Aleks Subotic in Gabrielle Lamb pri Jakobovem vzglavniku. Foto Glenn Goettler.
Ko je bila koreografinja Gabrielle Lamb otroka, je v svoji šoli za uprizoritvene umetnosti Montessori v Savannah v Gruziji zbrala sošolce in ustvarila oddajo, osredotočeno na verjetno najbolj ambiciozno tematiko. Lamb se je za svoj prvi vstop v koreografijo lotila evolucijske časovnice - 'od ameb do ljudi,' pravi - in na svoj sintetizator sestavila izvirno glasbo. 'Mislim, da sploh nisem vedela, kaj je koreograf,' prizna na Skype klicu s karibskega otoka Curaçao, kjer je na dopustu po ponovnem sestavljanju svojega dela Zmedenost na plesnem festivalu Harkness 2018 v New Yorku. 'Vedela sem le, da sem glavna.'
aislinn derbez višina
Gabrielle Lamb (desno) in Marcin Kaczorowski. Foto Serguei Endinian.
Lamb, ki je zdaj umetniški vodja in ustanovitelj Pigeonwing Dancea v New Yorku in ploden neodvisen koreograf, je trajal leta, da je znova odkril ustvarjalni vzgib, ki je nekoč prišel tako naravno.
Pri 15 letih se je iz Savannah preselila v Boston, kjer je trenirala v bostonski baletni šoli, in se leta 2000 pridružila Les Grands Ballets Canadiens de Montréal, tri leta kasneje pa je bila povišana v solistko. Kot balerina se je pritisk, da bi se prilagodila idealnemu 'videzu', spopadal z njeno željo, da ustvari nekaj novega, se odcepi od skladnosti in najde svoj umetniški glas. Moški plesalci v podjetju so delali na neformalnih koncertih in delavnicah, vendar pravi, da je menila, da 'ji ni dovoljeno [koreografirati] in ne more prihraniti energije.'
Gabrielle Lamb vadi sodobni ples Dark Circles. Foto Joshua Peugh.
Osvežena zaradi svoje vloge v generaciji sodobnih baletov v Montrealu, je Lamb začela sama improvizirati v studiu in na njej trenirala kamero, ko je eksperimentirala z novimi gibalnimi idejami. Ko so se njene veščine improvizacije izboljšale, je ugotovila, da ima njeno telo nekaj zanimivega za povedati. 'To sem morala odkriti v zasebnem okolju, preden sem ga lahko objavila,' pravi.
višina jaya mcgrawa
Golobji ples. Foto Charles Roussel.
Odkritje je bilo prelomno. Ker trening klasičnega baleta na splošno ne poudarja improvizacije, Lamba sploh niso pozvali, naj improvizira, šele ko je bila stara 25 let, ko je dobro začela svojo poklicno kariero. Kmalu zatem je začela negovati svoje ustvarjalne impulze, se prijavljala na ) koreografska tekmovanja in razvijanje novega dela. Leta 2014 je Lamb prejel nagrado Princess Grace za koreografijo in ustanovil Pigeonwing.
Sodobni ples Dark CIrcles v delu Gabrielle Lamb. Foto Sharen Bradford.
Medtem ko so Lamb nekoč čutili, da so ga moški koreografi preveliki, zdaj izkorišča profesionalne priložnosti, namenjene izenačenju konkurenčnih pogojev za ženske. 'Prepričana sem, da so se našli ljudje, ki so bili pripravljeni natančneje pogledati, kaj počnem, ker med baletnimi koreografi predstavljam manjšino,' pravi. A spremembe so počasne in Lamb za nenehno pomanjkanje ženske v vodstvu baleta krivi različne opredelitve samega baleta.
Balet Kansas City v delu Gabrielle Lamb. Photo Credit Brett Pruitt.
'Mislim, da je to iskreno povezano s čevlji,' pravi. Na splošno Lamb v svoji koreografiji ne uporablja pointov. V preteklosti je eksperimentirala tako, da so se njeni plesalci naučili gibanja, nato pa ga preizkusili z modnimi čevlji. 'Zdelo se mi je tako ovirano, kot nezaželena omejitev,' pravi. Plesalka, oblečena v tekaške copate, je dejansko utišana, ker ne more sodelovati z enako stabilnostjo in močjo 'ali celo hoditi kot človek'. Lamb je kot nekdanja balerina, ki je rada plesala en pointe, v konfliktu. 'Lahko bi se kvalificirala za povsem drugačno raven financiranja, če bi na oder postavila nekaj modnih čevljev,' pravi, vendar ne bi 'dodali ničesar k temu, kar bi me zanimalo.' In na koncu, medtem ko Lamb prizna, da njeno delo ne bo vsem všeč, ve, da mora vanj verjeti.
Patrick O’Brien iz Pigeonwing Dance. Foto Charles Roussel.
obsidianova solza
Kljub njeni zavrnitvi koreografije (ali morda tudi zaradi nje) se za Lamba pripravljajo provizije, ki je delo skoraj vsak mesec premierno predstavila ali predstavila od začetka leta 2014. Znana je po svojem zelo zapletenem in segmentiranem gibanju, ki sestavlja in razstavlja telo kot žive skulpture. Ocenjevalci pri opisovanju svojega dela pogosto uporabljajo besedo »uganka«.
Gabrielle Lamb iz Nacionalne koreografske pobude. Foto Ty Parmenter.
kathy travis neto vrednost
Ni presenetljivo, saj Lamb pristopa k svoji zapleteni temi, ki sega od literature, bioloških pojavov in podnebnih sprememb, kot detektiv, ki reši uganko. Na to temo bere, piše in improvizira, običajno zasebno, in ustvarja gibanje za svoje podjetje, ne da bi plesalcem razkrila izvorno gradivo. Včasih pozabi na to razpravljati do večera pred nastopom, ko njeni plesalci vprašajo: 'Torej, o čem je ta komad?'
Golobji ples. Foto Thomas Wilson.
Kaže na raven zaupanja, ko lahko plesalci eksperimentirajo in ustvarjajo brez cilja, Lamb pa v svojih razredih in vajah spodbuja to odprto okolje. Zamudnica improvizacije jo zdaj uči dodiplomskim študentom na SUNY Purchase. Sprva je skrbno načrtovala vsak razred, vendar so se ti načrti hitro zdeli preveč omejevalni. Ni ji bila všeč energija v sobi, če se v tem trenutku ni mogla odločiti in si premisliti.
Danes Lamb manj skrbi za načrte in se potopi ravno takrat, ko jo zadene navdih (ali provizija). Mlajšim koreografom, zlasti ženskam, pravi: »Začnite. V redu je, če še nimate popolne ideje. ' Naredite raziskave, opravite delo in naredite delo, v katerega verjamete.
Za več informacij o plesu Gabrielle Lamb in Pigeonwing obiščite www.pigeonwingdance.com .
Avtor Kathleen Wessel iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
