Camille A. Brown & Dancers v filmu 'Mr. TOL E. RancE '. Foto Christopher Duggan. Gledališče Joyce, New York, NY.
10. november 2019.
Zares presenetljivo je, da se usedete in razmislite o tem, kako se je razvila ameriška 'pop' kultura. Zanimivo je, da toliko izhaja iz tradicije razseljenih iz afriške diaspore. To je bilo tisto isto ljudstvo, ki ga je ameriška kultura zatirala, zatirala in razčlovečevala. Presenetljivo je tudi, koliko veselja, hvaležnosti in ljubezni je v teh kulturnih izdelkih - od plesa do glasbe do poezije do vizualne umetnosti - tudi ob takšni podrejenosti (in bojem, ki so bili posledica).
Skozi gibanje, glasbo, gledališke vinjete in projekcijsko oblikovanje Camille A. Brown & Dancers ' Gospod. TOL E. RancE ponujal tovrstno svetlobo in veselje, če je občasno osvetlil trše resnice rasne zgodovine te države. Zdelo se je kot del ode do 20. letathstoletja 'črna' kultura in tudi vznemirljiva izjava o grehih ameriške preteklosti (in resnično sedanjosti) glede rase.
Živahnost je bila prisotna in jasna že od odprtja oddaje. Plesalci so se gibali skupaj v veliki skupini in si ustvarjali občutek skupnosti. Nosili so fedore, staromodne superge in hlače z naramnicami - kar je ustvarilo kul urkle vibe (ne-nerdy različica ljubljenega Sveži princ Bel-Aira bomo rekli). Spremljal jih je živi klavir (Scott Patterson, tudi skladatelj). Kmalu so se zbrali v polkrogu, plesalec na sredini je skupini pokazal svoje »poteze« (ustvaril nekakšno »cypher«, običajno v svetu hip hop plesa).
Eden je naredil 'črv', drugi je skočil nogo, medtem ko je drugi držal (impresiven trik 'b-boy' / 'b-girl'), drugi pa je zgibal skozi sklepe in pokazal - gladka, tekoča oblika ' animacija “plesna oblika. Veliko tega se je zdelo kot vodena improvizacija, pristop, ki lahko, če je narejen pravilno, ponudi razjasnitveno strukturo, hkrati pa plesalcem omogoča, da se gibajo na načine, ki so jim najbolj naravni (in tako so najmočnejši ples).
Kmalu se je govor pridružil gibanju in glasbi, da bi prinesel še več veselja in zabave. Plesalci so šteli '5,6,7,8!' in rekel stvari, kot je 'Pojej!' in 'Aleluja!' Občinstvo je slišalo ploskanje in smeh. Vstopile so manjše skupine, ki so izvajale (na videz) postavljeno koreografijo, ki je prikazala Braunov edinstveno prepričljiv in prijeten besedni zaklad. Na primer, trio je izvedel živahno delo z nogami in nato premikal trup naprej in nazaj - dva plesalca sta se gibala v nasprotni smeri. To gibanje je bilo zadovoljivo in nepozabno tako zaradi svoje energijske kakovosti kot tudi zaradi estetike.
john hilinski neto vrednost
K plakatu ikonične predstave je kmalu prišel še en ključni element dela - estetika, pristop, pomen Različni udarci zapolnil kuliso. Pred tem je prišel stavek 'In skupaj bova v redu', zaradi katerega sem globlje zadihal in se nasmehnil. Bilo je pomirjujoče in pomirjujoče. Kmalu je prišel Amos in Andy plakat, nato pa še Jeffersonovi . Plakat za Princ z Bel-aira naslednjo zapolnil kuliso, plesalci pa so posneli klasični rap lika Willa Smitha.
Kasneje pri delu sta se dva plesalca ves čas spraševala: 'Wa'chu talkin 'dout, Willis?' v različnih intonacijah, ki nas vračajo nazaj Različni udarci . Občinstvo (vključno z mano) se je smejalo ob teh referencah in njihovi dostavi. V moje lastne življenjske izkušnje (kronološko gledano ravno sredi tisočletne generacije) je plakat za Black.ish napolnil oder. Kmalu je element spoštovanja 20thstoletja mi je bila 'črna' kultura dovolj jasna. Zdelo se mi je kot fascinantna retrospektiva, ki sem jo z veseljem doživel.
Medtem ko je bil večji del gibanja - in celotnega vzdušja - precej energičen, so počasnejši trenutki ponujali mirnejši, bolj kontemplativen občutek. Spraševal sem se, ali bi več takšnih odsekov prej v prispevku prineslo večje čustveno in atmosfersko ravnovesje. Pa čeprav se je Brown zavzel za bolj to živahno, optimistično vzdušje, morda to ravnotežje ni bil cilj (legitimno, veljavno).
ty pennington višina
Eden od tistih počasnejših odsekov je nastopil po odseku posebej visokoenergijskega gibanja (kolena se dvignejo do prsnega koša in se znova dvignejo nazaj na tla). Luči zbledele v modri in klavirska glasba so se upočasnile, note so se podaljšale in spuščale. Solist se je gibal z istim občutkom premišljevanja in raziskal možnosti odtenka gibanja znotraj posameznih udov. Dvignila je roke vstran in se skozi njih premaknila na druge dele telesa, krožila po zapestjih in valovala skozi komolce v ramenih in trupu. To gibanje se je zdelo premišljeno in verodostojno.
Ta odsek je prišel, preden se je na ozadju spustila rdeča zavesa, ki je spominjala na klasične risanke (česar se spominjam iz otroštva, ko je Bugs Bunny rekel: 'Guup, guup guup, to so vsi ljudje!'). Gospod Jefferson je izpustil glavo in nasmejal občinstvo. 'Dejanje II - Spremeni šalo, spodrsni jarem' se je pojavilo na ozadju v kurzivnem pisanju. Brown je podrobneje pogledal program in vključil citat, ki je povezan z naslovom tega akta. Kazalo je na marginalizacijo in odvisnost od močnejših.
Ob branju tega sem bil žalosten in razočaran, ko sem razmišljal o tem, da bi si afroameriško kulturo prisvojili in tako rekoč 'šali', medtem ko (večinoma) močni belci v 20 letihthstoletja zabava koristila z naraščajočim denarjem in močjo. Zlasti kot tisti, ki je izkoristil prednosti belih privilegijev (in bo še naprej), je za ljudi, kot sem jaz, treba voditi k razmišljanju o teh zgodovinskih napakah. Potem smo lahko boljši zavezniki v boju, da bi odpravili, kako se še naprej kažejo in škodovali marginaliziranim v sedanjosti in prihodnosti.
Po tem prehodu v drugo dejanje je na oder stopila sama Brown. Občinstvo je ploskalo, ko jo je videlo. Privlačna sinkopa se je premikala skozi njene sklepe, glasnost, ki je bila žilava, a natančna. Izžarevala je mirno samozavest, kot da ni imela kaj dokazati. Kmalu so se ji pridružili tudi drugi plesalci, ki so nosili bele rokavice in energično gestikulirali. Ta izbira se je nanašala na upodobitve pop kulture v medijih. Nelagodje v gibanju in splošnem ozračju je opozorilo na bolečino, ki je včasih izvira iz teh predstav.
Naslednji oder je prišel na vrsto (z naslovom, za katerega jaz kot belka menim, da ne znam pisati, bom rekel). Komično, ostro, smiselno je zrcalilo problematične načine, kako so obarvani ljudje predstavljeni v medijih. Ves čas so bili plesalci in dizajn (na primer svetlo ozadje in uporaba rumenih papirjev kot rekviziti) živahni in samozavestni. Kljub temu so bile izrečene besede obsojajoče in osupljive.
Sledil je počasnejši, bolj odsevni del, solist se je gibal z utežjo in vznemirjenostjo. Za njim je bila projekcija plesalca, ki je bil podoben njemu, oblečen podobno in se podobno gibal, vendar so se časi in lastnosti razlikovali. Med tem, kar se je zgodilo pred nami, v mesu, in tistim na zaslonu je bil presledek. Zdelo se je, da ta prostor povzroča konflikt človeku, ki obstaja in se giblje v realnem času. Brown in plesalci v rokavicah so se kmalu vrnili in se pojavili za kuliso, ko se je dvignila. Patterson je na klavirju zaigral skladbo Louisa Armstronga 'What a Wonderful World'. Čeprav so se plesalci gibali z enako intenzivnostjo, je bila v pesmi nova mirnost in kontemplativnost.
Plesalci so eden za drugim padli na tla, da je Brown pustil stati. Zavesa je padla. Ostal sem z občutkom skrivnostnosti in negotovosti glede prihodnosti. Delo, ki se je končalo s to upajočo pesmijo, je tudi name pustilo vtis, da sem si ga zapela, ko sem odhajala iz gledališča. Ob zatiranju in njegovih trajnih učinkih je bilo veselje in milina. To je globok rezultat, ki ga lahko ponazorimo s pravilno oblikovano, ustrezno predstavljeno plesno umetnostjo.
Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.
