Ailey v City Center predstavlja raznolik mešani račun

Robert Battle

New York City Center, New York.



9. decembra 2015.



Pri predstavi Ameriškega plesnega gledališča Alvin Ailey pričakujejo kombinacijo telesnosti, gracioznosti in izraznosti. Upali bi tudi, da bomo doživeli navdihujočo koreografijo in čustveno glasbo. Tokrat je Ailey v sezoni City Center 2015 v New Yorku, ki je potekala od 2. decembra do 3. januarja, večinoma dostavila.


plesni cilji

Program v sredo, 9. decembra, je bil težko pričakovan, z nizozemskim koreografom Hansom van Manenom Poljski kosi svetovna premiera Kylea Abrahama Brez naslova Amerika: prvo gibanje premiera podjetja Nič več tiho , koreografirali umetniški vodja Ailey Robert Battle in Rennie Harris ' Izhod , tudi svetovna premiera.

Družba je bila nedvomno videti tako močna, povezana in strastna kot kdaj koli prej, in čeprav se je program začel s koreografijo, ki se je zdela nekoliko manj navdihujoča, smo čudovito gledališče City Center zapustili z osupljivimi podobami podjetja in zgodbami, ki jih mora povedati.



Poljski kosi

Plesalki Ailey Jacqueline Green in Yannick Lebrun v filmu 'Polish Pieces' Hansa van Manena v pariškem gledališču du Chatelet. Foto Pierre Wachholder.

Pri van Manenu Poljski kosi , plesalci so bili oblečeni v živobarvne enotne kostume (kostum, ki ga morda le to podjetje lahko tako dobro potegne) z mesnatimi baletnimi copati, poganjala pa jih je glasba sodobnega skladatelja Henryka Mikolaja Góreckega. Kos je rahlo cunninghamskega sloga, z vogalnimi in geometrijskimi oblikami ter potujočimi vzorci. Gre za močno ansambelno delo, v katerem je podjetje dokazalo, da so bili dobro vajeni. Gibi plesalcev so bili pogosto ostri, staccato, s poudarkom na rokah in rokah - ali so mahali v zraku od desne proti levi ali pritisnili na stegna. Ti gibi so se nadaljevali skozi celotno skladbo in se ponavljali v različnih vzorcih. Poljski kosi je zagotovo zelo vizualno in abstraktno delo, vendar sem si skoraj zaželel, da bi šlo nekoliko globlje.

Odkupne osrednje duete pa so lepo zaplesali dolgoletni člani skupine Ailey Linda Celeste Sims in Glenn Allen Sims ter nato Akua Noni Parker in Jamar Roberts. Prvi duet je izžareval takšno čutnost, drugi pa je pokazal čudovit občutek za baletno liriko, ki je bil osvežujoč po zapletenem, abstraktnem ansambelskem delu, ki je postalo 'refren' za te osrednje like.



Abrahamove Brez naslova Amerika: prvo gibanje je prvi od treh sklopov, ki jih bo koreograf razvil prihodnje leto. V tej rubriki, ki je trajala le nekaj minut, so nastopili trio Ghrai DeVore, Chalvar Monteiro in Jamar Roberts, ki so plesali na partituro Laure Mvula 'Oče, oče'. Abraham, prejemnik štipendije MacArthur 'Genius' iz leta 2013, ima vsekakor izviren slog - združuje elemente hip-hopa, pop-and-lockinga, atletike in lirskega sodobnega plesa. In gib je primeren za virtuozne plesalke Ailey.

Plesalci začnejo pripovedovati zgodbo - obstaja očetov lik in on, ki mu sčasoma sledita preostala dva lika, odide in se razprši skozi dolg bel trak svetlobe v temno neznano.

Opombe programa se nanašajo na to, da gre za Abrahamovo raziskovanje vpliva zapiranja v zaporniškem sistemu na posameznike in družine med generacijami. V le nekaj minutah plesalci vzbudijo takšno žalost, temo in žalost in sprašujemo se, kam so ti liki izginili ali kako in ali se bodo še srečali.

Brez naslova Amerika: prvo gibanje

Aileyjeva Jacqueline Green v filmu Kyle Abraham ‘Untitled America: First Movement.’ Foto Paul Kolnik.

Težko je soditi o tem delu samo na enem zelo kratkem odseku, vendar upam, da bo DeVore dobil več priložnosti za bleščanje v poznejših odsekih.

Številni programi Ailey se zaključijo z Aileyino klasiko Razodetja , in čeprav ta večer sprva nekoliko razočaran ni vključeval te mojstrovine, se je druga polovica programa resnično okrepila in znova dokazala, da Ailey ni le močna plesna družba, ampak je tudi ameriško plesno gledališče Alvin Ailey plesno gledališče . Vidik pripovedovanja zgodb in čustveni odziv občinstva sta vedno prisotna.


melanie wilking

Preden se je zavesa sploh odprla za Battle's Nič več tiho , začutili smo intenzivnost. Glasba Erwina Schulhoffa je nekaj trenutkov igrala sama, s čimer je postavila nacistično Nemčijo čas. Zavesa se odpre in razkrije dolgo klop čez oder, kamor vstopijo plesalci, oblečeni v črne obleke in bele podočnjake, podobne znački, ki se v vojaških vrstah premešajo po nogah ali kolenih. Obstajajo skupine ljudi - črte, grozdi, krogi - in takoj, ko glasba postane bolj kaotična in podivjana, tudi njihova gibanja. Plesalci imajo trenutke, da postanejo posamezniki - vržejo se v sredino, eden visok, ko se drugi v arabeski strmoglavijo naprej nad klopjo. Vrnejo pa se tudi, da tvorijo kolektiv - diagonale in kroge ljudi s stisnjenimi prsti in jezi. Kot da ta ponovna povezava ponuja udobje, ki si ga prizadevajo ohraniti skupaj kot skupina. Nenadoma se plesalci začnejo spuščati na tla in popolnoma opustijo trde zvoke svojega telesa, ki postanejo skoraj glasbeni.

Nič več tiho je polna številnih vizualnih trenutkov - oblike in formacije se držijo dlje kot običajno - pravočasno fotografijo. Plesalci se priklonijo v krog, ko se eno dekle dvigne na nebo, se vrsta plesalcev ustavi, vse obrnjene in segajo proti odru v desno, s svetlobnim snopom, projiciranim le na njihove obraze, se različni plesalci ukrivijo, skoraj kot da so obešeni s stropa za pasom in ena ženska se zdi neustrašna med moškim krogom, kar kaže na posilstvo.

Osvetlitev Nicole Pearce je bila odlična, pomagala je poudariti te slike in ponudila še bolj dramatičen učinek.

Nič več tiho plesalci so ga zelo zaznamovali in navdušili, intenzivne podobe skupnosti na odru pa so se nam vtisnile v misli po nastopu.

AAADT plesalci

Plesalke Ailey v Rennie Harris ‘Exodus.’ Foto Paul Kolnik.

Končno delo na programu, Harris Izhod , je bil še en globok komad in tisti, ki so ga fino zaplesali plesalci Ailey pod vodstvom Jeroboama Bozemana. Harris iz hip-hop ozadja uporablja glasbo, ki je delno evangelij, deloma house glasba in deloma izgovorjena beseda.

Plesalci se najprej pojavijo v megli s telesi, oblečenimi v pešce, raztresenimi po tleh, pri čemer ena ženska joka nad telesom druge. Bozeman se počasi premika proti njej in pojavi se nebeška luč. Počasi se vsa telesa premikajo, nato se začnejo dvigovati in se začnejo tresti. Vdrejo v gibanje v slogu uličnega plesa, ki ga Harrisovi dodatki piruet in rivoltad naredijo bolj 'koncertni ples'.

Vsak plesalec prefinjeno izstopi in se na oder vrne s povsem belo kostumografijo, kot da so se vsi duhovno premaknili, spodbujal jih je Bozeman. Skupaj s plesalci Renaldo Maurice in Megan Jakel je bil v tem delu še posebej privlačen. Harrisova prizadevanja za ustvarjanje sodobnega / hip-hop / plesnega gledališkega dela so uspela, kot tudi podjetje Ailey, ki ga je tako dobro izvedlo.


plesne drže

Izhod gre spet za skupnost in pomen skupine. In kot v Nič več tiho , Izhod občinstvu pustil strašljive, močne podobe, kot se zaključuje z Bozemanom, ki se je zdel prvotni rešitelj skupine, ki se je začela spuščati, ko je Maurice stopil naprej in zanj vzel kroglo.

Ta program je bil močan, zlasti v sposobnosti in želji podjetja po pripovedovanju zgodb. Pokazalo nam je, da imajo zagotovo še veliko za povedati.

Avtorica Laura Di Orio iz Dance Informa .

Fotografija (zgoraj): Ameriško plesno gledališče Alvin Ailey v Robertu Battleu Nič več tiho ... Foto Paul Kolnik.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave