Bournonville in bostonski balet ‘La Sylphide’: Manj je resnično lahko več

Karine Seneca v avgustu Bournonville Karine Seneca v avgustovskem filmu La Sylphide Bournonville. Foto Sabi Varga, dovoljeno iz Bostonskega baleta.

Bostonska operna hiša, Boston, Massachusetts.
25. maj 2018.



'Manj je lahko več,' - nedvomno klišejska fraza, ki je na žalost dovolj, da se v sodobni zahodni kulturi oznanja bolj kot v praksi. Med baletnimi velikani morda nihče ne pooseblja tega etosa bolj kot August Bournonville (1805-1879). Bostonski balet je to prireditev razstavil s predanostjo pristnosti v Ljubljani The Silfid . Naslovno delo je bilo očarljivo in na nek način mistično. Ashley Ellis je bila čudovito skrivnostna Silfida, Lasha Khozashvili pa prepričljiv, nepozaben James. Scenografija in kostumi so bili neverjetno resnični in pristni. Bil sem ravno v edinstvenem svetu zgodbe z liki.



Bostonski balet v avgustu Bournonville

Bostonski balet v avgustovskem filmu 'La Sylphide' Bournonvillea. Fotografija Angele Sterling iz ljubezni Bostonskega baleta.


barre gorilni razred

V tej predstavi pa so me bolj zanimala še tri dela iz Bournonvillea, izvedena pred naslovno vlogo - tri dela, ki jih tiste noči nisem pričakoval. Sorazmerno hitri, vabljivi in ​​lepo podcenjeni v slogu so me kot člana občinstva počutili popolnoma zadovoljnega. Ta dela so se spraševala, koliko drugih draguljev, kot so ti, ostaja razmeroma malo znanih in premalo cenjenih. Tako se bo ta pregled osredotočil na ta tri dela. Zaslužijo si, da jih je zasijala luč, ker lahko zasijejo takoj nazaj.

Pas De Deux s cvetličnega festivala v Genzanu odprl noč, plesala sta Derek Dunn in Ji Young Chae. Delo se je začelo, ko so vstopili z le nekoliko stiliziranimi vrati za pešce. Dunn je z viteško eleganco Chaeju ponudil roko. Potem so začeli zares plesati. Par je ustvaril precedens za prefinjeno zadrževanje, tako da je gibanje takšno, kot je, ne da bi si morali prizadevati za višje, daljše in večje. Njihova natančnost in gracioznost sta omogočila, da je bil ta podcenjeni občutek v gibu kljub temu navdušujoč.



Hitro delo z nogami, ne brez tiste impresivne natančnosti, me je tudi potegnilo vase. Pas de chaval v chase in majhen jet je bil ponavljajoča in zanimiva spona gibanja. Njihovi kostumi so bili v klasičnem romantičnem slogu, vendar v utišanih barvah in brez tujih okraskov. Ta podcenjena eleganca je popolnoma dopolnila celotno delo.

Elizabeth Olds in Melissa Hough avgusta Bournonville

Elizabeth Olds in Melissa Hough v avgustu Bournonville 'La Sylphide'. Foto Sabi Varga, dovoljeno iz Bostonskega baleta.

Za konec sta par izvedla intrigantno partnersko sodelovanje, kakršna je nekajkrat nastopila v delu, Dunn pa je klečal in Che v čudovito dvignjeni in dolgi arabeski. Delo Bournonvillea kaže na spoštovanje vrednot svojega časa, pa tudi na to, kako je bil drugače pred svojim časom - na primer ta priložnost, da ženska sama po sebi stoji visoko v primerjavi z moškim ob njej. Na podoben način je bilo to delo na splošno skromno in iznajdljivo ter lastno.



Sledil je čudovit moški pas de deux, Jockey Ples od Sibirije do Moskve. To delo je še en primer, ko Bournonville zavrže norme baletnega spola. V Apolonovi angeli , Jennifer Homans je pojasnila, kako je Bournonville želel na podoben način koreografirati za moške in ženske, da noben korak ne sme biti izključno 'moški' ali 'ženski'. Samivel Evans in Alexander Maryianowski sta svoje džokejske like uveljavila s tehničnim ukazom in srcem.

Gibanje je bilo na nek način 'kričeče' in 'veliko'. Visoke palice in skoki so izražali navdušenje konjske dirke. V tem kontekstu veselo veselje ni bilo nujno. “Dodatno? Je v najslabšem okusu, «naj bi dejal Bournonville. To ni bilo dodatno, ampak se je spodobilo. Po drugi strani pa so razmeroma preprosti, subtilni gibi - na primer udarci s peto in nekateri nižji skoki v držo - prav tako pomagali ustvariti te džokejske like v vsem njihovem dirkaškem navdušenju. Zanimiv je bil tudi ta posnetek tedanjega vsakdanjega kulturnega življenja. Zapisi v programu so delili zanimanje Bournonville za kulture zunaj Evrope in upodabljanje teh kultur v plesu.


ana cobos starost

Patrick Yocum in Anaïs Chalendard v Bournonvilleu

Patrick Yocum in Anaïs Chalendard v Bournonvilleovi 'La Sylphide'. Foto Liza Voll, iz ljubezni Bostonskega baleta.

V tem duhu dodatnega slabega okusa mu je bila osredotočenost vsakdanjega življenja dovolj. Zabaven element te utemeljene kulturne povezave so bili biči plesalcev in njihovi verodostojni kostumi rdeče-belih džokejev. Bičke so uporabljali kot posmehljive konje skozi skoke in šaljive geste. Občinstvo se je odzvalo z zadovoljnim smehom. Konkretno gibanje, kakršno je bilo že doseženo, se je zdelo manj pomembno kot celotna izkušnja.

Tretji kos, Pas de Six / Tarantella , je bilo delno čisto gibanje in delno čisto veselje. Dvigala, zavoji in drugi virtuozni elementi so bili prisotni dokaj kmalu po začetku dela, vendar še vedno s klasično Bournonville elegantno podcenjenostjo. Pavzi so prišli, da bi ustvarili čudovite in estetsko harmonične tabele. Prav tako nepozabno je bilo partnerstvo med ženskami in ženskami, polno občutka sestrske podpore - še en prikaz Bournonvilleovih izzivov tradicionalnim baletnim spolnim vlogam. Kontrast teh dvigal in zaustavljenih trenutkov so bili utripi v majhnih skokih in zaporedja hitrih preskokov, kot so kabriole.


jersey tap fest

Pogosti so bili tudi hitri mešanci, ki so omogočali hitro in urejeno potovanje. V nekem trenutku so ti biroji večino ansambla pripeljali nazaj, medtem ko so trije plesalci plesali na odru. Nenamerna hoja in drugi preprosti gibi, s obrazi in očesnimi stiki, so prinesli socialni občutek - kot da bi klepetali in ogovarjali. Jasno je bilo, da je Bournonville bolj kot za kaj preveč 'uprizorjenega' zanimala naravoslovna človeška navzočnost - 'ekstra, to je v najslabšem okusu.' Tudi pri tej kvaliteti je bilo čutiti naprej in nazaj ter druge dinamične premike smeri. Tako dinamične premike je na primer ustvaril stavek piqué piqué battement temps levé.

Larissa Ponomarenko v avgustu Bournonville

Larissa Ponomarenko v avgustu Bournonvilleu 'La Sylphide'. Fotografija Angele Sterling iz ljubezni Bostonskega baleta.

Nato so vstopili drugi plesalci, ki so ustvarili večji ansambel. Glasba in gibanje sta pospeševala hitrost. Poleg spremembe ansambla so podpisi ljudskih plesov pomenili, da gre za odsek Tarantella. Ti gibi so vključevali pipe s peto spredaj in zadaj ter hitre korake vstran. Balancéjevi zavoji, emboiti in kuverte so bili baletne sponke, ki so dajale tehnično podlago. Toda spet se mi zdi, da gibanje ni najpomembnejše. Občutek v zraku je bil tisti, ki se mi je zdel najbolj opazen. Tehnična finost in ukaz plesalcev sta bila temelj, na kateri je njihovo absolutno veselje lahko postalo visoko in ponosno.

Različne skupine in občasni topovi so vsemu temu dodali okvir, ki je zagotavljal harmonijo in prijetno estetiko. Plesalci so držali tudi činele in dodali dodatno slušno plast ter tisto za kulturni občutek dela. Romantični tutusi z naramnicami in romantični kroji na vrhovih in hlačah plesalcev so vizualno storili enako. Vse skupaj je ustvarilo resnično nepozabno izkušnjo. Ker tako rekoč ni nobenega elementa, ki bi ukradel predstavo, bi se lahko vsi elementi združili, da bi omogočili to čudovito stvaritev. Morda je to resnična modrost Bournonvillea. Ko minevajo vedno več let, ne pozabimo.

Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave