Plesni kolektiv Nozama ‘Projekt zavezništva’: V tradiciji mobilizacije telesa, srca in duha

Allison Rebecca Penn v Nozama Dance Collective Allison Rebecca Penn v filmu Nozama Dance Collective 'Postati aktivist: projekt zavezništva'.

14. november 2020.
Pretakanje v YouTubu.



Plesna umetnost ima tradicijo odkritosti in neposrednega delovanja, ko gre za družbena in politična vprašanja. Vzemite ples Pearl Primus Čudno sadje in Kurta Joosa Zelena miza , na primer. Telo je mesto številnih teh vprašanj, torej kakšen boljši ustvarjalni instrument, da jih komentiramo in raziščemo kot telo samo? Leta 2020 smo v trenutku, ki zaostruje številna vprašanja na svetu. Plesna podjetja, kot je Boston Nozama Dance Collective ustvarjajo in plešejo v tej odkriti tradiciji z delom, kot je Projekt zavezništva . Projekt, ki je bil predvajan na YouTubu, je bil delno namenjen obveščanju in navdihovanju članov občinstva, ki jim je mar, vendar ne vedo, kako ravnati za pozitivne spremembe. Ne glede na stališča do teh trenutno zaostrenih družbenih vprašanj sta skrb in premišljenost pri delu nesporna.



Prvi posnetek prvega dela projekta 'Postati aktivist: projekt zavezništva' je bil na telefonu, kjer je predvajal video posnetek Trevorja Noaha, voditelja Dnevna oddaja in stand-up komik. Začel je z govorom o aktualnih dogodkih v zvezi z dirko in strel, odrezan plesalcu, ki se je gibal zunaj - nabiral se je, segal in gestikuliral v oglatih, a ne togih oblikah. Noah je govoril o tem, kako so lahko družbeni dogodki kot domine, za katere bi včasih mislili, da niso povezani, vendar vidimo, kako ena domina trka nad drugo. Glede plesa sem razmišljal o tem, kako se gibanje v enem delu telesa vali skozi druge dele, da ustvari nekaj, kar energijsko zajame celo telo. Ta koncept sem lahko videl živ v koreografiji in kako ga je plesalec izvedel.


keto dieta ni varna

V drugih točkah pa je Noah še bolj natančen glede trenutnih dogodkov - na primer kako zdaj vsi ravnajo s COVID-om , in barvni ljudje se morajo spoprijeti z rasizmom, ki je bil zanje vedno prisoten. Na tej točki je plesalec ugotovil zanimivo staccato kakovost, kot da uteleša splošno strukturno oviro, s katero se vsak dan srečujejo barvni ljudje. Drugi plesalci so se z drugimi plesalci gibali na drugih lokacijah - na dvoriščih, verandah, v dnevnih sobah. Nosili so oblačila za pešce: enobarvne srajce, kratke hlače in obleke. Ta kakovost pešcev je bila na nek način prisotna tudi v gibanju, medtem ko je bila večina precej tehnična, plesalci pa so predstavi prinesli domnevno in pristno kakovost.

Angelo Davis smo slišali govoriti v nekem trenutku, ko sta se prvič sestavila dva plesalca. Plesali so v parku (zamaskirani in socialno distancirani), prostor so zavzeli na način, ki ga je bilo čudovito doživeti v tem času toliko časa v zaprtih prostorih. Premikali so se tudi v določeni harmoniji, bodisi soglasno bodisi v energijski napetosti - na primer pri premikanju v smeri, ki sta pravokotni drug na drugega. Davis je govoril o tem, da lahko deluje tako, da dvomi o trenutnem stanju, ne glede na kontekst ali skupnost.



V poznejšem oddelku je še en govornik podal nadaljnje konkretne korake za izzivanje trenutnega stanja - na primer pregled stanja ljudi v vašem krogu in če primanjkuje raznolikosti, sprejetje ukrepov za njegovo reševanje. V tem delu se je velika skupina plesalcev gibala v krožni sestavi - plesala je enotno, kanonično in z različnimi skupinami, ki so plesale na ločenih točkah. To se je zdelo pametno povezano z govorčevo razpravo o družbeni krogi . Kar zadeva gibanje, je zavoj postal arabeska, arabeska pa izpad. Domine v telesu so padale.


mike minery

Krožna formacija me je tudi spodbudila k razmišljanju o kontinuiteti v družbi, kako se nadaljuje, ko se naša dejanja odmevajo, da naredijo učinke, ki jih želijo. Temu odseku je sledil duet na ulici, ki se mi je zdel kot premik od osredotočanja na akcije v večji skupini k tistim v manjših medosebnih akcijah. Oboje je pomembno v tem, kako se odnosimo in ravnamo drug z drugim. Zaključni posnetki v tem prvem odseku so pokazali, da je en plesalec poslušal Robina DeAngela Bela krhkost drugi pa se je obrnil na barvnega prijatelja. Končni strel je bila tista prijateljica, ki se je nasmejala, ko je prejela sporočilo na svojem pragu.

Drugi del, 'Vzdrževanje dela: projekt zavezništva', je vključeval štiri plesalce in manj lokacij - vendar je bil po svoje dinamičen. Razstava, ki jo je razstavljala, je tudi okrepila bistvo zadeve - ohranila je delo skozi vse, kar se sčasoma lahko zgodi. Delo se je začelo s tremi različnimi plesalci, ki so imeli znake, podobne protestnim znakom - z izjavo, da 'vaša objava v instagramu ni dovolj', 'sistemskemu zatiranju tu ni mesta' in 'verjemite temnopoltim ženskam'. Trije plesalci so se nato obrnili proti Azebu Freitasu, koreografu projekta, ki je plesal znotraj kipne konstrukcije. Vsi so nosili črna oblačila in oblačila za pešce, kar je ustvarilo enotnost, ki je podpirala občutek skupnega namena. Čeprav sem bila temna v senci, bi si lahko to kostumografsko izbiro predstavljala kot občutek praznega platna - te ženske kot sprejemljive posode za naprej v delu.



V nočni temi je svetloba prihajala s strani kipa in za njim. V tej luči so spodnje ženske lahko gledale, videle in se učile od ženske (močne barvne ženske), ki je plesala. Močno pesniško pripovedovanje v slam slogu je spremljalo Freitasovo gibanje in opisovalo zatiranje in izkoriščanje črnk v zgodovini - vse do njihovega telesa. Freitas se je gibala prepričljivo in jasno, a tudi z lahkoto, za katero se je zdelo, da trdi, da nima kaj dokazati - ker je dovolj, kar ponuja. S pritiskom na roke, ki so pokrivale medenico, je poosebljala samozaščito. Odprla je roke ob straneh s komolcev in s spodnjimi ženskami pokazala dobrodošlico delu. Sprejem so sprejeli s plesom pod njo, na videz improvizacijsko. Kamera jih je ujela od zgoraj, kot iz Freitasovega vidika.

Ko so vsi solidarno dvignili pesti, je naslednji strel pokazal ženske v vrsti. Trije plesalci spodaj (vsi beli) bi sledili njenemu vodstvu, kar se je tukaj zdelo smiselna in pomembna kreativna izbira. Plesali so solistične trenutke in se nato iz kadra premaknili vstran, tako da se je videla plesalka za njo - kreativen način predstavitve posameznih plesalcev znotraj formacijske strukture. Dobršen del preostalega dela je predstavljal samospev štirih žensk. Z različnimi telesnimi tipi in podpisi gibanja so bili očitno vsi edinstveni posamezniki, tudi v skupnosti, ki je skupna. Ta lastnost se mi je zdela pomembna, ker ni nobenega načina, s katerim bi lahko 'piškotki' postali del pohoda k pravičnosti, saj lahko vsakdo naredi svoje razlike na svoje edinstvene načine, edinstvene, kot so.


težki lev wiki

Ena neverjetno nepozabna lastnost je bil občutek zibanja, ritma in zabave v enem odseku. Ena plesalka je zamahnila z eno nogo spredaj in zadaj, nato pa prepletala obe nogi nazaj, izmenično v kačjem vzorcu (plesalci to poznajo kot zaporedje ' kosi '). Ritam tega gibanja je odmeval v njenem telesu. Nisem mogel ugotoviti, ali se nasmehne, ker je plesala v maskah, vendar mi je njena prisotnost signalizirala, da je verjetno. Tako kot Nozamina promocijska objava na družbenem omrežju za opisano delo je lahko tudi delo socialne pravičnosti vznemirljivo in zabavno. Partitura je še povečala občutek veselja s črtami Sonie Sanchez, ki je pripovedovala svojo poezijo - spremljali so jo dušni pevci in instrumenti.

Pesem je bila trezna in jo je bilo na nek način težko slišati, toda ritem in ton pesmi sta jo olajšala. Delo pravičnosti je težko in dolgo, toda potovanje z drugimi in z občutkom upanja in ljubezen naredi tovor lažji. Končni posnetek odpiranja vrat je bil zame nenavaden. Če sem malo premislil, se mi je zdel ta posnetek kontinuiteta in nova priložnost - dobesedno 'odpiranje vrat'. Takšna metafora, podoba in drugi elementi estetske embalaže nekoliko olajšajo sprejemanje težkih resnic. Od tod lahko pride do boljšega sveta. Hvala, Nozama Dance Collective, ker ste delo opravili s svojo umetnostjo in spodbuja nas, da storimo enako na svoj način.

Avtor Kathryn Boland iz Plesne informacije.

Priporočeno za vas

Priljubljene Objave