Avtor Mary Callahan iz Plesne informacije.
plesno srečanje
Cassie Nordgren sem spoznal pred približno enim letom v razredu Advanced Theatre Al Blackstone v Broadway Dance Center. Cassie se je prilepila na zadnji del studia, toda s svojim presenetljivim videzom Petra Pan-pixieja in jasnim obvladovanjem naravnega, radostnega sloga Blackstonea sem vedela, da ima dejavnik 'it'. Lani jeseni sem med odmorom naletel na Cassie za predogled Broadwayeve predstave Na mestu . Sedela je poleg koreografa Josha Bergasseja v zadnji vrsti orkestra z beležko v roki. 'Sem del programa Observer prek Fundacije odrskih režiserjev in koreografov (SDCF),' je pojasnila. 'Kaj je to?' Vprašal sem. Nato sem odkril, da je opazovanje SDC verjetno največja priložnost za ambiciozne režiserje in koreografe. Presenetljivo pa je, da zelo malo plesalcev in igralcev pozna program. Cassie - željna deliti lastne izkušnje - se je strinjala, da bo sedela na intervjuju za Dance Informa o tem, da bo opazovalka SDC za Josha Bergasseja na Na mestu .
Kakšen je bil vaš plesni trening / izkušnja, kot ste odraščali?
'Moja mama ima plesni studio v dolini Castro v Kaliforniji, zato sem bil neizogibno' studijska podgana. ' Tam sem študiral tap, jazz, balet, hip-hop in liriko. Pravzaprav mislim, da do 12. leta nisem zares užival v plesu. Do takrat je bil to bodisi ples bodisi sedeti v studiu in gledati druge, kako plešejo, zato sem se res odločil, da to počnem privzeto. Vse se je spremenilo, ko sem bila na mamino zaskrbljenost izbrana za igranje Clare v našem studiu Hrestač . Takrat sem spoznal, da rad s plesom pripovedujem zgodbo. Skozi šest mesecev vaj Clara sem spoznal tudi, da si nikoli več nisem želel postaviti nog v tekaške copate! Starši so se odločili, da mi dovolijo posneti glasbeno gledališče in že naslednje poletje sem naredil produkcijo Glasbenik v gledališču lokalne skupnosti. Všeč mi je bil vsak trenutek te izkušnje in zagotovo sem ujel napako glasbenega gledališča. Kmalu zatem sem prvič prišel v New York in od takrat naprej vedel, da bom nekoč končal tukaj. '
Kako ste izvedeli za program SDC Observer?
»Nekega večera leta 2013 sem bil zunaj s prijatelji in govorili smo o tem, kako malo je programov usposabljanja za mlade koreografe. Vsekakor obstajajo vitrine, a zelo malo programov usposabljanja. Eden mojih prijateljev je omenil, da je njegov prijatelj pravkar zaključil program 'mentorstva / asistiranja' (kot ga je imenoval) prek SDCF, v katerega bi moral preučiti. Spomnil sem se, da je rekel: 'Bili bi popoln kandidat!' Navdušen, ko sem slišal za kakršen koli tak program, in v upanju, da se bom uvrstil, sem šel domov in ga pogledal tisto noč, da bi ugotovil, da sem tisto leto zamudil rok za dva tedna. Na prijavo za opazovanje SDCF sem moral čakati skoraj celo leto, vendar se je vsekakor splačalo počakati. «
Cassie Nordgren na otvoritveni večerni premieri filma 'V mestu'. Fotografija avtor Cassie Nordgren.
Kakšen je bil postopek prijave?
»Doživel sem ga kot postopek v treh korakih: najprej je prvotna prošnja za vstop v program Observership, nato sem se posebej prijavil za opazovalca Josha Bergasseja za Na mestu , potem ko sem bil finalist OTT, sem moral z Joshom opraviti razgovor, preden sem bil uradno izbran za njegovega opazovalca. Sliši se veliko, vendar se je zame zgodilo precej hitro. Bil sem eden prvih nekaj izbranih za to leto.
Delal sem v Kaliforniji, kjer sem poučeval v glasbenem gledališču, ko sem ugotovil, da sem bil izbran za finalista za OTT. Bil sem resničen, nisem mogel osebno intervjuvati z Joshom, toda Josh se je na srečo strinjal, da bo intervju opravil prek Skypea. Običajno nisem živčen na razgovorih, vendar me je nekaj zaradi razgovora prek računalnika zelo spravljalo v nelagodje. Seveda mi je približno tri minute pogovoru zamrznil računalnik, zaradi česar sem se pogovarjal z zamrznjeno Joshovo podobo. Spomnim se, da sem se med pogovorom z neodzivnim računalniškim zaslonom počutil kot leteča glava, ki poskušam ostati animiran. Na srečo je Josh odličen fant in precej naravnost, tako da ni bilo preveč boleče. Intervju je trajal le petnajst minut in le pet dni kasneje sem ugotovil, da me je izbral, da se mu pridružim pri projektu. Približno tri tedne po tem sem bil na prvi vaji. Bila je vihra!
Ena najbolj norih stvari v celotni izkušnji je, da ko sem dobil pogodbo pri SDCF, sem spoznal, da bom delal na svoji prvi Broadwayevi oddaji, vajah in vsem, neposredno nasproti restavracije, v kateri sem delal zadnja tri leta. Če pomislim, da SDC ponuja te možnosti opazovanja na Broadwayu, Off-Broadwayu in v večjih regionalnih gledališčih po vsej državi, sem slučajno dobil tisto na 43rdUlica z odrskimi vrati čez cesto od Haru Sushi, kjer sem se že pred tem nataknil Na mestu, je bil celo na knjigah, da bi se vrnil na Broadway, preprosto neresnično. Vsak dan, ko sem hodil v službo, sem si vzel trenutek, da sem se spomnil štirih let, ko sem moral, da sem 'prečkal ulico'. Mislim, da me je to držalo utemeljenega. '
Kakšna je bila vaša vloga med vajami, predprodukcijo in ko je bila predstava že pripravljena?
»Ena od stvari, za katero sta se Josh in njegov sodelavec Greg Graham odločil prvi dan vaje, je ta, da so želeli, da sem zraven zapisal in organiziral vse njihove zapiske, ko so začeli voditi številke in se pretakali. To je bila moja glavna naloga med postopkom. Ko so njihove oči opazovale številke, sem si zapisoval, kaj bodo rekli, nato pa sem jih organiziral tako, da so lahko svoje zapiske dajali hitro in natančno. To mi je dalo nekaj dragocenega vpogleda v to, kaj vsak od njih ceni kot umetnika. Včasih sta se oba nagnila in mi rekla isto noto, nato pa bi bili drugi časi v njunih zapiskih povsem drugačne stvari. Tudi to, da gledalce dajejo note igralcem, je zares umetnost zase.
Prav tako sem sproti posodabljal vse zapiske, da sem jih predstavil na produkcijskih sestankih in se udeležil vsakega. Tudi zame so bile neverjetno poučne in poučne.
Eden mojih osebnih ciljev v projektu je bilo učenje uporabe StageWrite - aplikacije za iPad, ki je bila posebej zasnovana za načrtovanje oddaj na Broadwayu. Chip Abbott, plesni kapitan, je med vajami prvega tedna sedel z mano in me naučil uporabljati program. Po njegovem vodstvu sem se kar hitro znašel pri »kartiranju« in sem lahko začrtal številke, ko so bile nastavljene in prilagojene pred mano. Na moje lestvice so se pogosto sklicevali Josh, plesni kapitani in včasih celo zvočni tehniki, kar je bilo super, ker sem lahko to, kar sem se učil s programom, preizkusil. Od predstave sem StageWrite uporabljal pri nekaj različnih projektih.
Z opazovalci sklenejo pogodbe samo na otvoritveni večer. Od takrat sem se enkrat ali dvakrat vrnil na obisk. Med našimi tehničnimi vajami sem vprašal, če bi lahko v določenem trenutku zasenčil vodjo odra, da bi izvedel več o mnogih stvareh, ki jih počne med predstavo, in videl, kako nekateri prehodi dejansko delujejo. Med predogledi smo bili vsi tako zaposleni, da je bilo predlagano, da se vrnem po odprtju in predvajanju oddaje. Pred mesecem dni sem se torej moral vrniti in si ogledati njeno oddajo, kar je bilo neverjetno. V oddaji je samo 12.000 lahkih znakov! Vedno mislim, da če bom izvedel več o drugih delih v gledališču, bom postal bolj zaokrožen koreograf in režiser. '
Kako je bilo sodelovati z Joshom Bergassejem v njegovi prvi oddaji na Broadwayu?
»Josh zelo sodeluje. Všeč mu je, da plesalci čutijo lastništvo nad delom in je na ta način zelo radodaren. Z njimi sodeluje pri razvoju dela, tako da jim pove, kaj išče, nato pa jim pusti, da eksperimentirajo. Nato vzame to, kar počnejo, in oblikuje v točno tisto, kar hoče. Josh ima tudi neverjetno oko za slike. Pogledal je oder in rekel: 'Tam potrebujem nekaj višjega', nato pa pokazal mesto na široki sliki odra in šel do plesalcev in sodeloval z njimi, dokler niso našli nečesa, da bi zapolnili prostor. Naslednjič, ko smo si ogledali številko, je bila slika popolna. Gibanje v baletih ustvarja najlepše oblike, ne da bi pri tem žrtvovali čustveno tkivo zgodbe - kar je res težko storiti. Namesto tega je naredil ravno nasprotno in ustvaril nekaj najbolj čustveno spodbudnih trenutkov v plesu, ki sem jih kdaj videl v gledališču v živo.
Eden mojih najljubših trenutkov v celotnem postopku je bil tik pred začetkom prvega predogleda. Hiša je bila praktično razprodana in z Joshom sva stala zadaj v hiši, moj zvezek je bil pripravljen za snemanje njegovih zapiskov. Lahko bi rekel, da je bil nekoliko zaskrbljen - čeprav uradno ni bil otvoritveni večer, je občinstvo prvič videlo njegovo koreografijo na odru Broadwaya. Rekel sem mu: ‘Si pripravljen?’, On pa me je pogledal in rekel: ‘Ne vem.’ In potem se je nasmehnil. In potem se je začela glasba. «
Zakaj ste želeli začeti režirati in koreografirati? Kako se vam zdi, da je ta program vplival na vašo poklicno pot?
»Odkar pomnim, so mi koreografski projekti vedno le padli v naročje. Mislim, da že v zgodnjih najstniških letih vem, da mi je bilo usojeno biti koreograf. Nekaj časa sem si mislil, da moram imeti vse te odlične igralske sposobnosti, da sem dober koreograf, ker je to pot, ki so jo ubrali številni koreografi, tudi Josh. A nastopal sem približno pet let in me to nikoli ni osrečilo. Bila sem negotova, vedno pod stresom, depresivna, zaskrbljena zaradi naslednjega nastopa in res nisem delala na nobeni obrti. Končno sem ugotovil, da je morda razlog, da v resnici nisem delal svoje obrti, ta, da nisem bil resnično zaljubljen v nastopanje. Spoznal sem Al Blackstonea, koreografa in učitelja v mestu, in se zaljubil v njegovo delo in pouk. Res je postal moj mentor in me pripeljal na številne svoje vaje. Resnično se je dobro počutil, ko sem zapustil svojo avdicijsko knjigo, in navdušen nad resničnim potapljanjem v mojo zakopano strast: koreografijo. Preoblikovanje te moje strasti je bila ena najboljših odločitev, kar sem jih kdaj sprejel, in ta odločitev je bila hitro potrjena. V enem letu so me najeli za koreografijo celovečerca z naslovom »Čakanje v krilih: muzikal«, drugo leto za tem pa sem se znašel na delu Na mestu.
Tudi sam precej režiram in že velikokrat so mi rekli, da naravni napredek postajam režiser / koreograf. Nad tem sem res navdušen in vem, da bom v prihodnosti raziskoval to novo raven ustvarjalnosti.
Robyn Hilton Mel Gibson
Od takrat so minili že štirje meseci Na mestu odprl in vidim toliko rasti pri sebi od tega procesa. Sem bolj samozavesten umetnik in se še vedno učim vedno bolj zaupati sebi. Ustvarjalnost je praksa. Potrebna je praksa, da ne dvomite vase, in vaja, da se ne primerjate z drugimi. Delati na Na mestu okrepil mojo kariero in mi dal dovolj projektov, da lahko zdaj te stvari izvajam vsak dan - za kar sem hvaležen. Zdaj sem tudi pridruženi član SDCF, kar je ena izmed mnogih ugodnosti tega programa. '
Komu bi priporočili program SDC Observer?
»Priporočal bi ga vsakomur, ki je koreografiral ali režiral nekaj svojih oddaj in se dobro spozna na svoj pristop k svojemu delu ali glasu kot umetnik in bi rad videl, kako moški režiser ali koreograf pristopi k velikemu projekt, kot je ta. Pravi kandidat mora biti odprt za vse. Iz prve roke sem videl, kako nastaja velika proračunska predstava na Broadwayu, vključno z vsemi zunanjimi pritiski, ki so povezani s tem. V regionalnem gledališču ali gledališču Off-Broadway lahko opazovalec ima popolnoma drugačno, a hkrati enako izobraževalno in koristno izkušnjo, na primer pri pripravi povsem nove predstave in pri ustvarjanju skladbe vsak dan predogledov. O tej izkušnji, ljudeh, s katerimi sem moral sodelovati, ali SDCF, ki ljudem, kot sem jaz, je omogočena takšna priložnost, ne morem govoriti bolj visoko. Neprecenljivo je za vsakogar, ki želi imeti uspešno kariero režiserja ali koreografa v gledališki industriji in vem, da se bodo naučene lekcije obdržale z menoj za vedno. '
Če želite izvedeti več o opazovanju SDC, obiščite www.sdcfoundation.org .
Fotografija (zgoraj): posnetek glave Cassie Nordgren. Fotografija avtor Cassie Nordgren.
Priporočeno za vas
