Gledališče Kennedy Center Eisenhower, Washington, DC 12. oktober 2016.
Prejšnji teden sem bil vesel, ko sem videl Dorrance Dance, kako izvaja novo večerno delo, Projekt Blues , v gledališču Eisenhower v Centru za uprizoritvene umetnosti John F. Kennedy. V programu so sodelovali umetniška direktorica in MacArthurjeva sodelavka Michelle Dorrance ter družba osmih drugih plesalcev, med njimi ugledna koreografa Derick K. Grant in Dormeshia Sumbry-Edwards. Glasba Toshi Reagona, ki jo je izvedel impresivni ansambel, imenovan BIGLovely, je za predstavo poskrbela za raznoliko zvočno kuliso, ki je vzbujala vse, od staromodne hoedown do hrupne honky tonk in samotne mesečine osvetljene noči. Čeprav je bilo delo epizodno po strukturi, se je vsak prizor odvil z očitnim občutkom veselja, tudi sredi boja, ki je bil zvečer nit plesalcev, glasbenikov in občinstva.
Na platformah s pogledom na plesalce so štirje glasbeniki skupine BIGLovely služili ne toliko glasbeni spremljavi, temveč čarovnikom, ki so povzeli duh časa in kraja, v katerem so plesalci živeli. Z megleno modro svetlobo, ki je osvetljevala prostor, se je zdelo, da glasbeniki govorijo o plesalcih, ko je družba petih žensk in štirih moških vstopila v zvok, tako prefinjen in močan, da je vzbujal odmev kolektivnega srčnega utripa.
Dorrance Dance, skupaj s Toshiem Reagonom in BIGLovelyjem v filmu 'The Blues Project'. Foto Christopher Duggan.
Plesalci so bili oblečeni v mehko naturalistično paleto rožnatih, modrih, belih, rjavih in zelenih barv, ženske so bile oblečene v preproste bombažne obleke, moški pa v hlače, telovniki in gumbi. Starinski videz mi je v kombinaciji z zadržkom v zvoku njihovih korakov in udarcev s peto dal občutek ljudi, ki so bili na potovanju iz preteklosti pripeljani sem, da so z nami delili svojo zgodbo. Zdi se, da je ta slutnja potrjena, saj so se različne ameriške plesne in glasbene tradicije, raziskane v programu, odvijale v približno kronološkem zaporedju in vodile občinstvo na pot od preteklosti do danes. Ko se je uvodno zaporedje razvijalo, je zvok postajal bolj živahen in igriv z občutkom živahnega pogovora med plesalci in glasbo.
lina posada starost
Ko se je vse to razvilo v ne tako staromodni hoedown, je bilo občinstvo zasvojeno in zabavno je bilo poslušati množico, ki je v preostalem delu programa izbruhnila s spontanimi vzkliki, ploskanjem in sočutnim gibanjem. Zame je bil ta del oddaje eden vrhuncev programa, spomin pa me je nasmejal še dneve po oddaji. Bilo je tako okusno presenečenje, ko je klasično izurjena violinistka Juliette Jones stopila na oder v elegantnih črnih petah in nato vdrla v takšno modro travo, ki sem jo odraščal v svojem rodnem Kentuckyju. Medtem sta dve afriško-ameriški plesalki odrinili čevlje in stopili na osrednji oder s polnimi artikulacijami, ki spominjajo na zahodnoafriški ples. Hkrati je beli par v spodnjem delu dvigal steno zvoka, ki je sorodna tradiciji zamašitve, ki je močna na območju Bluegrass, kjer sem dvignil udobje in poznavanje teh ritmov, ki so me tako močno odzvanjali, da so mi solze prišle v oči. Glede na sporno politično klimo, v kateri trenutno živimo, je bilo nekaj neverjetno zdravilnega, ko smo videli črno-bela telesa, ki so na istem odru v središču prestolnice našega naroda tako izrazito govorila iz različnih, a med seboj povezanih ljudskih tradicij. Občutek enotnosti in duha praznovanja med plesalci na odru je bil spodbuden sijaj tega, kaj bi lahko bili kot narod.
Michelle Dorrance v filmu The Blues Project Dorrance Dance. Foto Christopher Duggan.
Ko je zabavno vzdušje izginjalo, se je Dorrance ponovno pridružila igralski zasedbi in kmalu ostala sama v vesolju s samo strašnimi vokali Reagona, ki ji je delal družbo. Dolg, dolgočasen in na videz potrt, je Dorranceov solo postavil žensko podobo, a je ni premagal, saj je izmenjevala prefinjene, skoraj sramežljive pipe z bolj frenetičnimi zvoki in mahajočimi udi. Nekaj v nagibu njenih ramen in sencah na obrabljeni bombažni obleki me je spominjalo na tiste črno-bele podobe apalaških mater med depresijo. Dorrance je odraščala na območju Trikotnika v Severni Karolini, zato so morda te podobe del njene umetniške DNK takšne, kot so del mojega, ali pa je bilo mogoče, da je ta podoba nenamerna. Vsekakor pa mi je bila všeč misel, da je ena od teh tihih slik dobila Dorncev občutljiv in ganljiv nastop glas, ritem in svoj klic.
Kmalu se je znova pojavila tudi preostala družba, ki je izvedla vrsto neverjetno zabavnih predstav, ko je program montirano prehajal iz enega razpoloženja v drugo. Kot ansambel se je družba dobro gibala skupaj, združena po natančnosti njihovega zvoka in na videz brezmejni energiji. Spomnim se še posebej zabavne, visokoenergijske blues številke, ki je imela tisti juke-joint skakalni, honky tonk bar, odskočni občutek, zaradi katerega je celotna soba želela vstati in zaplesati. Pravzaprav je bilo v prvi vrsti gledališča nekaj otrok, ki so večino predstave vstali in švigali. Še ena izstopajoča številka v oddaji je ansambel v živo obarvanih teniških čevljih, ki so skakali in jivirali jitterbug v slogu nihanja, zaradi česar je bilo težko ostati na svojem mestu. Bil sem precej ljubosumen na tiste otroke, ki so takrat plesali.
Dorrance Dance, skupaj s Toshiem Reagonom in BIGLovelyjem, v filmu 'The Blues Project'. Foto Christopher Duggan.
Najbolj nepozabni del oddaje pa se je približal koncu. Oblečena v sladko belo očesno obleko, legenda dirke Dormeshia Sumbry-Edwards je odru poveljevala z močjo in surovimi čustvi odrasle ženske na misiji, kar je ustvarilo oster kontrast s svojo skoraj dekliško silhueto. Njen osupljiv nastop me je spomnil na podobo Elizabeth Eckford, ene od Little Rock Nine, ki je v Gibanju za državljanske pravice v petdesetih letih vstopila v srednjo šolo Little Rock. Eckford je bil obkrožen z jeznimi protestniki na svež beli bluzi, krogu krila iz ginghama in mirno kljubovalnem izrazu mlade ženske, ki je bila preveč navajena sovraštva soočiti z navidezno brezbrižnostjo. Medtem ko je Reagonov vokal nenehno oglašal klic k svobodi, je tudi Dormeshia nosila tih in odločen izraz, ko je nenehno razbijala hudo, neizprosno kadenco, ki jo je poudarjal nenaden postanek in poudarjen očesni stik z občinstvom. Zdelo se je, da sprašuje: »Ali to slišiš? Me razumete? ' In publika je bila zagotovo z njo, ploskala in sočutno kričala. Zdelo se je, da nas je njen solo pripeljal do danes, do tega časa, ko slišimo preveč redna poročila o temnopoltih moških in ženskah, ki umirajo od tistih, ki naj bi nas zaščitili. Mogoče ni ravno tisto, o čemer je plesala, toda njen odločen klic po svobodi se mi je zdel precej blizu meje.
Nekoliko predvidljivo se je oddaja končala z optimistično noto, ko se je celo podjetje vrnilo za še eno veliko številko, ki je imela tisti znani finale. A neizogibne geste me pravzaprav ni motilo. Ko so plesalci kopitali zadnje nalezljive takte šova, sem se čudila raznolikosti nastopajočih na odru in uživala, ko sem se še zadnjič skupaj premikala. Zapustila sem gledališče, misleč, da bi si želela biti tapper in ne balerina, ko sem bila majhna deklica, če sem že kot mlada, ambiciozna plesalka videla takšne ženske na odru. Upajmo, da Dorrance Dance in njena impresivna družba navdihujejo naslednjo generacijo tapperjev, da svoje jasnosti in moči delijo svoje zgodbe.
Avtor Angella Foster iz Plesne informacije.
Fotografija (zgoraj): Dorrance Dance, skupaj s Toshiem Reagonom in BIGLovelyjem, v filmu 'The Blues Project'. Foto Christopher Duggan.
Priporočeno za vas
