»Telo meni reče, česar besede ne morejo. Verjamem, da je bil ples prva umetnost. ' - Martha Graham
Kot ustanoviteljica ene najstarejših ameriških plesnih družb je bila Martha Graham prva avtoriteta. V svojih več kot 180 stvaritvah je izzivala fizične, umetniške in estetske konvencije, lotila se je širokega spektra tem, od psiholoških do političnih, in s sodelovanjem z glasbeniki, oblikovalci in neštetimi drugimi predlogi postavila nacionalni ton skupne ustvarjalnosti. potiskači njenega dne.
Umetniška direktorica Martine Graham Dance Company Janet Eilber. Foto Hibbard Nash.
18. aprila 2016 bo minilo 90 let Grahamove pionirske skupine. Čeprav je ni več skoraj četrt stoletja, njena zapuščina neustrašnega, strastnega modernizma živi, in tako kot mnogi revolucionarni umetniki, se je obseg njenega dela od njene smrti le še razširil. To je v nemalem delu posledica skrbnega službovanja sedanjega vodstva ustanove Graham, katerega umetniške in poslovne odločitve v zadnjem desetletju odražajo tako spoštovanje do tradicije kot drzen etični pogled naprej.
'V 80. sezoni podjetja smo resnično poskušali ugotoviti, kdo je naša publika, kdo bomo brez Marte Graham, ali bomo obstajali ... Velika vprašanja so še vedno visela v zraku,' pravi umetniški direktor Janet Eilber, nekdanja plesalka Grahama, ki je v svojo administrativno vlogo stopila leta 2005, sredi očitne identitetne krize podjetja. »Ob tej obletnici mi je pomembno, da se vsa naša dela v zadnjih 10 letih, da bi se ponovno postavili v ospredje sodobnega plesa, uresničujejo. Ta zagon imamo v svojem 90. letu in to potrjuje, da je naša smer, ki smo jo ubrali, resnično zagotavlja Graham zapuščino inovacij in jo premakniti na novo mesto. '
Pomemben element tega novega kraja je uvajanje del zunanjih umetnikov v repertoar podjetja, praksa, ki se je začela leta 2007 z Razlike v žalovanju . Sprva je bil namenjen enkratnemu spominu na 11. september, za katerega so morali štirje plesalci izdelati koreografske odzive na arhivske posnetke Grahamove izvedbe odlomkov iz svojega klasičnega solo Janje je projekt izzval tako močan odziv občinstva, da je zbirka variacij še naprej naraščala in zdaj vključuje dela Larryja Keigwina, Lar Lubovitch in Michelle Dorrance (če jih naštejemo le nekaj).
Martha Graham v filmu 'Smrti in vstopi'. Foto Chris Alexander.
Danes je zagon sestavni del programske vizije podjetja. Na sporedu City Center (od 14. do 18. aprila) bo predstavljenih pet novejših del - tri najnovejše Mats Ek, Marie Chouinard in Pontus Lidburg - strateško pomešane s štirimi klasičnimi klasičnimi Grahamom, da se doseže ravnovesje med tradicijo in izumom 50/50 na vsakem računu. Po Eilberju to zunanje ravnovesje odmeva globlje preobrazbe znotraj organizacije kot celote.
'Velika sprememba, s katero sva z našim izvršnim direktorjem LaRuejem Allenom zbrala moči, je ta ideja, ki jo moramo razumeti in se povezati s svojim občinstvom na najrazličnejše načine,' je prepričan Eilber. »To je premik od organizacije, ki je genialno usmerjena - kar pomeni, da smo imeli na čelu vsega' genija 'in so se ljudje stekali k njej, do tega, da je zelo usmerjena k občinstvu. Ko smo začeli na tej poti, smo morali ugotoviti, komu služimo in kako jim. Sodelovali smo v študijah udeležbe občinstva, ki sta jih podprli RAND Corporation in Knight Foundation, in izvedeli smo veliko o naših gledalcih in njihovih željah ter o tem, kaj jih pripelje v gledališče. Podatke smo si vzeli k srcu in ukrepali, kar zelo razveseljuje ugotovitev, da se splačajo. '
Podobno kot številne ameriške umetniške organizacije se tudi podjetje Graham prilagaja vedno bolj digitalni dobi, okolju, v katerem so pokrovitelji vse bolj dostopni prek družabnih omrežij in spletnih zabavnih platform, vendar vse bolj nepredvidljivi v svojih apetitih za gledališke izkušnje v živo. Kako lahko uprizoritvene umetnosti tekmujejo z razvedrilnimi možnostmi na zahtevo, ki so pogosto na voljo z nizkimi stroški ali brez njih, zlasti glede na to, da se mlajši segmenti prebivalstva - tisti, rojeni v svetu, ki jim je tehnologijo dal na doseg roke - morda ne zavedajo kaj jim manjka?
Lloyd Župan in Mariya Dashkina Maddux v 'Appalachian Spring' Marthe Graham. Foto Hibbard Nash.
Namesto da bi se uprli kulturnemu toku, sta Eilber in njeni kolegi razvili iznajdljive strategije za prenos spletnega sodelovanja v nabito polne hiše. Leta 2009 je Klitemnestra ReMash Challenge je povabil svetovno množico tekmovalcev, da video posnetke enega najbolj priljubljenih Grahamovih del mešajo s sodobnejšimi multimedijskimi materiali, da ustvarijo izvirne interpretacije klasične kreacije. Nedavno je december 2015 obrok serije GrahamDeconstructed pozdravil udeležence, da so svoje lastne kamere prinesli na hibridni dogodek podpisa / razprave / performansa v praznovanje plesnega fotografa Lois Greenfield Pravkar izdana monografija, Lois Greenfield: Premikanje . Udeležence so spodbujali, naj si delijo slike, ki so jih posneli na spletu, da se pred njimi neposredno vključijo v umetnost, namesto da bi ostali zgolj gledalci. Ta vzrok interaktivnosti spodbuja partnerstvo z Googlov kulturni inštitut ki omogoča javni dostop do bogatih arhivov podjetja Graham prek virtualne razstave v muzejskem slogu.
ad deum dance company
'Nismo samo poskušam da se obrnemo na naše občinstvo, a se z njimi res povezujemo na netradicionalne načine, «zatrjuje Eilber. 'Seveda v največji možni meri uporabljamo novo tehnologijo in nove medije.'
Toda podjetje širi svoj doseg tudi po bolj oprijemljivih poteh. 'Na vsakem nastopu naredimo govorni uvod, gradimo kontekstualno in tematsko programiranje, oblikovali smo verodostojne izkušnje Grahama za različne prireditve in proračune, sodelovali smo z res raznolikimi kulturnimi izobraževalnimi ustanovami,' nadaljuje Eilber. »Letos sodelujemo z novim muzejem PS 122 [za festival COIL 2016] in Performo 15, vsemi temi zelo avantgardnimi, vrhunskimi umetniškimi institucijami. In po vsem svetu že 90. leto potekajo satelitska praznovanja. '
Katherine Crockett v 'Clytemnestra' Marthe Graham. Foto Hibbard Nash.
Pravi morski dogodek, načrtovan ob praznovanju grozeče obletnice zasedbe, se zdi neskončen: umetniška instalacija v preddverju pariške operne hiše, spominske predstave Grahamovih del Paul Taylor Dance Company in LA Dance Project, skladbe po naročilu knjižnice Kongres in Jacob's Pillow Dance - da ne omenjam turneje s petimi državami, ki je bila končana novembra lani.
Kljub povišani zunanji energiji, ki so jo Eilber in njena ekipa pozno pričarali, pa pozornost srca družbe - njenih plesalcev - ni manjša.
