ABT-jev Cassandra Trenary: uresničene vseživljenjske sanje

Cassandra Trenary kot Gulnare v Cassandra Trenary kot Gulnare v filmu 'Le Corsaire'. Foto Gene Schiavone.

Cassandra Trenary je ena tistih izjemnih talentov, ki motivira svet na več ravneh. Osupljiva, utemeljena in hvaležna je bila nedavno promovirana v glavno plesalko z American Ballet Theatre (ABT) - vseživljenjske sanje, uresničene v temnem in zmedenem času. Udarni valovi takšnih novic so se razplamteli skozi številne ravni čustev, podkrepljenih z globoko hvaležnostjo za njeno umetniško obliko in vse ljudi, ki so jo na tej poti podpirali.



Cassandra Trenary kot Calliope v

Cassandra Trenary kot Calliope v filmu 'Apollo'.
© George Balanchine Trust.
Foto Kyle Froman.



Pridružite se Dance Informa, ko se s Trenarjem pogovarjamo o njeni promociji, ključnih mejnikih, življenju v izolaciji in tistih, ki so jo navdihnili, da pride do mesta, kjer je danes.


koliko je stara sara jay

Kot vsi vemo, je bilo leto 2020 za vse izziv - samoumevno. Toda zlasti za plesni svet, ko ste večino svojega življenja posvetili izpopolnjevanju svoje umetniške oblike in se nato soočite z neverjetno negotovostjo, je to lahko neverjetno zmedeno in zastrašujoče. Ko je Trenary prejela novico o svoji promociji, trenutek nazorno opiše. »Bila sem popolnoma šokirana in preplavljena s čustvi. Bilo je, kot da so se vrata odprla in vse, kar sem letos prevzel ali ustekleničil, je pravkar izšlo. Sanje o tem, kako bi lahko bila videti fantazijska kariera 'Ameriškega baletnega gledališča', so se ustavile in se niso zdele tako pomembne pri vsem, kar se je dogajalo pri nas in po vsem svetu. '

Trenarjeva nadaljuje: »Odločil sem se, da bom izkoristil ta trenutek in razširil svoja obzorja. Toda ko me je tisti večer Kevin McKenzie [umetniški vodja ABT] poklical, da bi delil to novico, nisem mogel verjeti - da bi se te življenjske sanje lahko uresničile v tako zahtevnem trenutku. Vse, kar sem čutil in čutim še naprej, je globoka hvaležnost, olajšanje in celo veselje. '



Cassandra Trenary po zaslišanju za njeno promocijo ABT. Foto Simon Benjamin.

Cassandra Trenary po zaslišanju
njeno promocijo ABT.
Foto Simon Benjamin.

O tem dnevu razmišlja že vrsto let. »Ko sem bil star 13 let, sem moral vsako leto napisati esej kot državni štipendist ABT za poletne intenzivnosti. Vedno bi napisal pod ‘Kakšni so vaši cilji? nekaj takega: »Želim biti glavni plesalec v ameriškem baletnem gledališču.« Ko sem postajal starejši, so eseji postali nekoliko bolj realistični. Napisal bi še nekaj takega: ‘Najraje bi plesal v profesionalni baletni družbi.’ O tem sem sanjal, odkar sem pri 12. letih odšel na svoj prvi poletni intenzivni trening. «

Ko odraža nazaj, Trenary dodaja: 'To je postajalo vedno bolj dosegljivo, ko sem se dvignil med vrste in mi je bilo v nadaljevanju kariere ponujenih kar nekaj glavnih vlog, vendar je bila vedno moja stran, ki se je želela zaščititi . Okleval sem, da se ne bi zadrževal pri napredovanju v ravnatelja zaradi strahu pred razočaranjem. Dokaj hitro sem se povzpel do solista in to me nikoli ni izgubilo. S tem v mislih sem svoje sanje preusmeril v to, da sem najboljši, kar sem lahko, in v celoti izkoristil vsako priložnost, ki mi je bila dana. '



Odkrito ugotavlja: »To velja tudi v studiu in zunaj njega. Vsak projekt, vsaka sezona raziskovanja je o mojem delu obveščal, kdaj se vrnem v način ABT, in mi je dal obsežen besedni zaklad. ' To je Trenarju omogočilo, da postane bolj vsestranski in 'poišče identiteto umetnika v baletnem svetu,' pravi.

Cassandra Trenary kot Lescaut

Cassandra Trenary as
Lescautova gospodarica v filmu 'Manon'.
Foto Rosalie O’Connor.

V sedanjih razmerah leta 2020 pojasnjuje: 'Zanimivo pri tej promociji COVID-19 - in razlog za to je bil tako šokanten - je, ker že toliko časa, ko sem v ABT, promocije potekajo enako. Vedno bi se odvijali v istem studiu Metropolitanske opere, zadnji teden naše pomladne sezone, z vsem osebjem in vašimi kolegi okoli vas. Nikoli nisem mogel napovedati, kako so mi to napovedali. Že dolgo razmišljam o tem. '

Trenary je že od mladih nog očarala umetniška oblika in njene oči so se odprle za številne možnosti, ko je bila izpostavljena elitnim nivojem. 'Na svoj prvi poletni intenziv, ki je bil ABT Alabama, sem šla pri 12 letih in takrat so me predstavili v baletni svet na elitni ravni,' ugotavlja. »Do tistega trenutka iskreno nisem mislil, da gre za dosegljiv poklic. Zdelo se je tako daleč. Čeprav sem doma odlično učil in spodbujal svoje učitelje, me je obisk ABT-jevega poletnega intenzivnega, ko sem imel takšen uvod v baletni svet, pritegnil vase. '

V nadaljevanju razmišljanja pravi: »Mislim, da sem bila prvič prepoznana kot posebna kot mlada oseba. V morju odličnih, mladih, ambicioznih balerin so mi rekli, da nekaj imam. Imel sem srečo, da so me negovali in sem preprosto rad plesal! Takrat sem bil tudi prvič izpostavljen baletom, kot je Romeo in Julija , Giselle in Labodje jezero. Pritegnili so me - glasba, pripovedovanje zgodb. Vleče te vase in govori duši tako, kot včasih zmore le balet. «

Spominja se knjige spominkov ABT, ki ji jo je po prvi intenzivnosti kupila teta, in se spominja nekdanje ravnateljice ABT Stelle Abrere, ki je bila na naslovnici, in se spominja: »Spomnim se, kako sem knjigo prebirala in si tako obupno želela biti tam s temi balerinami. '

Po tem spominu pripoveduje: »Po prvem poletnem intenzivnem času so mi ponudili priložnost, da odidem v New York s štipendijo, nato ponudim mesto v šoli Jacqueline Kennedy Onassis (JKO), potem preden sem to vedela, sem bila v podjetje. Bilo je veliko trdega dela, a vseeno se mi zdi, da me je balet izbral, čeprav ne brez izzivov. Potovanje do balerine se mi je zdelo kot organska pot v mojem življenju od tega 12. leta. '

Če pogledamo nazaj na ključne odločitve, mejnike in dogodke, ki so jo vodili do danes, je preveč, da bi jih lahko naštevali. Vendar pa se Trenar, ki se spominja teh monumentalnih trenutkov, zlasti kot prvo večjo prelomnico ugotavlja odločitev, da gre za JKO. 'Moji starši in brat so se zelo žrtvovali, da so se skupaj preselili v New York, da bi zagotovili, da lahko svojo strast nadaljujem z njihovo podporo prav tam, kjer sem.' Ko so prodali svojo hišo in stvari v Gruziji, so se odpravili na pot.

Ko se je pridružila ABT, se je po številnih odličnih priložnostih, ki so ji bile predstavljene zelo hitro, zelo poškodovala. 'Bilo je obdobje, ko sem se počutila, kot da ne bom več dobivala priložnosti, medtem ko je bilo moje telo nezanesljivo,' prizna. Med posebno dolgo poškodbo (ki ji je sledila še ena) pojasnjuje: 'Postala sem precej malodušna, ker moje sanje o vstajanju v tej družbi verjetno niso več na kartah.'

Cassandra Trenary se pripravlja na

Cassandra Trenary se pripravlja na
'Trnuljčica'.
Foto An Rong Xu.

Pozitivno se je vrnila v temnejše čase in sprejela nove veščine. »Odločil sem se na avdiciji za igro. Dobil sem vlogo in se lotil tega gledališkega projekta in ponudili so mi celo glavno vlogo v televizijski seriji. To je bil zame pomemben trenutek, ker sem se znašel na razpotju. «

Na koncu se je odločila, da bo svoj čas vložila v zdravljenje in z nadaljevanjem plesne poti, toda na tej stopnji je imela za seboj nekaj odličnih igralskih izkušenj. 'Naučila sem se veliko o svetu, za katerega sem vedela, da bi ga nekoč želela naseliti,' ugotavlja z novo perspektivo.


biografija maria stephans

Kmalu, naslednje leto, je napredovala v solistko. Ko se ozre nazaj, se zaveda: »V mnogih pogledih verjamem, da je malo plesne izkušnje prispevalo k mojemu plesu. Bil je nujen čas, četudi je prišel z nekaj srčnega utripa in bil potisnjen iz mojega območja udobja. '

V prvem letu solističnega nastopa Trenaryja se ji je ponudila priložnost, da zapleše Auroro v predstavi Alekseja Ratmanskega Trnuljčica. Navdušena nad priložnostjo , zdaj razmišlja: 'Plesati katero koli solistično vlogo so bile uresničene sanje. Imeti vlogo Aurore je bilo grozljivo in vznemirljivo prizadevanje. To je bil zame trenutek toliko rasti in prvič sem doživel toliko prilagojenega treniranja. '

Cassandra Trenary kot princesa Aurora leta

Cassandra Trenary kot princesa Aurora
v filmu 'Trnuljčica'.
Foto John Grigaitis.

Hvaležno nadaljuje: »Toliko umetniške rasti pripisujem času, ko sodelujem z Arthurjem Pitom Najemnik nekaj let nazaj. Neverjetno doživetje je bilo ustvariti lik, delavnico, raziskovati in ustvarjati kot skupina ter pripovedovati zelo prepričljivo in zahtevno zgodbo po romanu Rolanda Toporja. Arthur je ustvaril varno okolje za raziskovanje temnih tem, ki so mi omogočile, da se kot igralka potisnem malo dlje. '

Od temnih tem do temnih časov, njen prvenec v vlogi Julije Romeo in Julija je bila zaradi pandemije odložena in vodenje te vloge ni bilo sprejeto lahkotno. 'To je bila vloga mojih sanj od trenutka, ko sem se pridružil ABT,' deli Trenary. »Ko sem leta 2017 prejel štipendijo Annenberg, sem del sredstev porabil za kraljevi balet in za vlogo prejel mentorstvo od Viviane Durante. V veselje mi je bilo delati, četudi je bilo to samo zame. Da bi imel priložnost plesati ta balet in debitirati z velikim prijateljem in umetnikom, Calvin Royal III , je bilo preveč čudovito. '

Ker si je predstavljala, kako bi se toliko let lotila vloge, se kot plesalka, ki rada raziskuje, takoj odpravila na pot, da bi izvedela vse, kar je lahko v ozadju pristopa Sir Kenneth MacMillan pri pripovedovanju te zgodbe. Trenary ugotavlja: »Vedel sem, da se želim vrniti v Kraljevski balet, da bi zbral več informacij, še posebej v hiši, v kateri je bil balet zasnovan. Koreografije sem se začel učiti pri Kevinu [McKenzie], nato pa sem lani jeseni zaprosil za potovanje v London. Predlagal mi je, da se obrnem na Lynn Seymour, balerino, pri kateri je MacMillan ustvaril Juliet, in se od nje naučim vseh podrobnosti, ki sem jih lahko. Tako sem tudi storil! '

Cassandra Trenary. Foto Lee Gumbs.

Cassandra Trenary. Foto Lee Gumbs.

Z radodarnostjo Kevina O’Hareja, direktorja kraljevega baleta, je v družbi šla na pouk. 'Sodeloval sem celo z Leanne Benjamin, nato pa bi večino dni preživel z Lynn doma in v studiu,' pravi Trenary. »Skupaj bi si ogledali posnetek baleta, ona pa bi govorila o vsakem trenutku in celo vstajala in demonstrirala dele kar v svojem življenjskem prostoru. Bilo je izjemno. Druge dni smo se na koncu odpravili na sprehode in si delili zgodbe. Potovanje se zdaj zdi kot oddaljene sanje. S Calvinom sva zelo trdo delala in vložila vse, kar sva lahko, da sva postala ta lika. Zelo smo bili navdušeni, ko smo to delili s svetom in boleče je bilo izgubiti ta poseben trenutek. '

Optimistično s podtonom žalosti ugotavlja: »Vemo, da gre za preložitev, vendar se zdi, da bo dolga. Ravnokar je bilo veliko žalosti. Toda vse, kar imamo v tem času, bo več informacij, ki jih bomo uporabili kot gorivo, ko bomo le ujeli trenutek. Morda bo minilo le nekaj let. «

Duševna vzdržljivost je bila izziv v letu 2020 in način, kako Trenary deluje skozi to, je 'poskušati biti čim bolj prisoten. Tisti trenutek, ko začnem razmišljati predaleč naprej, je, ko se zalotim, da malo spiram. Za nekoga, ki je vajen svojega urnika včasih dve leti vnaprej, je to težko. Ko ga vzamem iz minute v minuto, se moja tesnoba zmanjša. Poskušal sem razmišljati, kaj bi rad rad vsak dan, in se srečati, kjer koli že sem. '

Cassandra Trenary v

Cassandra Trenary v
'Stanje teme'.
Foto Mohamad Sadek.

Čeprav so bili vsi izolirani, se je plesni svet na močan način združil, da bi še naprej ostajal povezan, nadaljeval z izražanjem in ohranjal umetniško obliko, ki je živa in se razvija. Sodelovanja, kot je film Zavetje in Trenarjevega solo v delu Molisse Fenley iz leta 1988 Stanje teme (ki jih je gledališče Joyce predstavilo navidezni publiki), sta bila oba neverjetno zanimiva projekta, ki sta bila del procesa, da o procesu sploh ne govorimo. Pojasnjuje: »Vsi so nekako šli v akcijski način. Zavetje je bil lep način izražanja, kako se počutimo kot umetniki prav, saj je pandemija za nas postala zelo resnična resničnost. Sem velik oboževalec Danielle Rowe in Garen Scribner, katerih koreografija je bila uporabljena v filmu, zato sem bila navdušena, ko so me prosili, naj tudi jaz sodelujem pri njej. Lepo je bilo imeti nekaj, na čemer sem si prizadeval, in mislil sem, da se rezultat resnično premika. '

Tudi drugi projekti so ponujali velike priložnosti, tudi Stanje teme . Trenary pravi: »V zadnjih mesecih sem doživel več sprememb kot večina v nekaj letih. Všeč mi je, kako Fenleyev solo odraža preizkus vzdržljivosti. Letos ni bil ustvarjen! Kontaktiral me je Ross LeClair iz skupine The Joyce in me vprašal, ali bi me zanimalo učenje in izvedba tega dela. Ko mi je poslal videoposnetek dela (oddaja pri The Joyce leta 1990), me je presenetila njegova neizprosnost. Počutil sem se, kot da me je to delo videlo. «


rokoborba raegan brogdon

Dodala je še, 'Očitno je, da se mi je priložnost, da nastopam v živo na odru, slišala preveč dobro, da bi bilo res, in rekla sem, da! Potem, da sem videl seznam plesalcev, ki so prav tako rekli da, sem bil tako hvaležen, da sem bil vključen v skupino. Vsi smo začeli postopek tako, da smo se tri ure na dan približevali Molissi in njeni direktorici vaje Rebecci Chaleff ter nas učili po 35-minutni del, v korakih. Vsi smo bili v svojih stanovanjih, domovih in studijskem prostoru, če smo ga lahko varno našli. « Ko so plesalci postali običajni, so se plesniki naučili novega dela in počasi so imeli priložnost, da vstopijo v gledališče in osebno vadijo s Fenleyem na socialno oddaljenih vajah.


dread_hhead instagram

Hvaležno je izrazila: »Proces je bil presenetljiv. Povezal sem se z osupljivo skupino umetnikov, ki se vsake od teh oblik umetnosti lotevajo na tako edinstven način, in v tem procesu je bilo veselje učiti se od vsakega od njih. '

Cassandra Trenary v

Cassandra Trenary v
'Stanje teme'.
Foto Art Davison.

To niso bili edini projekti, pri katerih je sodelovala družba Trenary. Z ohranjanjem visoke stopnje motivacije je dejala: 'Imela sem srečo, da sem bila vključena v kar nekaj projektov, ki so se začeli julija. Na daljavo sem sodeloval s Kat Sullivan, tehnično vizualno umetnico, pri ustvarjanju kratkega filma. Izšel bo kot del digitalne serije, ki jo je ABT ustvaril z Little Monster Films. Cirio Collective je v karanteni in se zbral, da bi ustvaril in posnel novo delo v koreografiji Jeffa Ciria. '

Poleg tega ugotavlja: »S Sonjo Tayeh sem kupila nekaj novih del. Potem sem nastopil v Poletni festival Kaatsbaan , čemur je sledila tamkajšnja rezidenca pri CoLab Danceu. Lauren Post, plesalka ABT in umetniška direktorica CoLab, mi je naročila koreografijo kratkega filma, ki smo ga lahko ustvarili na posestvu Kaatsbaan v dvotedenskem bivanju. '

Če to ni bilo dovolj, da je ta talent zaposlen, dodaja: 'Imela sem privilegij, da me je Guggenheim's Works & Process povabil, da ustvarim film za njihovo virtualno serijo, tako da bo to naslednje.'

Obkroženost s kolegi umetniki, tako strastnimi kot raznolikimi v pristopu k umetniški obliki, je med temi projekti privedla do številnih pronicljivih pogovorov z opažanji. Trenary deli: »Bilo je toliko dobrih pogovorov. Kakor koli je bil ta čas grozljiv in žalosten, je bil to tudi priložnost za rast. Ne morem govoriti v kolektiv, lahko pa rečem, da sem spoznal, da lahko ponudim veliko več od tistega, za kar sem si pripisal zasluge. Lahko si vzamem več svobode. Vsi plesalci lahko ponudijo več - mi smo aktivisti, avtorji, producenti, lastniki podjetij - zakaj ne bi kandidirali? '

Cassandra Trenary v

Cassandra Trenary v 'stanju teme'.
Foto Art Davison.

Ko se zaveda, da je bil to čas rasti in opolnomočenja, priznava: »Zmoremo še veliko več. Po svojih najboljših močeh sem spodbujal kolege umetnike, naj se počutijo tako, kot so spodbujali mene. Prav tako je bil pravi čas, da se povežemo na človeški ravni in se naučimo, kako lahko bolje služim drugim - v umetnosti in skupnosti. '

Preprosto se lahko ujamete, da pridete do vrha na svojem področju, vendar priznanje tega kaže na pravi značaj Trenaryja. »To trenutno ni prednostna naloga. Vsi preživljamo nekaj norih stvari in želim se potruditi, da dvignem tiste, ki se v življenju najbolj trudijo. Moji prijatelji, kolegi in umetniki so me vedno znova dvignili. '

Z novo spoštovanjem do življenja in globoko hvaležnostjo do njene umetniške oblike pot še vedno ni povsem jasna. Iskreno ugotavlja: »Trenutno se dogaja preveč, da bi resnično poznali pot naprej. Vem, da jo pogrešam od vsega srca. Vem, da se mi vsakič, ko zaplešem ali ustvarjam, zdi najbolj dragoceno darilo na svetu. Hvaležen sem za vso osebnostno rast, ki sem jo doživel v tem času, in vem, da bodo informacije, ki sem jih v tem trenutku zbral kot umetnik in človek, pritekale v vse, kar bom v prihodnosti nadaljeval kot glavni plesalec. Želim vstopiti v prostore in spremeniti kulturo na bolje. '

Avtor Renata Ogayar iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave