje 25.000 ameriških dolarjev naročil Jacob's Pillow, predstavitev in programa za ustvarjalno razvojno bivanje.
Prejšnji prejemniki so Merce Cunningham, Kyle Abraham, Bill T. Jones, Crystal Pite in Camille A. Brown. Lermanova nagrada 'osvetljuje širši nabor idej', ki jih je predstavljala njena kariera - vključno z učnimi okolji, položajem umetnikov kot državljanov in zmožnostjo plesnega nastopa, da obravnava konkretne teme, kot so zgodovina, politika in znanosti.
'Upam, da mi vzglavnik govori, da smo spoštovali vašo pripravljenost premakniti meje in pričakujemo in potrebujemo, da se to nadaljuje,' pravi Lerman. Vzglavnik dejansko navaja, da ji nagrado podeljujejo zaradi njenih 'velikih prispevkov na plesnem področju, vključno s pomembnimi raziskavami o vključevanju javnosti in sodelovanju skupnosti.' Lerman je delo na blazini prvič predstavil leta 1985Festival znotraj in zunaj,in od takrat ohranja tesne vezi s spletno stranjo. Z ljubeznijo govori o Blazini, kamor se je od takrat že večkrat vrnila, kot o pomembnem umetniškem domu.
Zunaj Berkshires je leta 2016 prevzela novo univerzitetno mesto kot profesorica na Inštitutu za oblikovanje in umetnost Herberger na Arizonski državni univerzi (ASU). Njen vpliv tam zajema od plesa in gledališča do medijskega oblikovanja. 'Uporaba novih tehnologij je osrednji del njenega dela od leta 1984 do danes, saj prikazuje ogromno študij od ladjedelnic, genetike do velikega hadronskega trkalnika v CERN-u,' pojasnjuje sporočilo za javnost Pillow.
Lerman je od preselitve v Arizono navdušil tudi tradicionalno in sodobno delo umetnikov iz kultur, razširjenih na jugozahodu. Veseli se nadaljnjega sodelovanja s koreografi v teh oblikah. V presenetljivi ponižnosti za takšnega plesalca zatrjuje: 'Ne pojavljajo se ... Jaz se pojavljam!' In dodala, da v pogovorih o razmerju med postmodernizmom in avtohtonimi vrednotami dobiva toliko, kot ponuja. Utrjuje to široko in kulturno vključeno stališče in pojasnjuje, kako 'knjige ohranjajo, kaj zgodovina' je '[zgodovina plesa] ni vse [koncertni ples].'
Liz Lerman ‘The Matter of Origins’. Foto Mike Peters.
Lerman dosega ne samo umetniške medije in sloge, temveč tudi discipline. To temelji na umetniškem / znanstvenem sodelovanju v zadnjih 15 letih, v katerih je ustvarila odrska dela, ki obravnavajo genetiko, fiziko in odnos med vojskovanjem in medicino. Lerman trenutno prinaša vpogled v takšno delo na ASU, trenutno vodi Animating Research, tečaj, v katerem študentje umetnosti sodelujejo z raziskovalci biodizajna, da bi bistveno izrazili nedavne ugotovitve na vrhunskem področju znanosti.
kosi marthe graham
Koreograf skoraj 100 del za odrske in prizoriščne postavitve, Lerman še naprej razvija provokativne izvedbene projekte. Njen najnovejši je okvirno naslovljen Zlobna telesa. Njen navdih je razstava, s katero se je srečala v Edinburghu, in predstavlja 500 let umetnosti upodabljanja čarovnic. Podobe, ki so bile pogosto gnusne in ponižujoče, so se Lermanu zdele »reakcija na grožnjo ženske, ki ima oblast«. Na eni ravni je projekt dokaj pravočasen, glede na trenutne dogodke, ki znova zažirajo vroč dialog o ženskih telesih in kako si zaslužijo biti na svetu.
Na drugi ravni so ta vprašanja in spremljajoča vprašanja brezčasna. 'Zakaj je ženska čarovnica?' Vpraša Lerman. 'Kako se ženske dejavnosti kriminalizirajo?' Tako kot brezčasna premisleka razpravlja tudi o umetnosti in duhovnosti. Pojasnjuje, kako duhovnost ni običajno področje raziskovanja v postmoderni umetnosti in je tam včasih celo obreknjena. 'Kaj tvori meje, tabu, zaradi česar umetnost ni bila duhovna?' ona sonde.
V postmoderni umetnosti je včasih zavrnjena tudi uporaba orodij, pravi Lerman, kot so strukture za oblikovanje improvizacije in metode za diverzifikacijo ene gibalne fraze. Obstaja lahko globoka filozofska drža, da orodja zožijo človekovo raziskovanje in s tem potencialne rezultate, pojasnjuje. Vendar pa 'izostrijo in uokvirjajo domišljijo,' zatrjuje Lerman. S tem orodja dajejo nove 'prostore za raziskovanje', pa tudi 'prilagajajo' takšno raziskovanje.
V plesu ta postopek in njegove komponente - orodja, to, kar oblikujejo itd., 'Niso vedno fizični,' dodaja. Lahko so novi načini razmišljanja, reševanja problemov in sodelovanja z drugimi umetniškimi mediji. S pisanjem, spletnimi projekti, delavnicami in mojstrskimi tečaji je Lerman v preteklih letih iskal številne poti za izmenjavo takšnih pristopov. S sodelavci iz ASU je njeno najnovejše podjetje na tem področju Atlas kreativnih orodij , ki bo uporabljal spletno učno platformoposneti, kodificirati in razširiti te poglede na uporabo orodij v ustvarjalnem procesu.
Liz Lerman (desno) in 'Zdravilne vojne'. Fotografija avtorja Lerman.
Lermanovo besedilo Pohodništvo po horizontali: terenske opombe koreografa (2011, Wesleyan Press) podobno piše modrost, ki jo je ustvarila njena plodna, hvalevredna kariera, in pogled na njen intuitiven čut, ki stoji za vsem. To so nekakšni spomini na njeno umetniško življenje in s tem povezane perspektive. Odziv ene bralke je odmeval z njo.
Vijay Gupta, violinistka iz losangeleške filharmonije, ji je po elektronski pošti rekla, da ga je ena vrstica globoko prizadela in celo spremenila njegovo pristopanje k ustvarjanju: 'Nisem razdrobljen, ampak svet je.'Lerman je bila zelo zadovoljna in trdi, da je nekaj v njeni knjigi tako vplivalo na kolega umetnika. Po drugi strani pa pravi: 'Knjigo sem napisala predvsem za ljudi, ki se morda ne prepoznajo kot umetniki', ampak zato, da jim omogočim boljši vpogled v ustvarjalni proces in s tem morda bolje pripravljena, da koristno uveljavim svojo ustvarjalnost.
Ta primer ponazarja ključno kakovost Lermanovega življenjskega dela - vplivno na umetnost in druge umetnike, vendar katalizira pogovore in dejanja zunaj umetniške sfere. Jacob's Pillow, pomemben ohranjalec plesne zgodovine in agent v stalnem tečaju umetniške oblike, jo je zaradi tega prepoznal in počastil. Naj še naprej delamo enako z nadaljnjo zapuščino ustvarjalnega raziskovanja, ki se lahko dotakne življenja vseh.
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
