Razstava plesne fotografije Billa Parsonsa: Premikanje energije v slikah

Kate Penner. Foto Bill Parsons.

Plesni kompleks, Cambridge, Massachusetts.
25. marec 2018.



Rečeno je, da je ples verjetno najbolj kratkotrajna oblika umetnosti, bolj kot katera koli druga oblika umetnosti ni nič takega, kot da bi ga gledali v živo. Energija in tempo gibanja plesalcev, zvoki njihovega dihanja, tok njihovih kostumov - vse tisto, česar v videu ali fotografiji ni mogoče ujeti tako, kot jih lahko v trenutku gledanja vidijo naše lastne človeške oči. Toda nekateri plesni fotografi lahko zajamejo elemente energije v gibanju, tako da fotografija postane lastna očarljiva umetnost. Hkrati časti in prikazuje umetnost, ki je predmet.



Bill Parsons.

Bill Parsons.


mona scott neto vrednost

Bill Parsons iz Bostona fotografira ples od leta 1968. Lani marca je organiziral svojo prvo fotografsko razstavo, na kateri je prikazal izbrana dela iz teh let. Mp3 Jazz Trio (Markus Pinney na klavirju, John Clark na basu in Harvey Nosowitz na bobnih) je goste zabaval od vhoda do izhoda z jazzy melodijami skozi vsa leta. Gostje so lahko uživali tudi v mini sirastih kolačih različnih okusov, jagodah in odprtem lokalu. Osvetlitev v sobi je gostom pomagala usmeriti pogled na dela na eni glavni steni. Parsons je v nekem trenutku spregovoril in razložil, kaj mu delo pomeni. 'Če nimamo umetnosti, nimamo življenja,' je zatrdil Parsons. Povedal je tudi, kako ga je njegova žena, učiteljica baleta in koreografinja Margot Parsons, navdihovala in podpirala. 'Nocoj je bila njena ideja - hrana, vse!' je rekel veselo.

Ta razstava ostaja odprta do 13. aprila. Na eni strani fotostene so plesne fotografije - na videz v izvedbi in v studiu. V enem je plesalec v polnem grande jetu, roke pa energično segajo do neba. Ona gleda navzgor? prav tako s ponosno dvignjenimi prsmi. Dolgo, tekoče krilo se ujema z barvo ozadja sivke.



Ta odtenek postopoma izgine v belo proti vrhu fotografije. Rahla zamegljenost na robovih njene oblike kaže na njeno gibanje v skoku. To podpira splošen občutek usmerjene energije v njenem telesu, ko skače. Še več, gledalci lahko pogledajo v njeno srce in dušo, ki se ukvarjajo z njenim plesom - na vrhuncu tega očarljivega preskoka.

V seriji podob trio podobno ponuja srce in dušo v gibanju. V enem plesalec v relevé arabeski iztegne roke in prste široko od rok, ki segajo naprej in nazaj, energija pa se vali v vseh mogočih smereh. Njeni trio partnerji imajo manj prostora in energije, eno koleno je upognjeno z roko, ki potegne isto nogo, drugo pa v tendu à la seconde.

Marin Orlosky Randow. Foto Bill Parsons.

Marin Orlosky Randow. Foto Bill Parsons.



Druga slika jih prikaže s prepletenimi rokami in glavami, nagnjenimi v različne smeri, stopala v vzporednem prvem položaju. Tretja slika jih je imela v enaki konfiguraciji, vendar z nizkimi oblikami drže in še več občutka za prepletenost okončin. Vse skupaj fotografije skupaj dajejo občutek energičnih, dinamičnih možnosti v gibanju, za katere se je zdelo, da je del ponujen - a vseeno, da so v fotografijah zadržale potomce.


karen gravano neto vrednost

Druga presenetljiva fotografija je ena v povsem drugačnem plesnem slogu, a hkrati privlačna v upodabljanju plesalcev med seboj. Ena plesalka visi v zračni zanki, njena senca zapolni nadstropje nekaj metrov spodaj. Obločna energija njenega hrbtnega upogiba nad zanko je otipljiva. Dalje v odru je violinist. Podobno lahko čutimo, da se njeno telo vpije v ples njenega igranja, njen inštrument pa partnerja. Kot mirujoča fotografija je vizualno privlačna. Kot je ples prikazan na fotografiji, tudi znotraj slike obstaja gibanje, ki presega medijske omejitve.

V oči mi pritegne tudi fotografija solista. Njeno dolgo, valovito rdeče krilo se pomakne z močno arabesko. Ista roka, ki sega nazaj, na enakomerni vzporedni črti z njeno nogo, dopolnjuje gibljivo sliko v njenem telesu. Je v kvadratu svetlobe, njen črni trikot poudarja linije zgornjega dela telesa znotraj kvadrata.

Tema neosvetljenega prostora ima tudi prostorski odnos do njene oblike. Najbolj presenetljiv pa je njen fizični zagon - arabeska, ki seka po zraku, pogled je zagotovo usmerjen navzven na nasprotno stran odra in prsi ponosno vlečejo tudi v to smer. Estetsko, čustveno in duhovno - vse je tukaj.

Fotografije, ki niso povezane s plesom na nasprotni strani razstave, so večinoma dobro izdelane podobe več tišine - vključno s portreti, ležalnimi nogami v natikačih, medvedki v barvah ameriške zastave z ameriško zastavo, ki se jim pridružijo in celo poročna fotografija. Pa vendar ima nekaj teh prepričljiv občutek za gibanje, ki ga Parsons posname na drugi steni plesnih fotografij. V enem otrok radostno zaniha. V zabavi z 'nizko tehnologijo' je nostalgičen občutek.

Ashley Zhang. Foto Bill Parsons.

Ashley Zhang. Foto Bill Parsons.

Noge otroka se zanihajo nazaj, ko se tudi ona nagne nazaj skozi trup. Njene oči so zaprte in ima rahel nasmeh, kar kaže na občutek energične umirjenosti. Krivulja skozi stranice verige gugalnice prinaša tudi občutek fizike, ki je vključena v to preprosto obliko gibanja. Zdi se, kot da bi vsak dan v povprečju na katerem koli povprečnem igrišču vstopil vsak dan.

Na drugi fotografiji Parsons upodablja pianista in (na videz) umetniškega sodelavca. Pianist križa roke, v smislu strastnega ustvarjalnega delovanja. Ozre se proti svoji ustvarjalni partnerici, ko se ona nagne k glasbi, gledalcu pa hrbet. Spodnji del rdeče odrske zavese v zgornji tretjini fotografije se počuti nekako premikajoče, občutek, da odmeva odrisano gibanje.


baletni korepetitor

V tem in drugih delih Parsons prikazuje vrsto možnosti, ki jih ima fotografija za posredovanje gibanja, bodisi plesnega bodisi neplesnega. Ničesar ne more zares nadomestiti ogleda plesa in gibanja v živo, v resničnem času pa takšna fotografija lahko ponudi veliko čarovnije, hkrati pa je sama po sebi neprecenljiva oblika umetnosti.

Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave