„SOUTHLAND SESSIONS“ slavi ustvarjalnost in duh umetniških in kulturnih skupnosti Los Angelesa

Gostovanje Tamice Washington-Miller Tamica Washington-Miller gosti 'Southland Sessions'.

Tedenske TV nadaljevanke JUŽNA ZASEDANJA na KCET ponuja edinstveno okno v regionalne umetniške in kulturne ustanove v Los Angelesu, ko obisk osebnih dogodkov ni mogoč. Zbiranje uglednih glasov iz južne Kalifornije, navdih in pogovori so v ospredju vsakega programa. Vsako epizodo so vodili voditelji v umetniški skupnosti, v zadnji epizodi - 'Dance Break' pa Tamica Washington-Miller nastopa kot gostiteljica, morda najbolj znana kot izredna direktorica plesnega gledališča Lula Washington (LWDT). Pred premiero epizode smo se z Washington-Millerjem pogovarjali o projektu in o tem, zakaj so pogovori, ki so se začeli med snemanjem filma, v tem trenutku zgodovine tako pomembni.



Tamica Washington-Miller.

Tamica Washington-Miller.



' Najprej moram povedati, kako hvaležna in navdušena sem, da je to epizodo omogočilo naše ministrstvo za kulturne zadeve, «začne. »Ples je navadno izpuščen na mrazu, na dnu totemskega pola. Imeti to ploščad na lokalni postaji je res neverjetno. Ne samo zase, kot priložnost, da imam nekaj prepoznavnosti kot umetnik in kot koreograf in vodja, ampak za področje. Dragulj te epizode je, da resnično pokaže, kako ples več kot le trese zadnjico! Veste, od vseh uprizoritvenih oblik umetnosti vsakdanji ljudje še vedno želijo plesati. Šli so v TikTok, dedka in otroka so morali prestaviti čez cesto drug od drugega, ker se ne morejo dotakniti, a še vedno plešejo. In kaže, kako pomemben je ples za nas kot človeka, medtem ko je stvar COVID. Nato nam je druga pandemija - družbenih nemirov - pokazala, da je ples zdravilni in ples napreduje v širokem razponu izražanja. V tej epizodi je resnično vznemirljivo to, da v tem času vidimo vrsto ljudi in umetnikov ter koreografov, ki delajo. Videli boste mlade, videli boste starejše, videli boste splošno javnost in videli boste plesalce in plesne družbe. Upam, da bodo razmišljali o več epizodah o plesu! '


plesalci in koreografi

Gledalci lahko zagotovo pričakujejo, da bodo v oddaji videli raznoliko paleto plesalcev in umetnikov, Washington-Miller pa je navdušen nad raziskovanjem plesne scene LA iz različnih perspektiv. 'Bil sem zelo, zelo počaščen, da sem imel priložnost intervjuvati nekatere vrstnike, pa tudi mamo Lulo Washington, soustanoviteljico plesnega gledališča Washington, in se pogovoriti o tem, kako je bilo ustvarjati v tem času,' razloži. »Pogovorim se s Chloe Arnold iz Syncopated Ladies, ženske točilnice, čudovitega dela in Jackie Lopez iz Versa-Style Dance Company, hip hop plesne družbe tukaj v LA. Pogovoril sem se tudi s Kareli Montoya iz baleta Folklorico de Los Angeles in zelo, zelo vznemirljivo je videti, kako se dogaja nasledstvo, saj je organizacijo prevzela od svoje širše družine. '

Tamica Washington-Miller. Foto Ian Foxx.

Tamica Washington-Miller. Foto Ian Foxx.



Washington-Miller nadaljuje: »V epizodi vidimo veliko več. Bil je režiser, ki je sodeloval s koreografi in plesalci, da bi pogledal, kako se čas nekaterim počasneje premika in kako se ljudje trenutno na različne načine povezujejo s časom. Videli boste Filipinanske ljudske umetnosti Kayamanan Ng Lahi Joela Jacinta, ki prikazuje tradicionalna dela, obstajajo pa celo videoposnetki, kako prvi odzivi plešejo, tako da je na voljo celo paleta, od povprečne osebe do profesionalne plesalke. Veliko del, ki jih boste videli, se zaradi COVID-a izvaja na lokacijah, specifičnih za posamezne lokacije, Jacob Jonas pa je na letališču v Santa Monici naredil zares kul stvar, kjer je imel avtomobile parkirane v krogu z vklopljenimi žarometi, da je ustvaril predstavo vesolja. Predstava je prav tako dinamična, obstaja ogromno različnih vrst plesa in ples z različnimi nameni. '

To je zagotovo edinstven čas za plesalce, ne samo zaradi svetovne pandemije. V času, ko je gibanje Black Lives Matter tako razširjeno - in raznolikost je pomembnejša kot kdaj koli prej - je bilo za temnopoltega umetnika pomembno, da je Washington-Miller ves čas programa raziskal tudi tisto stran Los Angelesa.

'Začnemo s TikTokom, proti sredini oddaje pa se pogovorimo o Georgeu Floydu in o tem, kako je to pravkar odprlo cel svet,' je dejala. »Govorimo o plesu kot protestu, plesu za zdravljenje, plesu kot povezovalcu. Za naju z Lulo naše podjetje zdaj praznuje 40 let. Lula je bila najstnica med nemiri leta 1965 v Los Angelesu, jaz sem bila na fakulteti med državljanskimi nemiri Rodneyja Kinga, in ko je bilo naše podjetje ustanovljeno, je bila epidemija vojna z mamili. Za nas je bil ples vedno medij za poučevanje in izmenjavo različnih življenjskih izkušenj tukaj v ZDA, zlasti kot temnopolt človek. Pogovarjamo se o delu, za katerega smo ustvarili, ko se je zgodil Rodney King, zdaj pa je Lula ustvarila novo delo, ki bo premierno prikazano v oddaji in bo obravnavalo socialno pravičnost, a na drugačen način. '



Zdi se, da se je v Združenih državah Amerike in po svetu zagotovo zgodil velik premik v javnih stališčih v podporo skupnostim BIPOC. Washington-Miller upa, da bodo temnopolti umetniki še naprej uporabljali svoje platforme za izmenjavo svojih izkušenj.


dinglederper starost

„Southland Sessions“. Fotografija vljudnost KCET.

'V moji skupnosti je mantra, da to ni gibanje niti za trenutek,' pravi. »V zgodovini smo videli, ko se zgodijo takšni trenutki, nato pa se ljudje utrudijo in utrudijo ali pa vlada naredi nekaj malenkosti in so vsi zadovoljni in se vrnejo k poslu kot običajno. Molitev je, da tokrat ne bomo zdrsnili v tolažbo in našli bomo načine, kako kot umetniki še naprej potiskati ovojnico za spremembe. Te zgodbe moramo še naprej pripovedovati. Ko pogledaš nekoga, kot je moja mama, poje isto pesem že od leta 1965, ko je bila najstnica, ko je cevila vodo. Zdaj njena petdesetletna hči še vedno poje isto pesem. Moja molitev je, da moji otroci ne bodo peli te pesmi. Tokrat pojdimo naprej. Upam, da takšne oddaje odpirajo ljudi, da ples ne sme biti zgolj zabava. Gre za resnično izvedljivo umetniško obliko, ki je lahko sredstvo za spremembe na več ravneh. '

V času, ko se svetovna umetniška skupnost vsak dan spopada z velikimi izgubami delovnih mest in zaprtjem podjetij, Washington-Miller ve, da je stalna prepoznavnost industrije ključnega pomena. »Resnično se moramo poglobiti in sodelovati,« poudarja, »saj so že pred pandemijo mnogi financerji in človekoljubji prenehali financirati umetnost. Vsaj pet večjih donatorjev ni več na voljo za uprizoritvene umetnosti v Los Angelesu, za povrh pa je bila zmanjšana davčna spodbuda za bogate filantrope, zato spodbuda ni tako velika, da bi lahko dali toliko kot nekoč. Potem je prišel račun za AB5 za igralce in rekel, tudi če ste neprofitni, morate vse narediti kot zaposlenega. No, v Los Angelesu je plesalec prvotni igralec, in to je okvir, pod katerim živimo že stoletja. Že smo videli, da so si nekatere naše plesne in umetniške institucije morale za vedno zapreti vrata, ker je nevzdržno. Zdaj vse te stvari sestavite s COVID-om in nato z Georgeom Floydom. Trenutno je v sektorju uprizoritvenih umetnosti veliko na nas in moramo še naprej potiskati kuverto glede teh vprašanj, ker se ne želimo vrniti v prejšnje stanje. '

Kljub izzivom, s katerimi se trenutno soočajo plesalci, Washington-Miller želi poudariti, da je med umetniškimi skupnostmi v Los Angelesu prevladujoč občutek pozitivnosti, ki je v predstavi popolnoma ujet. 'Vse, kar si boste ogledali, je barvito, vznemirljivo, spodbudno in čustveno,' opisuje. 'Lepo je. Gledalci se bodo odpravili na pot, mi pa jo pustimo optimistično in upamo, da bodo ljudje navdihnjeni in navdušeni nad prihodnostjo umetnosti v LA. '


nioka johnson

Kot vzgojitelj in vodja skupnosti Washington-Miller resnično vlaga v to prihodnost. 'Vedno razmišljam o mladih,' se strinja. 'Mnogi naši mladi umetniki v LWDT so želeli na svoj začetek narediti svoj protest, mi pa smo jih nekako povlekli nazaj in rekli:' Toliko stvari se dogaja, toda bodimo del tega na dolgi rok. Ne izgorevajmo. «Namesto tega ti mladi najstniški aktivisti ustvarjajo vsebine, s katerimi se ovijajo okoli naših izložb in si delijo vire.'

Nadaljuje: »Zelo pomembno je, da sodelujemo z našimi mladimi in se po svojih najboljših močeh trudimo razviti vodstvo. Da, morda imaš čudovito nogo in se lahko za vedno obrneš, toda kaj govoriš s to nogo in vsemi temi obrati? Kako vzgajati in pripraviti naslednjo generacijo, da bo vedela, da je to delo zdaj ključnega pomena? Gre za to, da umetnost ne vidimo samo zaradi zabavnega dejavnika, temveč zaradi vseh čudovitih stvari, ki jih prinaša družbi in ljudem. '

Tamica Washington-Miller.

Tamica Washington-Miller.


sydneyjeva zvezda kot fant

Po njenih izkušnjah z JUŽNA ZASEDANJA , Washington-Miller z navdušenjem raziskuje nadaljnje priložnosti za LWDT in za plesno sceno LA v celoti. 'Spreminja način našega dela in se učimo in raziskujemo,' deli. »Na primer, pri LWDT običajno delamo na proscenijskem odru, zdaj pa želimo ustvariti posebej za kamero. In opažamo, da sporočilo, ki smo ga delili, pomeni vrednost in moramo nadaljevati, zato nas zagotovo čaka še več. Predlagal bom nekaj idej JUŽNA ZASEDANJA ker je čas primeren za več tovrstnega programiranja. Ganjene, navdihnjene in navdušene so bile nad drugimi epizodami, ki sem jih videla - res poudarjajo in povečujejo širino in obseg kulture LA. '

Pokazati svojo podporo je tako enostavno kot prilagajanje oddaji. JUŽNA ZASEDANJA Epizoda 'Dance Break', v kateri igra Washington-Miller, je na sporedu nocoj (sreda, 26. avgusta) ob 20. uri po PT na KCET, vse epizode serije pa na voljo za pretakanje tukaj nekoč premierno.

' To je resnično pomembno za vse nas na mnogih ravneh, ne samo za uprizoritvene umetnosti, «pravi Washington-Miller. »To je vir in z njim moramo sodelovati. S svojo gledanostjo - in donacijami, če ste sposobni - sporočite postaji, kakšno delo želite videti, če boste še naprej podpornik. '

JUŽNA ZASEDANJA “Dance Break” bo na sporedu v sredo, 26. avgusta, ob 20.00 po PT na KCET, z bise na PBS SoCal. Izvedi več tukaj .

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave