Projekt 31 'Skozi to lečo'. Foto Olivia Blaisdell. Bostonsko univerzitetno plesno gledališče, Boston, Massachusetts.
23. junij 2018.
Telo nikoli ne laže, je trdila Martha Graham. Veliko, veliko plesalcev se je skozi leta ukvarjalo s socialno-političnimi vprašanji dneva, glede na sposobnost plesa, da opiše in razkrije surovo resnico. A projekt 31 Skozi to lečo uporabljali ples, da bi govorili z nečim še bolj elementarnim in človeškim - našimi odnosi z drugimi in s seboj v kontekstu odnosa z drugimi. Rezultat tega je bilo veliko presenetljivih in unikatnih del. Podjetje vodi umetniški direktor in ustanovitelj Kenzie Finn.
grob caleba logana leblanca
Projekt 31 „Skozi to lečo“. Foto Olivia Blaisdell.
Izvirniki, v koreografiji Finna z Noelle Santora in Kate McShea, je bila peta v oddaji. Slovar klasičnega jazz plesa je imel atletski in surovi okus. Menjave krogel so se spremenile v zavoje svinčnika in pristale v globokih izpadih. Torzosi so se kačili in valjali v vodoravni in navpični smeri. To gibanje je bilo iznajdljivo in prepričljivo. Del mene je želel te iste lastnosti v formacijah.
Skupine 'okenske škatle' (pri katerih se črte premikajo ena do druge, tako da so okna, skozi katera se vidijo plesalci dlje od zgoraj) in druge ravne črte, ki ponujajo jasnost in zagotavljajo, da so vsi člani ansambla vidni. Pa vendar sem si zaželel nekaj bolj izvirnega in drznega. Kar je bolj ustrezalo gibanju in pomagalo k vzdušju dela, so bili črni kostumi in rdeča razsvetljava (oblikovalka Kayleigha Zawacki).
Plesalci so izžarevali samozavest, drznost in ukazovanje. Skozi fizično zahtevno in hitro gibanje niso pokazali znakov utrujenosti. Vsak je bil svoj človek in vsi posamezniki so se v skupini usklajevali. Enotno gibanje je bilo točno na mestu, njihove črte / oblike pa so bile estetsko podobne, tako da nobena ni štrlela ven. Začeli so odhajati, eden za drugim, rahlo stilizirani, v resnici pa so se premikali kot sami. Ker so bili vsi »izvirniki« in so se gibali v svoji resnici, je bilo to več kot dovolj. Lahko so samozavestno izstopili.
Projekt 31 „Skozi to lečo“. Foto Olivia Blaisdell.
Zgodbe , tik pred vmesnim snemanjem, ki ga je tudi Finn koreografiral, je bilo tisto delo, ki lahko člane občinstva resnično pomisli, še dolgo potem, ko so ga videli, ne samo, da je razkrilo razširjeno kulturno pripoved, ampak je nadalje zaslišalo sam obstoj in moč takšnih pripovedi. Plesalci so vstopali v črtah s kril, na izmeničnih straneh, tako da so se križali, ko so prihajali na sredino odra.
Formacije in uprizoritve so implicirale performativne in ogledne dele življenja v sodobni družbi, nekateri so plesali na mizah, nekateri v diagonalnem čistem vesoljskem odru, drugi pa so jih gledali in gledali. Noga in podaljški so bili natančni in zapleteni, kar je ustrezalo temu performativnemu občutku. Kostumi z oblačili, stereotipno za gospodinje, poslovneže ali najstnike, so vse to še okrepili. Nasproti temu občutku za nastopanje in družbeni samoopredelitvi so bili valovi hrbtenice in zvitki - ki so predstavljali bolj temeljni, prvinski del človeka.
Projekt 31 „Skozi to lečo“. Foto Olivia Blaisdell.
Ta gibanja so bila dokaz dela teh likov, ki so želeli vreči in ubežati sistemu, v katerem so se znašli. Temu je dodal občutek izoliranosti naslednji odsek, v katerem so bili različni plesalci in skupine plesalcev osvetljeni, gibali so podobne fraze, vendar v individualnih časovnih in gibalnih lastnostih. Vrnili so se skupaj, da bi zaplesali in končali komad. Posameznik in kolektiv ter način, kako se posameznik prilagaja kolektivu, tako kot ga je prisilila sodobna sodobna družba, so bili v tem močnem, udarnem delu jasno vidni.
Otrok z modrimi, iz Sassa in družbe , je bila druga po prekinitvi in jo koreografirali Lacey Sasso in Colleen Roddy. Skladbo sta zaplesala tudi Sasso in Roddy. Tako kot blues glasba je ponujala občutek žalosti in brezupnosti - hkrati pa svojo edinstveno lepoto. En plesalec se je začel premikati po tleh, ko so se luči dvignile. Ko se je dvignila v višji prostor, se ji je s kril pridružil še en plesalec. Gibali so se po diagonalnih črtah - obračali, premikali visoko, premikali se nizko. Osvetlitev je bila v mamljivem modro-vijoličnem odtenku, kostumi pa temni.
Kmalu je prišlo očarljivo partnersko sodelovanje, na videz navdihnjeno za stik z improvizacijo. Nekatera dvigala so se premaknila v stik in iz njega, druga pa so se zadržala. Na primer, v enem dvigalu sta se hrbta plesalcev srečala, da sta se skozi dvigalo premikala z eno nogo in drugo ravno. To, kar jih je ločevalo od običajnih dvigal, kot je bilo to, je neprekinjena, a počasna kakovost, ki se po njih premika kot melasa. Pojavila se je dobesedna podpora in posredovana je bila metaforična podpora. Tako kot pri tem gibanju je včasih ta podpora trenutna, včasih pa bolj trajna.
Projekt 31 „Skozi to lečo“. Foto Olivia Blaisdell.
Ta včasih hitra, včasih počasnejša gibalna struktura je bila v celotnem delu prisotna. Na primer, kontrastno hitro fraziranje je bilo čudovito, da smo eno roko počasi dvignili naprej, navzgor in nazaj, da smo jo nato držali nazaj s petami v prisilnem loku - ki se je nato počasi stopila. Za konec dela so plesali drug proti drugemu in se objeli, tako kot v resnici zmorejo samo pravi prijatelji - nič se ni zadrževalo, vse ponujeno v ljubezni in podpori. To delo je utelešalo, kako so prijatelji s pomočjo modrih, obupa in neskončnih preizkušenj lažji.
nrg plesna konvencija 2016
Znotraj okvira , ki ga je tudi koreografiral Finn, končal noč (razen Finala, ki je vse plesalce vrnil na oder). Najbolj presenetljivi so bili kostumi, črne jopiče z eno belo nogo in belo kapuco / masko. Nedaleč za tem na nepozabnem obsegu je bilo gibanje besednih zvez, pa tudi kakovost, v kateri je bilo dostavljeno. Gibanje hrbtenice (vključno z vratom in glavo), pa tudi več gibanja pešcev, napolnjenih z namenom, je ponudilo veliko odtenkov.
To gibanje pešcev je povezalo več tehničnih sponk - vključno z zavoji, preskoki in nizkimi podaljški (zdi se, da gre bolj za energijsko kontinuiteto kot za višino). Formacije so se spreminjale glede na te stopnice, ki povezujejo pešce - hojo, tek, globlje korakanje do naleta. Nuance je prišlo skozi te formacije, pa tudi številne oblike in podobe, ki jih je bilo mogoče odkriti, ko so se formacije premikale. Bili so tudi trenutki tišine, ki so v nasprotju s sicer neprekinjenim občutkom gibanja prinesli še dodatne odtenke.
Projekt 31 „Skozi to lečo“. Foto Olivia Blaisdell.
Kostum je prinesel občutek harlekina, pa tudi občutek osebe na sliki - tudi njegov naslov V tem okviru . Od teh likov bi lahko potegnili črto do globokih filozofskih zadev, kot so narava umetnosti in plesalci kot predmeti in instrumenti plesne umetnosti. Med plesalci ni bilo tako veliko interakcij kot samostojnih, čutnih ljudi - bolj so bili mehanični. Po drugi strani pa je energija plesalcev skupaj na odru govorila ljudem, ki se gibljejo po svetu.
Luči so ugasnile in še vedno sem žvečil ta vprašanja o umetnosti in ljudeh v vesolju. Zame je postavljanje vprašanj - vendar nehanje pridigati predpisujoče odgovore - dosežek resnično pomembne umetnosti. Ta opis je veljal za večino estetsko prijetnih in konceptualno bistrih del v projektu 31 Skozi to lečo. Zapustil sem gledališče, v mislih še vedno žvečil velika vprašanja. Spomnimo se sposobnosti umetnosti, da se to zgodi, in pohvalimo umetnost, ki to počne.
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
Priporočeno za vas
