Roman Mejia kot Puck v filmu George's Balanchine 'Sanje v poletni noči'. Foto Erin Baiano. 1. junij 2019.
Gledališče David H. Koch, New York, NY.
V svojem času je bil William Shakespeare neverjeten inovator, dobesedno je ustvaril na stotine besed, ki jih danes redno uporabljamo v angleškem jeziku. Enako lahko rečemo o Georgeu Balanchineu, ki je ameriško senzibilnost združil v strukturo klasičnega ruskega baleta. Oba sta lahko ironična, sarkastična in trapasta, čeprav sta včasih krvava, formalna in grandiozna. Oba sta pustila tudi neizbrisno ustvarjalno zapuščino.
Daniel Ulbricht kot Oberon v filmu 'Sanje kresne noči' Georgea Balanchinea. Foto Paul Kolnik.
Na presečišču teh dveh umetnikov so šekspearanski baleti, kot npr Sanje kresne noči . Sklad Balanchine deli, da je bila Shakespearova igra iz leta 1595 vir filmov, opere Benjamina Brittena (1960) in enodelnega baleta Fredericka Ashtona, Sanje (1964). Različica Georgea Balanchinea, premierno uprizorjena leta 1962, je bila prvi popolnoma originalni večerni balet, ki ga je koreografiral v Ameriki. 24. aprila 1964 Sanje kresne noči odprl prvo repertoarno sezono New York City Baleta v New York State Theatre. '
New York City Ballet (NYCB) je neoklasično delo predstavil z veseljem, tehničnim ukazom in iznajdljivimi dotiki. V programu so ugotovili, da se 'imenujejo' sanje 'zaradi nerealnih dogodkov, ki jih doživljajo liki v predstavi - resničnih, a neresničnih, kot so križani ljubimci, nesmiselni prepiri, gozdne preganjanje, ki vodi do večje zmede in čarovniških urokov.' En nepozaben dotik te fantastične čarovnije, tega čarobnega realizma je bila puščica Kupida, ki je v osrednjem delu udarila v zajetno obliko srca in ob udarcu puščice zažarela rdeče.
Na splošno so bili prvi vidik, ki mi je padel v oči, možgane in srce, tvorbe, zlasti v povezavi z gibanjem v njih. Krogi so vnašali občutek mehkobe, utelešen v močniport de brasin tesni zavoji. Prav tako premiki v formacije v obliki črke „v“, povezani s premiki v bolj kotno gibanje - roke „v“ (nizke in visoke) in ostremalo Allegro. Scenografija (David Hays) in Kostumografija (Karinska) sta mi pritegnili pozornost, vse v svetlih pastelih poletnega živahnega rastlinskega življenja. Velike viseče rastline so uokvirjale oder in visele pred kolesarskim ozadjem. Pastelno obarvana razsvetljava (Mark Stanley) je napolnila ta cik, prav tako pa je kopala oder. V vsem tem je bilo nekaj od tega sveta, pa tudi nekaj čarobnega zunaj njega.
Miriam Miller kot Titiana v filmu George's Balanchine 'Kresne noči'. Foto Paul Kolnik.
Čarovništvo in veličastnost narave v polnem razcvetu poleti je popestril ples Oberona (Daniel Ulbricht) in Titanije (Miriam Miller). Nemogoče Ulbrichtove hitrostimalo Allegrose počutil kot brneča hitrost krila kolibrija. Kasneje, v prvem dejanju, so popačeni v tem hitrem delovanju stopal poskočili tako, da se je celo telo obokalo. Prijetno mistificiran sem pomislil: 'Od kod zagon za to?' Millerjev mehak, a zagotovljen let v skokih in potovanju po odru je spominjal na plapolajočega metulja, ki je potoval rožo na cvet.
Še en nepozaben odsek je prišel z dvema balerinkama in enim plesalcem, eno balerino v rdeči in eno v modri barvi. Tu je bilo moč videti simboliko, rdečo za ognjeno strast in modro za umirjenost in premišljenost. Predvajali so komično pantomimo risanja proti in stran, ponazarjajoče igre in potegavščine dvorjenja. Zadnji nepozabni odsek tega dejanja je bilne dvaz dnom (Preston Chamblee) in Titanijo. Kot se dogaja nekje v mnogih delih Balanchine, je tu prišlo do komičnega kljubovanja klasičnim baletnim normam. Spodaj je kot krzneno bitje plesalo s Titanijo, elegantno oblečeno v klasično normo. Ko se je upognila, je Puck nekoliko okorno naredil malo premikajočih se korakov, da bi prestavil položaj in jo podprl. Nisem bil edini med občinstvom, ki se je smejal. Zdi se, da je bila ena od tistih stvari bolj smešna v tem trenutku, kot se sliši, odtenki fizične komedije pa to veliko naredijo.
New York City Balet v filmu 'Sanje v poletni noči' Georgea Balanchinea. Foto Erin Baiano.
Prvi del drugega dejanja je upodabljal veličastno, okrašeno poroko. Počasni koraki naprej, s ponosom in prisotnostjo, prehajajo v hitre zavoje. To ponavljajoče se zaporedje je poudarilo ritualno formalnost na tradicionalnih porokah. Del odra, napolnjen s plesalci, je bil v nasprotju z naslednjim rep odsek - solo in ane dvaod Sterlinga Hyltina in Amarja Ramasarja. Videl sem, kaj je posebnega v vsaki strukturi - veličastnost v prvi in odtenek v drugi. Naslednji poseben element so bili kmalu otroci, ki so plesali v vrstah. Njihovi zavoji so se zadrgali naokoli in njihov poudarek se ni nikoli zlomil, kar je razkrilo hvalevredno zrelost njihove tehnike in zmogljivosti za njihovo navidezno starost. Sredi čarobnih in fantastičnih raznolikih starosti, ki so bile prisotne na odru, je bil dodan utemeljeni realizem.
Proti zadnjemu koncu baleta so v zaodrju utripale luči, kot kresnice na travniku po mraku. Končna čarobna podoba je bil Puck (Roman Mejia), ki je letel visoko, drugi liki pa so ga gledali. Humor, zabava, magija, veličanstvo - vse to lahko najdemo na križišču Shakespeara in Balanchinea. NYCB je na to križišče ponudil zelo fino vozilo, ki je prineslo tehnično poveljevanje, mešano s srcem, humorjem in iznajdljivostjo.
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