'Zgodovinsko gledano se plesalci spremenijo približno vsakih 10 let,' pojasnjuje Eilber. »Martha Graham je bila to všeč. Ko so se plesalci razvijali in njihove sposobnosti postajale večje, je [to dogajanje] vključevala v svoje delo. Ko zdaj opravljamo avdicijo za plesalce, iščemo umetnike z veliko ponudbo, za katere poskrbimo, da so odprti in lahko učinkovito komunicirajo v različnih fizičnih besediščih. In člani našega podjetja, ki so bili z nami v zadnjih sedmih ali osmih letih, so svojo raznolikost sloga precej povečali. '
Kar zadeva plesalce, je morda najbolje, da jim pustijo, da govorijo sami:
Lloyd Knight (glavni)
“Biti plesalka Grahama in predstavljati podjetje Graham in zapuščino danes je velika čast! Prav tako je zelo zanimivo ... nekaj sanje. Le nekaj izbranih je plesalo za podjetje, sodelovalo z nekaterimi mojstri preteklosti podjetja in izvajalo ta čudovita dela! Neverjetno je. Izvajati to mojstrsko koreografijo z lepimi kostumi in scenografijo - v celotnem procesu se počutim, kot da sem v velikem muzeju, ki prikazuje svetovno umetnost v najvišji obliki!
Lloyd Knight in Natasha M. Diamond-Walker v filmu 'Depak Ine' Nacha Duato. Foto Sinru Ku.
Ko sem se pridružil podjetju, sem izvajal samo Grahamova dela. Bil sem naravnost iz šole in v vsem tem sem bil nov. Mislim, da mi je bilo v tistem času super, če sem se v celoti osredotočil na ta repertoar. In nekaj let kasneje smo tu in tam dobili priložnost sodelovati z drugimi koreografi. Zdaj je tako zabavno imeti predstave, ki bi lahko bile pol Graham in pol nova dela! Kako zanimivo je primerjati tisto, kar je gospa Graham ustvarila pred toliko leti, s tem, kar ustvarjajo današnji koreografi, da bi ugotovili povezave med baleti.
Resnično čutim, da lahko Grahamova tehnika, ko se pravilno nauči, zgradi fantastičnega plesalca. Zdaj prihajajo vsi različni koreografi, vsi s svojimi stili, se mi zdi, kot da Graham še vedno veliko prispeva. '
Konstantina Xintara (nova plesalka)
»Sem iz nacionalne šole za ples v Grčiji, kjer je tehnika Marthe Graham ena najpomembnejših. Sodelujejo vsi študentje. Še vedno se spominjam svojega prvega tečaja Grahama, ki sem ga opravil pri desetih letih. Ne spomnim se gibov, ki so nas jih učili naši učitelji, spomnim pa se občutka, ki sem ga imel - občutka, da lahko slišiš svoje srce in svoje telo napolnjena s čustvi. Od tistega dne, ko sem začel, sem vedno bolj prihajal v svet Marthe Graham.
Maurizio Nardi, Lloyd Knight in Blakeley-White McGuire v 'Maple Leaf Rag' Marthe Graham. Foto Costas.
Veliko let kasneje sem del te čudovite družine in ta čustva delim s prav posebnimi ljudmi. Biti del Martha Graham Dance Company je več kot le sreča. Veliko Marthinih stvaritev temelji na grških mitih in grških zgodbah in tako zanimivo je videti, kako je ta čudovita ženska vsakemu od teh kosov dala svoj značaj. Prav čudovito je.
Martha je dala ritem dihu in s svojo tehniko je jasno povedala, da je preprostost najtežji, a hkrati najlepši občutek. Vsak trenutek me navdihuje in to je nekaj čarobnega. V njeni koreografiji vedno najdem nove poti. To je kot voda: konca ni! Biti na odru in z občinstvom deliti zaklad, ki nam ga je zapustila Martha Graham - nisem se mogel počutiti bolj hvaležen in mi je v čast. '
Leah Gerstenlauer iz Dance Informa .
je billy uničevalec še vedno poročen
Fotografija (zgoraj): Martha Graham Dance Company v Martha Graham’s Obred pomladi. Foto Sinru Ku.
Priporočeno za vas
