Značilni Članki | April 2024

Brooklynski balet 'Brooklyn Nutcracker'. Foto Julie Lemberger.

Brooklynski hrestač , ki ga je ustvaril in izvedel Brooklyn Ballet, je poklon in ljubezenska zgodba o mestu, ki ga podjetje kliče domov. Direktorica podjetja Lynn Parkerson je dejala: 'Mi smo Brooklynski balet in to Hrestač govori o tem kraju in ljudeh, ki tukaj živijo. Hrestač , kot zgodba balet, je kot nalašč za to. '

Brooklynski balet 'Brooklyn Nutcracker'. Foto Julie Lemberger.

Ideja za to izročitev Hrestač se je v veliki meri rodil iz interpretacije Drosselmeyerja, ki se je pojavila med Parkersonovim koreografskim postopkom za skupino lokalnih plesalcev iz Brooklyna med praznovanjem drevesne razsvetljave. 'Eden (lokalni plesalec) je bil zelo velik fant z robotskim gibanjem popa in ključavnice,' se spominja. »Zamisel je bila, da bi lahko bil nor znanstvenik in ustvaril lutko. Vzeli smo običajni ples lutke plesalke Brooklyn Ballet in na eni vaji ustvarili zgodbo. Nosi jo vase in jo oživi, nato pa se zlomi. Res se razjezi, a ji na koncu da svoje srce. Dva različna sloga, ki sta se gibala skupaj, sta ljudi očarala in navdušila. Pripeljalo je tudi do veliko več razmišljanj o Hrestač scene in kako se lahko vse poveže in postane 'Brooklyn'. Prvo dejanje baleta je postavljeno v stari nizozemski Brooklyn. Drugo dejanje je sodobni Brooklyn. Zgodba se razvija vsako leto. Nismo opustili (tradicionalnega Hrestač ), vendar ne gre predvsem za to staro zgodbo. '

Proizvodni elementi Brooklynski hrestač so tako vizionarski kot koreografija. Avram Finklestein, umetniška režija / scenografija, v spletnem videoposnetku komentira, da dela, da 'povezuje različne elemente v eni produkciji.' Parkerson dodaja: »Naš sklop je predviden. Umetniški direktor / scenograf je našel čudovite slike in včasih prizor postane animiran. To je super visoka ločljivost. Ne maram ničesar delati. [Finklestein] je res razumel. Odrasel je v Broooklynu in bil zelo navdušen nad tem, da lahko to stori. Ta kombinacija starega in novega je to Hrestač uteleša. Vizualno je zabavno. Veliko je odličnih podob in teksture, ki zajemajo in uokvirjajo plesalce. Komplet ima gibanje, vendar ne prevlada. [Finklestein] že dolgo sodeluje z mano. Začel je delati v kostumih in se preselil v set. Koreografija in projekcija resnično združita estetiko. [Postopek] še posebej dobro deluje s tem baletom. '

kako pomiriti živce pred avdicijo

Tehnologija je v predstavo nadalje vključena z lučmi na nekaterih kostumih, ki se aktivirajo z gibanjem. Parkerson pojasnjuje: 'Snežne kostume so narejene tako. Ko se plesalci nehajo gibati, se luči ugasnejo v vzorcu sneženja. Drosselmyer ima srajco, ki se prižge med gibanjem popa in ključavnice. To ljudem omogoča, da vidijo, kaj počne, tudi od daleč in omogoča veliko večji občutek tega, kar počne. Rože imajo tutus iz optičnih vlaken. Ko luči ugasnejo, na svojih kostumih resnično vidite pramene barvnih vlaken. « Te tehnološke podrobnosti se zdijo bistvene za interpretacijo baleta, tako da tej sodobni re-viziji klasične zgodbe dodajo še en vizualni sloj.

Brooklynski balet 'Brooklyn Nutcracker'. Foto Julie Lemberger.

Brooklynski hrestač casting je tudi predstavnik Brooklyna, v veliki meri zaradi raznolikosti podjetja in novih talentov, ki jih redno dodajajo skozi svoje šolske programe. Catherine Green, direktorica Elevate, programa za plesno rezidenco, v okviru katerega učenci javnih šol prejemajo šest do osem tednov praktičnega baletnega treninga, v videoposnetku deli, da Brooklynski balet dosega 'odličnost z vključevanjem'. Pojasnjuje, da je to 'zgodovinsko radikalna ideja v baletu'.

Parkerson dodaja: »Brooklynski balet se je začel kot program, ki je šel v šole, mi pa smo nastopali v šolah, predvsem v zunanjih okrožjih. Takrat je bil Brooklyn popolnoma ločen. « Za Parkersona je bilo ključnega pomena, da je bila skupina poklicnih plesalcev, ki jih je družba uvajala v šole, raznolika. »Imamo raznoliko družbo, zato, ko smo nastopali [v šolah], nismo bili skupina ljudi, ki ni bila nič podobna ljudem v šolah. Pripeljemo plesalce, ki so videti kot otroci. Pogovarjamo se o tem, kaj je gibanje in kaj je balet, ter prikazujemo baročni ples poleg sodobnega. Zgodovino baleta učimo tudi z večinoma afroameriškimi plesalci v vlogah. To lahko storim, mi lahko to. Po nastopih imajo učenci pet tednov baletnih ur ali približno tako. Štipendiramo in tudi naša šola je polna neverjetno raznolikih plesalcev in veliko fantov. Ti otroci tudi plešejo Brooklynski hrestač . To zagotavljamo z izobraževanjem. '

tavior mowry višina

Parkerson dodaja, da cene mnogim potencialnim plesalcem onemogočajo trening. »Obstajajo programi, ki jih lahko plačate, vendar so zelo dragi. Baletne šole so zdaj zelo drage. Marsikdo tega niti pomisliti ne more. Naše cene so za 50-75 odstotkov nižje od večjih baletnih akademij. Trudimo se ljudem dati izkušnjo baleta in plesa. V našem studiu je primer profesionalca. Številni naši plesalci so nekdanji plesni gledališki gledališki klub Harlem. Od trenutka, ko sem ustanovil podjetje, sem želel, da je podjetje videti kot občina. Trenutno v New Yorku ni pomanjkanja plesalcev. Obstaja nekaj fantastično usposobljenih plesalcev, ki bi jih bilo treba videti več «. Dodaja, da jim je Brooklynski balet sposoben zagotoviti tako izpostavljenost.

Brooklynski balet in Brooklynski hrestač očitno trudijo ljubezen do Parksersona. 'Začela sem trenirati pozno v Bostonu in nisem imela staršev, ki so me pripeljali na ples,' pravi. »V šestem razredu je bil nekdo iz mojega razreda baletnik in bila sem odločena, da bom ugotovila, kako trenirati. Ko sem bil majhen, sem imel spomine na ljubezen do baleta. Preprosto moral sem to storiti sam. Z vlakom sem se odpeljal v bostonski balet in se učil v mestecu, v katerem sem bil. Bilo je težko, vendar sem delal kot nor. Bil sem 5’6 ”in ob začetku nisem imel podaljška. Delal sem do te mere, da sem lahko bil v korpusu baleta. Plesal sem v Evropi in se sčasoma preselil nazaj v države in takrat že koreografiral. Ko se je plesno gledališče Harlem zlomilo, je bilo toliko pogovorov o ločevanju plesnih skupin. '

Brooklynski balet 'Brooklyn Nutcracker'. Foto Julie Lemberger.

Dodaja, da je bilo leta 2002 'brez pomislekov', da če 'se bomo imenovali Brooklyn, morajo plesalci v družbi odražati Brooklynovo raznolikost. Navdušila me je zamisel o ustvarjanju občinstva okoli baleta. V nekem trenutku sem šel pogledat plesni nastop in šov talentov in bolj me je zabaval šov talentov. Tisti, ki so dela poznali in zaplesali, je za nas vedno vznemirljivo. Kakšna izkušnja je za vas, če še niste bili izpostavljeni ali sami plesali? Obožujem Balanchine in Merce Cunningham, a po vsem tem res ni bilo veliko navdušenja. Vključevanje skupnosti v proces in vnašanje rezultatov procesa v skupnost ustvarja živahen in energičen izdelek, s katerim se povezuje več ljudi in v katerem uživa. To je inovativno. '

Parkerson nadaljuje: »Rad se premikam v nove smeri, namesto da samo prenavljam, kar je bilo storjeno prej, ali pa, da je bilo narejeno prej, bolj zapleteno ali samo hitreje. Moj cilj je pritegniti novo občinstvo, ki ga bodo ljudje, ki imajo radi ples, gledali plesati. Če niste obsedeni ali navdušeni nad tem, zakaj bi šli, če to ne združuje stvari ali konceptualno prinaša nekaj, kar se povezuje z ljudmi in kje so? '

Za vstopnice in več informacij o Brooklynski hrestač , ki traja od 7. do 16. decembra, obisk brooklynballet.org/performances/2017/brooklyn-nutcracker .

Emily Yewell Volin iz Plesne informacije.