Preskok koncerta v komercialne namene: zgodbe treh umetnikov

Djouliet Amara. Foto Camryn Elizabeth. Djouliet Amara. Foto Camryn Elizabeth.

Koncertno plesno življenje ni lahka pot, saj so fizični, energijski, duševni in finančni izzivi nenehni. Za nekatere je to edino življenje v plesu, ki je zanje, in najdejo načine, kako se spoprijeti s temi izzivi. Za druge, ali obstajajo druge poti za življenje v plesu in umetnosti?Dance Informase pogovarjal s tremi umetniki, ki so se iz ustvarjalnega življenja, ki so se popolnoma zavzeli za koncertni ples, preusmerili k tistim, ki vključujejo tudi komercialno delo. Vsi so naredili svoj premik iz različnih razlogov in pri tem našli različne rezultate, vendar se zdi, da so vsi veseli.



Hana Kozuka. Fotografija avtorja Kozuka.

Hana Kozuka. Fotografija avtorja Kozuka.



Hana Kozuka je plesalka iz New Yorka, ki se ukvarja s koncertnimi in komercialnimi plesi, koreografira in občasno nastopa v prvem prostoru, medtem ko v glavnem nastopa v drugem. Večino dohodka dobi od komercialnega dela. Pravzaprav 'včasih moje komercialno delo plača moje koncertno delo,' pravi z rahlim smehom (glede na vidike, kot so stroški najema prostora). Kljub temu pa potrebuje kreativno hrano iz obeh prostorov, pojasnjuje. »Če ne bi sodeloval pri [koncertnem in komercialnem plesu], bi lahko preprosto nehal. Moral bi biti sposoben odbijati naprej in nazaj med njimi. ' Po drugi strani pa opisuje, da 'ne morem vedno posvetiti vsakemu področju pozornosti, ki si jo zasluži, ker delam oboje.'

Kozuka je začela resno usposabljanje v Ljubljani Baletna šola Joffrey , v skladbi Jazz in Contemporary. Nato se je udeležila profesionalnega semestra Broadway Dance Center (BDC), ki Strokovni semester resnično ji je pripravila profesionalni plesni svet, pojasnjuje - od pisanja življenjepisov do posnetkov glave do spletnih strani do lažnih avdicij. Kozuka potrjuje, kako ji je ta profesionalnost pomagala tudi napredovati v koncertnem plesnem svetu. Glasbenost, ki jo potrebuje za komercialno delo, ji daje tudi edinstveno prednost pri koncertnem delu, deli.

Hana Kozuka. Fotografija avtorja Kozuka.

Hana Kozuka. Fotografija avtorja Kozuka.



Uspela je skozi BDC Professional Semester in od tam začela opravljati samostojna komercialna dela. Hkrati je ohranjala sodelovanje s koncertnim plesnim svetom. Videla je delo Lauren Cox na trgu Dixon Place in se vprašala: 'Kako pridem tja?'. V tem trenutku je predstavila delo v Triskelionu, Nimbus Dance Works, Mark Morris Dance Complex, Jennifer Muller / The Works, Jamaica Center for Performing Arts, The TANK in Dixon Place. Kozuka potrjuje, da je na poti lahko veliko zavračanja, vendar je to lahko potrebno za rast in morebitni uspeh.

'Tisti, ki ne doživijo zavrnitve, običajno padejo in zapustijo,' zatrjuje. Prihajajoče koreografe spodbuja, naj se le 'prijavijo na stvari in ne skrbijo toliko za rezultat.' V zvezi z delom na področju komercialnih nastopov trdi, da 'to, da ste najboljši plesalec v sobi, ne bo nujno, da boste dobili službo' - kar poudarja tipografiranje in druge (včasih na videz nerazložljive) dejavnike pri igranju.

Djouliet Amara. Foto Justin Patterson.

Djouliet Amara. Foto Justin Patterson.



Djouliet Amara je še ena umetnica, ki je sodelovala v obeh delih večjega plesnega sveta. Rodila se je in odraščala v Kanadi, kjer 'industrija ni tako razvita,' pojasnjuje. Rekli so ji, naj poseže po mestu v Ameriško plesno gledališče Alvin Ailey in si to zaželel. Trenirala je v Program Ailey / Fordham BFA in se pridružil Ailey II kot vajenec. Od zunaj se je zdelo, da gre vse dobro, vendar se Amara v notranjosti ni počutila izpolnjeno. Čutila je neizrečen pritisk, da bi ostala nezdrava, poleg tega pa se ji je zdelo, da so njene ustvarjalne meje preozke. 'Zdelo se mi je, da obstajajo deli mene, ki niso izraženi,' pojasnjuje.

Amara je doživela poškodbo in dva meseca ni mogla plesati. To ji je dalo čas za razmislek in ugotovila, da se želi vrniti v tiste dele sebe, 'sass', hrabrosti in duše. Amara je opravila avdicijo za Radio City Christmas Spectacular. Čeprav na koncu ni bila oddana, je dobila povratni klic - enega od 20 od 500, ki ga je. 'Zaradi tega sem rekel: 'Dang, še vedno sem dojel!' In spoznal, da lahko razširim svoj pogled na to, kar je bilo mogoče v mojem ustvarjalnem življenju. Avdicija in povratni klic sta me spomnila, zakaj rada plešem, «deli.

Tisto poletje je hodila na pouk komercialnih plesnih oblik. Kmalu je poslala življenjepis in zvitek Clear Talent Group, ki so jo podpisali brez avdicije. Še vedno jo zastopa Clear Talent in pravi, da je zelo zadovoljna z delom, ki ga opravlja zdaj. Koncertnih del še ni povsem zaprla vrat, zlasti če bi to omogočilo 'prostor za umetniško interpretacijo', pravi. Želi si, da bi že prej med koncertno plesno skladbo več spraševala ljudi iz različnih perspektiv. 'Vesela sem, da sem šla skozi to, ker me je [Ailey] tako dobro naučila,' trdi.


joslyn perez

Djouliet Amara. Foto Justin Patterson.

Djouliet Amara. Foto Justin Patterson.

Kam od tu? Upa, da bo kmalu zaplesala na Broadwayu in na Radiu City. Začela je z navezovanjem povezav - na primer s sodelovanjem z Alia Kache iz Kachal Dancea, ki je rezervirana za plesalko v levji kralj na Broadwayu. Navdušena je tudi nad objavo nekaj komercialnih plesnih projektov (podrobnosti o katerih še ne sme deliti). ‘’ Poiščite tisto, kar osrečuje vaše srce, ne samo zaradi uglednosti, čeprav je to včasih lahko pomembno, vendar vam ni treba posegati po tem, da lahko raziščete druge ustvarjalne poti in ste na koncu bolj izpolnjeni, «svetuje.

Juliet Doherty je Amara dobra prijateljica in podobno je zapustila koncertni plesni svet, da bi raziskala druge ustvarjalne poti. Od 10. leta dalje je strogo trenirala klasični balet. Nekega poletja je v baletnem programu v San Franciscu poklicala očeta in mu rekla, da ne more nadaljevati s to klasično plesno skladbo. Naslednji dan so bile njene torbe spakirane in se vračala domov. Klasični svet jo je spravil v miselnost samozadostnosti, kar me je 'požgalo', opisuje. 'Ko si mlad, boš poslušal odrasle, vendar se moraš tudi spraševati - kajti vsak je sposoben prebiti svojo pot ... poslušati svojo intuicijo in dvomiti,' pravi.

Juliet Doherty. Fotografija iz ljubezni Doherty.

Juliet Doherty. Fotografija iz ljubezni Doherty.

Kmalu je zaplesala v turneji v Kennedyjevem centru, ki jo je ponovno povezala s tem, kako zelo mi je bilo všeč, da imam na odru edinstveno osebnost, nazaj k temu, kar sem bila pred vsem tem klasičnim treningom, da se mi ni treba sprijazniti s klasičnim kalupom , «Pojasnjuje Doherty. Trenutno v New Yorku dela v filmu, televiziji in glasbenem gledališču.

Zanima jo igralska umetnost, uporaba svojega glasu - in ne le telesnosti - za pripovedovanje zgodb. 'Vedno lovim izražanje in kako se počutim najbolj ustvarjalno izpolnjeno,' razloži. 'Sem kreativen človek in imam rad različne stvari in se razvijam tako, da se potiskam.' Trdi, da je bilo na splošno celo lažje ustvarjalno delati, ker ugotavlja, da ne postavlja toliko meja.

Doherty pravi, da lahko mreženje in sklepanje prijateljstev v različnih delih umetniškega sektorja pomagata ustvariti nove priložnosti in perspektive. Prav tako spodbuja umetnike, naj se tako rekoč odločijo za to. »Gre za to, da se pokažeš, ker zgrešiš 100 odstotkov posnetkov, ki jih ne posnameš. Vedno si sam sebi najslabši kritik. '

Juliet Doherty. Fotografija iz ljubezni Doherty.

Juliet Doherty. Fotografija iz ljubezni Doherty.

Tako kot Amara tudi ona ne obžaluje, kaj se je zgodilo z njenim sodelovanjem s klasičnim plesnim svetom in odhodom iz nje, vendar si resnično želi, da bi lahko dvomila, kaj je bilo vse okoli nje, preden je to storila. Na splošno Doherty svetuje: 'Odprite oči za nove priložnosti in videli boste, da obstaja toliko načinov, kako kreativno živeti.'

Dejansko ti trije umetniki, ki so naredili (in še vedno izvajajo) preskok v komercialne namene, naredijo to resnico povsem kristalno jasno.

Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave