Hansuke Yamamoto iz baleta San Francisca v filmu 'Hrestač' Helgija Tomassona. Foto Erik Tomasson. Bilo je še eno Hrestač sezono v New York City Ballet (NYCB), družba pa je dobivala vedno več pisem, ki so dvomila v žaljive, stereotipne kitajske različice. Članica sveta solistke NYCB in raznolikosti Georgina Pazcoguin je predlagala, da (zdaj že nekdanji) umetniški direktor Peter Martins stopi v stik s svojim kolegom Phil Chanom, kitajsko-ameriškim umetniškim skrbnikom in nekdanjim baletnikom. Vprašanje: Kako spoštljivo predstavljamo kitajsko kulturo, hkrati pa ohranjamo umetniško zapuščino in tradicijo Balanchine?
Phil Chan in Georgina Pazcoquin. Foto Kenneth Edwards.
Tom franco neto vrednost
Na srečanju sta se Chan in Martins pogovarjala o zgodovini zastopanja različnih ras v Ameriki in drugih družbenih pojavih, ki vključujejo raso: Rumena nevarnost med zlato mrzlico, kitajski zakon o izključitvi, politična satira in risanke, japonska internacija okoli druge svetovne vojne in performans blackfacea . Ker umetnost zrcali življenje, so se ta čustva razkrila v uprizoritvenih umetnostih s karikaturo, eksotiko in orientalizmom. Kakšne pa so resnične posledice teh upodobitev danes?
»Noter Hrestač , vsak plesalec katere koli rase lahko pleše katero koli drugo različico, «pojasnjuje Chan. 'Toda iz nekega razloga menimo, da moramo poudariti raso v kitajski različici.' Chan in Martins sta si ogledala tri dele Balanchine's Hrestač : koreografija, ličenje in kostumografija. Z dovoljenjem The George Balanchine Trust je Martins vse tri naredil prefinjene, a vplivne spremembe. Ti so vključevali snemanje coolie klobuka, ponovno koreografiranje priklona in premeščanja, spreminjanje belega ličila na obrazu in zamenjavo lasnic z gejšami s preprostimi pokrivali. Ko podjetja po državi izvajajo Balanchine's Hrestač danes lahko izbirajo med dvema možnostma: originalno koreografijo Balanchine in Martinovo spremenjeno različico iz leta 2017.
'Takoj sem poklical Gino,' se spominja Chan. 'Bil sem šokiran. Peter Martins je nameraval zamenjati Balanchine Hrestač ! ' George Balanchine's Hrestač je bil vedno v središču ameriškega baleta. To je bila prva produkcija na televiziji v petdesetih letih prejšnjega stoletja. Chan se je vprašal, če se je Peter Martins, eden najbolj konzervativnih plesnih ambasadorjev, pripravljen spremeniti, zakaj se ne bi vsi?
Izvirne skice za 'Vilinsko lutko'. Fotografija avtor Phil Chan.
Chan in Pazcoguin sta bila soustanovitelja neposrednega, a pomembnega prizadevanja, Final Bow for Yellowface. 'Nismo hoteli klicati ljudi, da so rasisti, in nismo želeli postati' policija PC ',' opisuje Chan. 'Kar smo naredili, je bilo preprosto in na videz ne preveč kontroverzno.' Kupili so www.yellowface.org za 10 dolarjev in ustvarili obljubo: Obožujem balet, vendar sem v duhu raznolikosti predan odpravi zastarelih predstav Azijcev na odru uprizoritvenih umetnosti .
Sprva sta Chan in Pazcoguin stopila v stik z nekaj baletnimi skupinami, s katerimi sta imela razmerja: Harlemsko plesno gledališče, Ballet West in Pacific Northwest Ballet. Vsi trije so videli nesmiselno priložnost, da se vključijo. 'Nismo pritisnili nobenega tiska,' pravi Chan. 'Ravnokar smo se obrnili na podjetja, da bi bila del tega pogovora.' Šele na zahvalni dan (glavno Hrestač sezono), da je The New York Times zgodbo prelomil. 'Po tej izjavi za javnost je obljubo nenadoma podpisalo veliko manjših podjetij in skoraj vsa večja ameriška baletna družba je zdaj na krovu.'
Nadaljuje: 'Hitro smo postali vir za ta pogovor, čeprav zagotovo nismo bili njegovi začetniki,' pojasnjuje Chan. »Broadway in Hollywood sta se s tem borila zadnjih nekaj let. Toda pri baletu ni tako pogosto, da bi si zamislili klasiko. ' V klasičnem zahodnem repertoarju je toliko ljubljenega, a ima tudi problematične teme, like ali trenutke dialoga, ki bi lahko bili žaljivi. Tega se pogosto ne zavedamo, ker ta dela delijo generacije. Potrebna je minuta, da stopite nazaj in opravite delo.
prekinitev
George Li, Gloria Vauges in Janice Mitoff v čaju iz filma 'Hrestač' Georgea Balanchinea, 1954. Foto Frederick Melton.
Kaj pomeni to delo? To bi lahko pomenilo spreminjanje ličil ali izbiro kostumov, ponovni pregled koreografije in blokiranje ali celo samo spremembo namena ene same vrstice. Chan je pred kratkim sodeloval pri produkciji Arena Stage Vse gre . 'Cole Porter Estate je določal, da naj scenarij ostane nedotaknjen,' pojasnjuje. 'Toda spremenili smo kontekst problematičnih vrstic, zato Azijci niso bili le šala, v kateri so se znašli.'
Še vedno je veliko puristov, ki se ne strinjajo z nobenimi spremembami teh klasičnih baletov. 'Zaradi tega se vprašam:' Ali delam veliko stvar iz nič? To je samo ples! ’Potem pa dobim sporočila mladih azijskih plesalcev in študentov, ki se nenadoma počutijo zastopane, močnejše in slišane. To pomeni, da je to delo smiselno. '
Če želite izvedeti več o Final Bow za Yellowface, obiščite www.yellowface.org .
Avtor Mary Callahan iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
